当地时间2025-11-10,rmwsagufjhevjhfsvjfhavshjcz

　　新华社香港3月23日电 题：“共享钢琴”奏响城市温暖与浪漫

　　郭辛

　　午后，在香港中环街市的喧闹中，轻柔舒缓的钢琴曲《致爱丽丝》如潺潺流水，从黑白琴键间流淌出来，美妙的琴声隔绝了尘世浮华。

　　这是73岁的出租车司机李赞明退休生活中最惬意的休闲时光。“只要愿意，人人都能在‘共享钢琴’上弹奏一曲，把烦恼抛去，把情绪交给音乐。”

　　如今，越来越多的“共享钢琴”出现在香港街市、商场、大学……这些钢琴向所有人敞开怀抱，不收费、不设门槛，每个人都能悠然享受属于自己的音乐之美。

　　“共享钢琴”重燃音乐梦

　　当钢琴和街头相遇，这独特的情趣引得不少钢琴爱好者慕名而来。他们或是附近写字楼利用午休前来练手的上班族，或是专门从九龙“过海”弹琴的老者，有的带着乐谱来练习，有的即兴演奏，弹奏曲目既有耳熟能详的流行歌曲，也有高难度的古典乐曲。

　　琴声响起，他们沉浸于双手在琴键上翻飞的快乐中，跳跃在指尖的是音符，也是生活的诗意与梦想。

　　李赞明一周中总有几天会风雨无阻地来到中环，畅快淋漓地弹上几小时。

　　40多年前，27岁的李赞明出于热爱开始学习钢琴，并在几年后顺利取得了钢琴八级证书。“当时家里太小，我只能去琴行包月或是去朋友家‘蹭’琴弹。”李赞明把音乐看作赖以生存的食物一样，不放过任何能练琴的机会。他说，食物是营养身体的，音乐是滋养精神的。

　　然而，出于谋生和养家的压力，李赞明不得不在几年后放弃了音乐道路，专心干起出租车司机的工作，一做就是几十年。

　　当退休后的李赞明从电视上看到这些位于街头巷尾的“共享钢琴”，心中的音乐梦想重新萌发，便有了中环街市的一曲曲琴声回响。

　　《卡农》《梦中的婚礼》《克罗地亚狂想曲》……记忆中的曲子顺着指尖倾泻而出，像在诉说日思夜想的惦念。“钢琴昂贵，但音乐无价。”“共享钢琴”为李赞明重新打开了年轻时被生活关上的梦想之门。

　　如今，对他而言，练琴不仅是在续写关于青春的梦想，更将此看做一项新的运动。他希望借练琴锻炼手脑协调，伴着音乐健康前行。

　　在街头会聚“同道中人”

　　“共享钢琴”边时常坐着不同年纪、不同职业甚至不同国籍的人士，粤语、普通话、英语交织在空气中，和轻柔的钢琴音符缠绕在一起，伴着对生活的希望在空中荡漾。

　　“在匆匆前行的时间缝隙中，我想为自己建造一个桃花源。”来自日本的道畑俊宏手指轻轻滑过琴键，温柔地弹奏着对生活的理解和感悟。“香港充满活力，是个适合生活和工作的好地方。”迁居香港20多年，在这里工作、结婚、生子，道畑俊宏人生中很多重要时刻都在香港度过。

全集的第一部分，更多的是在静默中蓄力：镜头近景捕捉唇角的弧度、眼神一瞬的闪光、以及手指轻触雨滴时的停顿。导演组选择讓节拍来自真实生活，而不是人为设定的鼓点。你会发现，在没有星空的夜晚，光影的层次感反而被放大，墙面的涂层、路灯的辉光、以及他人经过的轻微气息，构成了一座座微小的宇宙。

这种视角的选择，不仅让人看见“她”，更让人看見夜色里每一个普通的情绪。每一段剪辑都像是在倾听城市的低语，随后再把它们拼接成一个关于成长、孤独、勇气的短篇。在这部分里，沉浸感并非来自华丽的特效，而是来自对细节的执着：鞋跟敲击地面形成的节拍、雨滴打在雨伞上的节奏、风从建筑缝隙间挤出的呼啸聲。

它们共同构筑出一个既熟悉又新奇的夜晚世界，邀请你放慢呼吸，跟随镜头的轨迹，去感受那份只属于你我的城市私密。感官的边界在此被拉開——声音的距离、光的角度、人物表情的微妙变化，被连续的镜头語言一一记录。你会在这里意识到，沉浸并不是要穿越到另一时空，而是在现实中找到一种能够让心灵停泊的节奏。

全集的前清单，像一本没有页码的旅行日记，等着你逐页翻阅，逐段體验。

这种沉浸，是多维度的：视觉上追随主体的发梢与微表情在灯光下的微颤，听觉上听到远处車流与近处细微呼吸的和谐，情感上则是关于坚持与探索的温度。全集将各段落的情绪線索整合成一个更完整的叙事：从最初的犹豫到中段的自信再到结尾的释然，每一个转折都在提醒观众，夜色并非孤独的象征，而是自我对话的场域。

不见星空的主题在全套中被赋予新的解读。它不是对自然景观的否定，而是一种对“看見”方式的挑战：不以宏大的天象取悦观众，而以细腻的情感、真实的生活节奏来打动人心。观看体验被设计成一种“可穿戴”的感觉，耳机中的聲场、屏幕上的画面流动、以及手掌触碰到设备時的微小震动，共同构成一个你可以在任何时候开启、随时回味的沉浸式旅程。

也因此，全集不仅是内容的集合，更是一种持续的生活方式：当你在地铁、咖啡馆、或是深夜的房间里再次开启，就像有一位熟悉的朋友，輕声讲述着夜色下的秘密。互动性是这份上线计划中的另一个核心。观众可在评论區留下观察到的细节，制作方会在后续版本中回应，甚至把观众的真实感受转化为下一段的细节叙述。

你會看到属于“观众-创作者”之间的对话如何影响叙事节奏，让整部作品像是在与你共同创作，随着观看次数的增加而逐渐丰富。与此幕后团队也揭示了一些拍摄时的趣味花絮：双马尾在风中的摆动、镜头切换的技術難点、以及灯光与色温在不同场景中的微调。这些细节不仅增强了真实性，也讓观众在观看時更能与角色產生共鸣，仿佛一起经历了那些看似平常却充满情感张力的瞬间。

不見星空的沉浸式體验强调的是“身临其境”的感觉。它鼓励观众在观看時，带上自己的情绪和故事去对话，去理解一个人如何在夜色中寻找自我、如何在日常的小事里看到非日常的意义。你可能会在某一段镜头后突然停顿，回看几秒钟，试图捕捉那个你心头的细节点；也可能在另一段音乐响起时，情绪被牵引到某个记忆深处。

全集确实作为一个大体系呈现，但它的核心始终是个人的感知——你对夜的理解与你对自我的重新發现。這份作品的价值不在于“讲了一个故事”，而在于它为每一个观众打开了一扇门：你可以在里面看到一个与你相似、却又不完全相同的自己，愿意在不见星空的夜里，继续前行。

　　“其实我家里有钢琴，两个女儿都在学，但我觉得有‘共享钢琴’的地方就像个舞台，弹奏起来更有氛围。”在中环附近写字楼上班的律师约翰，每天会利用午休时间前来练琴，享受片刻的美好。

　　有时也会有放学路过的幼儿园孩童，轻车熟路地跑上阶梯到达钢琴座位上，即使是天马行空地随意按键，也不失为一段“好音乐”。

　　“香港的‘共享钢琴’保养得很好，虽然琴老，琴键却不松，音质也不错。”专程从深圳来港的陈鑫洲对中环街头的钢琴赞不绝口。中学开始学习吉他的他曾组过乐队。他说，音乐中有柴米油盐的烟火气，也有诗与远方。“希望能在街头遇见更多‘同道中人’。”

　　共享的不止音乐

　　2018年，香港市区重建局通过香港盲人辅导会的“全港二手钢琴回收计划”在市区多处放置了“共享钢琴”，让市民免费弹奏。

　　目前，香港共有超过十架这样的钢琴。经常会有路过的行人放缓匆忙的脚步，前来演奏一番，流淌的音符尽显城市的浪漫。

　　“希望通过音乐这种共通语言连结社区，为公众提供一个表演和欣赏音乐的艺术空间，丰富人们的文化生活，让香港更温暖更和谐。”负责管理和维护部分钢琴的市建局物业及土地部经理蔡嘉豪说。

　　市建局每天都会安排工作人员为“共享钢琴”清洁消毒，为维护钢琴音色，每年还会安排专业人士为之进行调音。

　　之前曾有慈善团体在一架“共享钢琴”所在处“H6 CONET”举办共融音乐节，由健全及视障人士以钢琴及手风琴共同演绎。蔡嘉豪说，市建局希望为市民提供一个展示自我的舞台，“更提高大众对‘伤健共融’的公民意识”。

　　跳跃的钢琴音符，流淌在琳琅满目的店铺间，穿梭在熙熙攘攘的人群里。“琴声抚慰了城市的疲惫，也让冰冷的‘钢筋森林’间，散发出温暖与浪漫。”李赞明说。

图片来源：人民网记者 王宁 摄

黑色巧克力by孟若羽-黑色巧克力by孟若羽最新版

分享让更多人看到