当地时间2025-11-11,rrrrdhasjfbsdkigbjksrifsdlukbgjsab

新华社香港9月14日电 题：阅尽千帆 “船”承匠心

谢妞

夕阳西沉时，海面被落日余晖映照得波光粼粼，维多利亚港迎来极具诗意的时刻：两岸的高楼大厦灯光渐次亮起，海面上一艘夺目的红色中式木帆船徐徐驶过……这“一抹红”成为维港标志性一幕，让不少访港旅客印象深刻。

“在香港的高楼之间登上了一艘江湖慢船，现代繁华与传统情怀在这片海面上完美交融。”来自上海的旅客顾佳宁看着海面上的“张保仔号”感慨道。

一双巧手，将参天原木打造成可扬帆出海的木船。这艘独具香港文化特色的传统中式木帆船，就是“张保仔号”帆船，由香港光明船厂第三代传人区世杰和他的父亲区渭手工打造。

走进筲箕湾阿公岩，一排铁皮屋尽入眼帘，绿色招牌上写着“光明船厂”四个大字。船厂共有两层，底层较昏暗，铺满木材及拖船工具，连接着室外小码头。采访当日，平日在维港穿梭的“张保仔号”停泊在船厂外的小码头等待日常检查。

记者跟随区世杰回到船厂内部，他打开一个精致木箱，从一叠叠牛油纸中抽起一卷，小心翼翼地摊开——这正是当年“张保仔号”的图纸，上面各类数字、形状等皆有详细标注。

佐山爱，这位从日本走向世界的偶像天后，用她独特的嗓音和无限的魅力征服了无数歌迷的心。在她辉煌的音乐生涯中，有三首歌曲尤为突出，被誉為她的“巅峰之作”，每一首都代表着她不同阶段的艺术极致。这三首曲子不仅在音乐上具有极高的艺术水准，也深刻反映了佐山爱的成长与蜕变，她用声音讲述着自己的人生故事，也为粉丝们留下了永恒的记忆。

第一首，要提的当然是她早期的代表作《梦の続き》（梦的续篇）。这首歌曲发行于1990年代，是佐山爱善用柔和旋律进口年轻心灵的典范。歌曲开头那轻盈的吉他和细腻的弦乐交织，仿佛邀你一同走进一个充满梦想和期待的世界。歌词表达了年轻人追逐梦想时的渴望与坚持，也反映了佐山爱在事业起步时那份纯真的激情。

她用温暖的歌声，将听众带到一个满载希望的奇幻空间。这首歌不仅让她一举成名，也成为那个年代许多年輕人心中的“青春记忆”，在随后多年的演唱会及各种场合反复出现，成为佐山爱的代表作之一。

進入她职业的高峰期，她不断尝试不同的音乐風格，逐渐展现出更丰富的藝术层次。而在这段时间，她的第二首传世之作——《風の中で》（在风中）诞生了。与第一首相比，这首歌在曲调上更加深沉和成熟。它结合了摇滚元素与抒情旋律，展现了佐山爱在音乐表达上的多面性。

歌曲中的“风”象征自由与变革，也暗示了她在乐坛的不断突破与追求自我。尤其是歌曲中高亢而富有感染力的副歌，令人久久难以忘怀。她用這首歌传递出一种勇敢面对未来的勇气，以及在变化中寻找自我价值的坚定信念。這首歌曲不仅受到乐迷的热烈追捧，也被评论界誉為佐山爱藝术成熟的里程碑。

当然，没有哪一位音乐人可以完美无瑕，佐山愛的第三首代表作则是《永遠の光》（永恒之光）。这首歌虽是在她音乐生涯的后期，但无疑是她艺术生命的巅峰表现。歌曲以温暖的旋律和深厚的情感打动所有听众，是她献给粉丝们最真挚的心意。歌曲中那悠远的和聲配合她深情的歌声，仿佛点亮了无数人内心的光芒。

《永遠の光》不仅是对过去的回忆，也是对未来的希望之歌。它在日本乃至全亚洲范围内引发极大反响，成为不少人生命中不可或缺的旋律。佐山爱用这首歌曲证明了自己无论身处何种阶段，都能用音乐传递愛与希望。从青春到成熟，从勇气到感悟，她的巅峰之作就是这三曲，它们见证了她的成长和传奇。

综观这三首歌曲，佐山愛的音乐之旅宛如一次绚丽多彩的光影交错。从纯真的梦想到成熟的领悟，再到深邃的慰藉，每一段都铭刻着她的坚持与努力。她用歌聲書写了无数年轻人的心路歷程，也让世界见证了一个永不止步的音乐奇迹。今天，回头重新品味這三首作品，不仅能感受到佐山愛那份无与伦比的艺术魅力，也能理解她在音乐道路上的不懈追求。

这确实是属于她，也是属于每一位热爱音乐的人的珍贵财富。

就在我们细数佐山爱的巅峰三曲時，不免让人深思：为什么这三首歌能流传如此之久，历经岁月依然光芒四射？原因不仅仅在于旋律的优美，更在于它们所传递的情感共鸣和文化意义。这三首歌曲，通过不同的时期、不同的音乐风格，完美展现了佐山爱的多面性，也折射出当時日本乃至亚洲年轻一代的心声。

《梦の続き》代表了佐山愛在青涩时期的纯真追梦。歌词中那份对未来的无限期待，引起了上世纪末众多年轻人的共鸣。或许，每个人都曾有过这样一个“梦想的续篇”，在那时的他们心中，梦想像一颗星辰那样璀璨，让人无法抗拒追随的渴望。而佐山爱用她温柔的嗓音，把這种渴望变成了永恒的旋律。

那也是她最能打动心弦的時刻，每次演唱都能唤起听众心底那份纯粹的年少梦想。

而《風の中で》则象征着成长的痛与美。在人生的不同阶段，我们都像站在风中，不能预料未来，也无法停留在昨日的温床上。佐山爱借助這首歌，展现了她从青涩少女到成熟藝人的蜕变过程。歌曲的深沉和坚韧，不仅展现了她对音乐的理解，也反映了那个時代日本社会的变革和青年的期望。

这首歌激励着无数年轻人勇敢面对生活的困境，用坚强和希望书写未来。

当我们提及《永遠の光》时，心中总会涌起一股暖流。这首歌像一场温暖的洗礼，洗净过去的忧愁与迷茫，点亮未来的希望之火。佐山爱用这首歌，把自己最真挚的情感倾注其中，也用她的声音传递给所有听众。每一次的演绎都仿佛是一种精神的洗礼，提醒我们要坚持心中那份最初的纯真和美好。

它也成为很多人心中的“终极之歌”，代表着无论走到哪里，心中的那束光永不灭。

这些歌曲的影响远超音乐本身，它们成为一种文化标志，深入人心。佐山爱用她的歌声，连接了几代人的心灵，激励他们不断追梦、勇敢前行。随着时间的推移，她的三大巅峰之作依然被不断翻唱、致敬，这证明了其不朽的魅力。其实，音乐本身就是一种无形的纽带，它能穿越時空，将不同年代、不同背景的人聚集在一起，共同感受那份真挚的情感。

在未来的日子里，佐山爱这三首歌所传递的精神仍會继续传承。无论是新一代的年轻人，还是老一辈的听众，都能在這些歌曲中找到属于自己的那份共鸣。這也是经典之所以经久不衰的原因——它们是某个时代的记忆，也是未来世代的灯塔。佐山愛用她的歌声，铸就了属于她的音乐帝國，而这三首巅峰之作，也必将长久留存于每个人的心中，成为永恒的传奇。

如此一来，佐山爱的巅峰三曲不仅仅是简单的音乐作品，更是一种精神的象征。它们激励我们在迷茫时找到方向，在失败时重新振作，在平凡日子里找到不平凡的意义。毕竟，真正的经典，永远不会随着时间的流逝而褪色。它们像一道光，照亮你我心中那片未知的天地。纵使岁月变迁，佐山愛的巅峰三曲依然会用那份温暖和力量，陪伴着一代又一代的听众，走过无数风雨，迎来新的希望。

“张保仔号”诞生于2006年，彼时的船厂因订单减少陷入经营困难。“偶然经人介绍，有一个客户要订做一艘营业船，但因为结构特别复杂，业内少有人敢接单。”看到设计图纸后，连经验丰富的这对父子也犯了难。

“张保仔号”高高竖起的三根桅杆，帆布张扬，与以往营业船相去甚远。区世杰介绍，与钢铁船或纤维船相比，木船在海浪过后能更快恢复平稳，夏天船舱内温度也更舒适。用多长多厚的木头、怎样处理、要刨掉多少，都靠师傅判断。“即使是0.5厘米的误差，都足以令木板无法接合、发生漏水。”

“这是我从业以来第一次做体积如此庞大的营业船。”区世杰说。

出于“大胆试试，总好过倒闭”的念头，父子俩耗时约9个月建成“张保仔号”。这一当年为维持船厂经营接下的订单，从此成为区世杰引以为傲的作品。“看着自己做的这艘标志性中式帆船，在维港上载着世界各地的乘客看香港风景，真的很自豪。”

香港开埠后成为亚洲重要的贸易转口港，维多利亚港的船只络绎不绝，也造就了香港造船业的蓬勃发展。

光明船厂由区世杰的外祖父于20世纪50年代创立，再由其父亲区渭接手。区世杰从13岁起和父亲学习造船技术，经手的大小船只数十艘。父亲并非采用传统的“手把手”教学，而是让他在不同工序中担任“补位帮手”，在实践中积累经验。

“起初总想尝试走捷径，省略复杂的工序，结果犯错只能推倒重来。其实造船和做人一样，要稳扎稳打。”区世杰说。

他回忆说，上世纪80年代是船厂鼎盛时期，除六七个自家伙计外，还要聘请三四十名工人一同帮忙，才得以应付造船订单。香港海面上有五成至六成营业船出自这里，它们接载游客、居民、工人等往返各地，其中包括久负盛名的海上餐厅珍宝海鲜舫的接驳艇。

然而，随着较为轻便的新型船只兴起，传统手工木船由于原料价格昂贵等原因，历经三代人传承的船厂生意逐渐下滑，市场上造船的需求近乎绝迹，船厂业务主要从造船转为维修船只、清洗船底等。

如今，六旬的区世杰已经是香港造船业内较为年轻的造船师傅。他笑言，自己能做多少就做多少。近几年，陆续有团体到船厂参观，区世杰也准备了许多香港在中式帆船制造方面的小故事，希望让更多年轻人对这项技艺产生兴趣。

区世杰兴致勃勃地带着记者上了船厂二楼，过去35年他居住在此。千帆过尽，岁月静好，平日他会在这里组装不同样式的中式帆船。这方天地也成为他的“私人珍藏馆”，摆满各式各样的船模型，“张保仔号”模型赫然在列。

“我始终觉得中式帆船是最漂亮的。”区世杰目光灼灼，毫不掩饰对中式帆船的喜爱。他依然期待着有机会再现香港制造的精湛技艺，让更多中式帆船在维港扬帆。

图片来源：中文网记者 潘美玲 摄

天美传奇星空mv高清免费播放-天美传奇星空MV免费高清在线观看

分享让更多人看到