当地时间2025-11-10,rmwsagufjhevjhfsvjfhavshjcz

为期两天的2025北京文化论坛9月24日落下帷幕。本届文化论坛以“文化和科技融合发展”为主题，中外嘉宾围绕数字化赋能文化遗产、科技激发文化原创力、视听产业融合破圈、新科技提升公共文化品质、网络文化创新发展、尊重文明多样性等议题展开交流，为推动文化繁荣发展、文明交流互鉴凝聚智慧力量。

当下，人工智能技术加速迭代，正迎来爆发式发展，已经并将继续深刻改变文化生产和消费方式以及文化传播模式。值得关注的是，技术变革浪潮下，这些年我国国民文化素质显著提升，人民群众自我表达的愿望和能力、参与文艺生产传播的愿望和能力普遍提高。中国文联副主席、中国美术家协会副主席高世名认为，新技术、新媒介为艺术圈之外的普通人从事文艺创作提供了工具和平台，产生了新大众文艺。清华大学新闻学院、人工智能学院双聘教授沈阳认为，在这个人工智能广泛影响世界的时代，如果每个人都能很好地利用人工智能工具进行艺术表达和创造，文艺创作将迎来大发展大繁荣。也有人担心，人工智能会替代甚至摧毁人类的艺术创造力，北京国际城市发展研究院创始院长连玉明对此回应说：“人工智能不是艺术的终结者，而是打开了平行宇宙般的另一种创作维度，人类正在学会与机器共同编织新的美学语言，重构人工智能艺术叙事新体系。”

新技术与文化产业的深度融合正催生多元业态、重塑生产模式，成为推动网络文化产业高质量发展的核心引擎。数据显示，2024年，中国文化贸易总额达 1.4万亿元 ，其中数字文化贸易规模超 3700亿元 ，占文化贸易总量的 25.8% 。网络游戏、网络文学、微短剧等细分领域表现尤为亮眼。与此同时，新问题、新挑战也不断涌现，其中，人工智能作品的版权问题在这次论坛上受到普遍关注。北京市出版版权协会理事长王野霏认为，生成式人工智能的快速崛起，既带来了“AI生成内容权属界定”等新的版权议题，也倒逼行业重新审视版权保护模式，推动版权保护体系向更精准、更高效的方向完善。

当今世界，气候变化、过度城市化及战争冲突等因素给文化遗产保护带来了巨大压力，而数字技术为文化遗产的保护和利用提供了新的手段。国家文物局局长饶权介绍，国家文物局利用数字技术使得国家文物资源大数据库建设稳步推进，并依托第一次全国可移动文物普查、石窟寺专项调查、长城资源调查等重大资源调查成果，整合第四次全国文物普查新数据，文物基础数据规模持续扩大。文博单位数字化建设加速发展，藏品数字化管理进一步普及，比如故宫博物院采集了超100万件文物数据、敦煌研究院采集了300个洞窟壁画数据、龙门石窟建立了52个代表性重点洞窟数字化保护档案，文物数据采集、存储、全生命周期管理更加规范高效。

联合国教科文组织世界遗产中心主任拉扎赫·伊伦都·阿索莫也认为，数字技术已成为保护世界文化遗产不可或缺的力量，它让我们得以用前一代人难以想象的方式，对遗产进行记录、监测与管理。目前，联合国教科文组织已推出多个创新平台，例如，沉浸式遗产体验平台“Dive into Heritage”通过三维建模、互动地图与地理定位叙事，让所有人都能接触到文化与自然遗产，用无形的数字技术表达有形的现实世界；联合国教科文组织遗产地导航仪“UNESCO Sites Navigator”整合了空间数据与遗产地信息，为全球范围内的遗产保护、风险管理与决策提供支持。这些工具不仅有助于应对当前挑战，更能推动数据、知识与经验的开放共享，促进跨国界合作。

人工智能与数字技术正成为驱动公共文化服务转型升级的核心力量，深刻重塑着图书馆、博物馆、文化馆、美术馆等公共文化机构的服务方式。那么，如何利用科技力量更好地服务人们的生活？北京大学文化产业研究院院长向勇认为，要培育文化与科技有效融合的土壤，建立文化与科技协同创新的机制，加强技术企业与文化创意企业的合作，实现“创意—技术—场景—消费”的政策协同，并加强各领域优势平台与下游的联动和主动布局，形成完善的产业链。清华大学中国发展规划研究院院长、公共管理学院教授杨永恒提出，数字文化发展必须坚持“科技向善”，推进数字文化繁荣发展，必须立足人的发展，坚持社会效益优先，以价值理性驾驭工具理性，重新审视数字技术的进步带来的数字文化发展，确保数字文化惠及所有社会群体。

（本报记者 韩业庭）

午夜的城市像一张翻开的日记本，灯光在玻璃窗上留下细碎的痕迹。小柔抱着笔记本，字迹在纸张上跳跃，像心跳一样不自觉地变得急促。她写下最近的感受：某些冲动像突袭的潮水，来势汹汹，却总在触及边界時停住脚步。她渴望理解，渴望把复杂的情绪整理成一种可以被他人理解的语言。

于是她把生活的一角投映在镜中，像在日记里与自己对话，试图找出那个不肯退让的声音。

在这样的叙事里，日韩电影提供了一面镜子，照出情感的层次与边界的模样。电影中的人物往往在欲望与道德之间走钢丝，他们用动作、沉默和细微的表情表达出最真实的内在波动。这些作品并非单纯的挑逗或逃避，而是把欲望放在复杂的人际关系里，让观众看到每一个选择背后的代价与反思。

小柔在日记里读到这样的故事时，仿佛看到了自己在现实生活中面对的情境：某些选择会讓人前进，却也可能让人失去某些precious的东西。她开始相信，理解自己、尊重他人、并且敢于拒绝并不矛盾——只是在不同的场景里，需要不同的姿态与语言去表达。

日记的另一层意义，是让人学会用時间去慢慢消化感受。她知道，impulsive的冲动就像潮水，来去匆匆；但真正的成长，是在浪潮退去后，仍能保持清醒，知道自己想要什么，不愿让情绪替代判断。于是她把读到的故事当作练习场，观察角色如何在欲望的边界处作出选择，如何以尊重与自我保护的方式对待他人。

她在笔下写下几个简单的原则：第一，清晰表达自己的界限；第二，认真聆听对方的感受；第三，若感到不安，就停下来，给自己一个安全的缓冲。日记因此变成一枚温柔而坚定的指南针，指引她在复杂的人际互动中保留自我，同时为对方提供安全的参与空间。

与此电影的叙事技巧也给小柔的文字注入了节奏感。镜头的停留、配乐的起伏、人物之间细微的眼神交流，像是把情绪的波动变成可被观众察觉的信号。她开始意识到，影像不是单向的刺激，而是一种与你对话的媒介。它让她学会在私密的情感探索中保持距离感，用叙事的美感来包裹和呈现那些敏感的主题。

这种美学上的把控，让她的日记更接近自省而非宣泄——它讓读者看到一个正在成长的年轻人如何用智慧去理解欲望、界定关系、并且在复杂情感中保持温柔的自我。

在芊芊影视這样的正规平台上，观众得到的是一致的品质和安全的观看环境。平台所提供的，既是对日韩电影多元题材的整合，也是对观众情感共鸣的尊重。观看这些作品，不是為了刺激，而是为了理解：理解不同文化背景下的情感表达、理解角色为何做出某些选择、理解自己在关系中的位置。

小柔的日记因此有了一个更广阔的舞臺——她愿意把自己的成长过程与更多观众分享，以真诚去换取理解和共鸣。她相信，作品能够成为心灵的镜子，让我们在镜中看见彼此的脆弱与勇气，也让我们学会在现实生活中以更成熟的方式对待親密与邊界。

接近日出时，日记的纸页上落下几行笔迹，像是完成了一次内心的自我对话。小柔回望过去的章节，发现那些关于欲望与羞耻的纠结其实都指向一个共同的目标：学习在复杂情感中保持自我，尊重他人，同时也保护自己不被伤害。她继续写道，成長不是压抑欲望，而是把欲望放在合适的位置，用清晰的沟通和相互尊重来讓关系更稳固。

这种认知并非一蹴而就，而是需要日復一日的练习、反思和选择。她把经历写成一个可持续的旅程，在日记里為自己设定小小的里程碑：一次真诚的对话、一次恰当的拒绝、一次勇敢的说出“我需要时间”的时刻。每一个里程碑都像是在情感地图上落下一个坐标，使她能够更精准地导航自己的情感世界。

日韩电影以其独特的叙事法和人物的复杂性，為这种成长旅程提供了丰饶的素材。电影里的人物往往不是单纯的善恶二元，而是带着矛盾与挣扎的真实存在。他们的选择在观众心中留下余韵，也促使读者思考：在现实生活中，我们如何界定“亲密”的邊界、如何与伴侣建立信任、以及如何在对话中讓彼此都感到被理解与安全。

小柔从中学會的不只是欣赏故事的美，更是用叙述去理解自己：当对方提出要求时，先看清自己的情感底线，再以温和而坚定的語言表达；当自己感到不安时，敢于停下，给情感一个冷静的空间。她知道，这既是对他人负责，也是对自己负责。

在描述情感的过程中，芊芊影视所提供的高品质片单成為她日记的“外部对照”。她通过平台的筛选，接触到更多对话式、细腻的作品，这些作品并非为了猎取眼球的刺激，而是在探索人性与关系的深度。平台所强调的正版、合规观看，正是她所珍视的观看伦理的一部分。她希望读者在追寻情感共鸣的也能选择安全、健康、尊重创作者劳动的观影方式。

日记的她写下一个愿望：愿每一个在情感路上挣扎的人，都能在像日韩電影那样的叙事美学中找到共鸣，愿每一次观看都成为认知自我的一扇窗。她相信，当你愿意以同理心去理解别人的故事，也愿意以负責任的方式对待自己的欲望时，成长就会在不经意间降临。

如果你也在寻找一条关于自我邊界与情感成長的影像之旅，建议选择正规、优质的平台进行观看。像芊芊影视這样的平台，会为你整理出高质量的日韩电影与相关主题作品，让你在享受叙事之美的保持对创作者与观众共同体的尊重。将日记中的成长经历与影像世界进行对照，你会发现，自己的情感世界其实比想象的更丰富，也更值得被温柔对待。

今天的日记里，小柔把自己带到了一个新的起点：她愿意继续写下去，愿意在每一次的阅读与观看中，把自己打磨得更真实、更有力量。若你也愿意一同参与，走进这个以日记為线索、以影像为镜子的旅程，或许你会在同样的镜像里，看见更清晰的自己。

图片来源：人民网记者 廖筱君 摄

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