每经编辑｜彭文正    

当地时间2025-11-10,mjwgyudsiughewjbtkseudhiwebt

网络文学能否被经典化？如果不能，道理何在？假如可以，它又是如何被经典化的？

在我的观察中，“网络文学经典化”这一问题最早是由北京大学邵燕君教授及其网络文学研究团队提出的。早在十年前，邵燕君就发表了《网络文学的“网络性”与“经典性”》，此文后来又成了《网络文学经典解读》一书的导言。在她的表述里，网络文学的经典性显然是不容置疑的。具体而言，其经典性特征不仅体现在传统纸质文学典范性、超越性、传承性和独创性等共性上，而且还有其专属的网络性和类型性等个性作支撑。例如，“核心快感机制（爽点）”一般不会成为传统文学的经典性要素，但若是打量网络文学，这种要素必须考虑进来。正是在这一语境中，“后西游故事”“奇幻”“修仙”等12种网文类型以及由此选出的12部网文，便成了网络文学经典的代表性作品。

然而，几年之后，黎杨全教授在《网络文学经典化是个伪命题》一文中指出，网络文学是一种虚拟的社区性文学，却很难称其为封闭的文本，因为除了那个主文本之外，还包括在社区中的互动、讨论等。他拿来“网络文学就是唱卡拉OK”这一比喻，并引批评家吴过的说法道：“一大帮热爱文学的网虫聚集到因特网这块崭新的天地里，自娱自乐地唱卡拉OK，在BBS上发帖子，是再正常不过的事，唱得好，有人吆喝几嗓子，拍几下巴掌；唱得不好，有人拍砖。”如此一来，“网络文学经典化”在他那里就成了印刷文化思维之下的产物，“网络文学的经典化实际上是试图在传统的印刷文学序列中获得一个名分”。

对于黎杨全的观点，青年学者王玉玊撰文商榷：“从古至今，任何文学作品都具有双重属性，既是即时的、流动的文学事件，也是持存的、固态的文学文本，网络文学亦然。网络文学的经典化并不因其流动性而成为一个伪命题。”不久前，黎杨全又在光明日报发表的文章《社区性而非经典性——再论网络文学能否经典化》中进一步强调：“从社区性而不是经典性出发理解网络文学，意味着文学观念的转变。经典强调的是意义，是符号的阐释，而社区性、交互性突出的是文学的游戏性。”

这样的争鸣和讨论自然是富有意义的，也能给人带来许多启发。但恕我直言，当黎杨全强调文学经典化更多与印刷文化、纸质文本关系密切时，他或许已剑走偏锋，让讨论跑偏了。因为网络文学固然与其媒介属性有关，但它首先依然是文学。既然是文学，如果我们不在“文学性”上做文章，却只在“媒介性”上找答案，那就远离了谈论文学经典化的根本。童庆炳先生在《文学经典建构诸因素及其关系》一文中曾谈及文学经典建构的六要素，其中前两种要素——文学作品的艺术价值，文学作品的可阐释空间——被看作文学经典建构的内部要素。而实际上，只要我们涉及文学经典化问题，无论是传统的印刷文学还是网络文学，这样的内部要素都是必须予以考虑的。黎文的观点是，由于网络文学与印刷文学不同，所以考虑其社区性而不考虑其经典性，就成了题中应有之义。但实际情况很可能是，当我们谈论某部网文时，我们只会在意《悟空传》或《盗墓笔记》这一主文本，那些次生文本（互动、讨论）尽管也参与了网文的生产，但随着网文的竣工，它们也就完成了使命，并淡出人们视野。最终，我们在意的依然是主文本的文学性或艺术价值。既然我们面对的是这些东西，同时，某网文以后要想流传下去，也依然只能靠这些东西行走江湖，那么，谈论网络文学的经典性就应该是顺理成章之举。

至于如何鉴定网络文学的文学性（艺术价值），却是可以见仁见智的。也就是说，在此层面上，我们必须承认网络文学与传统的印刷文学存在差别。既然有差别，其评判尺度也就有所不同。比如，在面对传统文学时，语言的好坏肯定是我们谈论文学性多少有无的重要维度（汪曾祺说过“写小说就是写语言”，道理或许就在这里）。但是谈及网络文学，语言很可能已退居文学性的次要位置，取而代之的则是爽点或其他东西。

如果“网络文学经典化”不是伪问题，而是真问题，那么，接下来便需要回答网络文学是如何经典化的。

在我看来，无论是以印刷文本出现的纯文学、通俗文学，还是以互联网为存在空间的网络文学，它们在诞生之初便开始走向经典化之途。当然，它们最终能否修成正果，主要还取决于它们是否具有成为经典的潜质。二十多年前，赵毅衡先生曾有《两种经典更新与符号双轴位移》一文面世。此文区分了“专选经典”和“群选经典”，认为它们是两条道上跑的车，走的不是一条路。因为前者面对纯文学或精英文学，此类经典的遴选与更新往往是专家学者的内部之事。这就是说，“批评性经典重估，实是比较、比较、再比较，是在符号纵聚合轴上的批评性操作”。而后者遴选经典，则是通过投票、点击、购买、阅读观看、媒体介绍、聚积人气等进行的，“因此，群选的经典更新，实是连接、连接、再连接。主要是在横组合轴上的粘连操作”。我曾撰文把他的“群选经典”改造成“民选经典”后指出，《平凡的世界》便是“民选经典”的产物。它虽然也有茅盾文学奖加持，却因不受当时专家学者重视而被排斥在“学院经典化”之外。而它能流布至今，则是“民间经典化”的功劳。这就是说，它能被无数读者追捧，只能意味着是另辟蹊径，走出一条坚实的“民选经典”之路。

像《平凡的世界》一样，网络文学无疑首先也是“民间经典化”的产物。在这一问题上，邵燕君的判断尤其到位：“任何时代的大众经典都是时代共推的结果，网络经典更是广大粉丝真金白银地追捧出来的，日夜相随地陪伴出来的，群策群力地‘集体创作’出来的。”这也就是说，网络文学因其与生俱来的民间性，原本是不登大雅之堂的，也并不以专家学者的喜好为写作动力。唯其如此，读者也就成了他们的衣食父母，同时还成了判定其作品优劣好坏的“基层法官”。也许只有在网文界，我们才能想起“群众的眼睛是雪亮的”这句谚语是多么一针见血，体会“群众是真正的英雄”是多么要言不烦。

现在的问题是，当网络文学在“民间经典化”的道路上高歌猛进时，学院派人士，亦即那些网络文学研究者又在其中扮演着怎样的角色呢？关于这一问题，我觉得王玉玊已谈得比较清楚。在她看来，尽管“在文学研究者入场之前，网络文学已经建立起自身的评论话语、评价标准与‘地方性’经典化流程”，但研究者的介入依然是必要的，因为“相比于粉丝，专业的文学研究者有着更宏观的文学史视野，对于媒介变革与社群文化特性也有着更充分的自觉，应成为将社群文化与整体文学史相勾连、将网络文学经典纳入整体文学经典谱系过程中的积极力量”。不过，或许是囿于她本人的网文研究者身份，说得过于明确反而会有自吹自擂之嫌，所以她的表述留下了一些空白。这样，我也就有了“填空”的可能。

在我的思考中，“民间经典化”虽然生机勃勃，但它常常也是既自发又无序的。文学研究者的任务便是如何把这自发变为自觉，把这无序变为有序。在传统文学的经典建构中，经典“发现人”往往由学院派人士充当，但网络文学其实已无须“发现”，因为在学院派人士入场之前，它们已被无数网友点击阅读，投票推选，从而走完了“发现”的程序。而这时候，研究者所需要的便是利用自己的专业知识与技能，对已经“发现”的作品进一步“确认”，并把它们纳入“学院经典化”的轨道之中。从这一意义上说，无论是搞网络文学年度排行榜，编选《中国年度网络文学》，还是出版《网络文学经典解读》之类的著作，其实都是“确认”之策，是“扶上马，送一程”之举。也就是说，虽然网络文学已被“民间经典化”过手，但它依然有可能不大牢靠，而需要专家学者为其加固。这样“学院经典化”仿佛就成了钢筋水泥。而“民间经典化”有“学院经典化”站台，也就不必心虚气短，而是可以“浑身是胆雄赳赳”了。

或曰：在传统文学中，经典的建构与确认往往需要很长时间。整体而言，网络文学诞生还不到三十年，如果我们现在急于宣布某些网文已是经典，会不会显得有些迫不及待？这一问题也很有意思，值得继续深入探讨。

“音乐老師的饺子水好多免费看，享受饕餮与艺术的双重乐趣！”——这个标题本身就像一段轻快的旋律，又带着一丝诱人的香气，瞬间勾起了人们的好奇心。它巧妙地将两个看似不相关的概念——“音乐老师”和“饺子水好多”——连接起来，并承诺“免费看”，這无疑是一張极具吸引力的王牌。

这不仅仅是一则广告，更像是一个邀请，邀请我们走进一个充满惊喜的次元，去感受一种前所未有的生活美学。

想象一下，在繁忙的生活节奏中，我们常常被各种信息轰炸，但总有一些特别的瞬间，能够触动我们内心最柔软的地方。当“音乐老師”这个充满艺術气息的标签，与“饺子水好多”这个充满烟火气和生活情趣的描述碰撞，会激荡出怎样的火花？“饺子水好多”，这个略显俏皮的说法，背后隐藏着怎样的故事？是老師在教学之余，对于美食的独到见解？还是她将音乐的灵感，融入了烹饪的创作？亦或是，这是一种全新的内容呈现方式，将音乐的教学、分享，与美食的體验巧妙地结合，并且，是以一种“免费观看”的方式呈现？

“免费看”是这其中的点睛之笔，它打破了消费的壁垒，让藝术和美食的享受变得触手可及。在这个信息爆炸的时代，免费的内容往往是最容易吸引眼球的，但“音乐老師的饺子水好多”所暗示的，却远不止是免费那么简单。它传递的是一种“走心”的态度，一种“分享”的温度。

这位音乐老师，愿意将自己生活中的某个有趣、有味道的片段，无偿地分享给大众，这本身就是一种极具人情味的举动。

我们可以大胆地想象，这位音乐老师或许是一位在音乐领域有着深厚造诣的艺术家，但她又是一位热愛生活、懂得享受生活的情感家。在她的世界里，音符可以化作食材的翩跹起舞，旋律可以谱写出饺子的鲜美滋味。她可能在教授学生美妙乐章的也在用她的双手，为自己，为身边的人，制作出一碗碗热气腾腾、充满爱意的饺子。

而“饺子水好多”，或许是对这份美味的生动描绘，又或许是一种巧妙的隐喻，暗示着她分享内容的丰富程度和诚意。

“饕餮与艺术的双重乐趣”，这是对这种体验最精准的概括。当我们观看“音乐老师的饺子水好多”時，我们不仅仅是在看一段视频，或是一篇文章，我们是在参与一场跨界的文化盛宴。视觉上，我们可能会看到老师优雅的弹奏，听到她动人的歌喉，感受到音乐带来的精神愉悦；味觉上，我们则可以通过她的分享，了解制作美味饺子的技巧，品味到文字或画面中传递出的香气，体验到美食带来的物质满足。

這种融合，并非简单的堆砌，而是基于对生活的热爱和对艺术的理解。音乐，作为一种抽象的艺术形式，能够触动人的灵魂，引发情感共鸣。而美食，作为一种具象的感官享受，能够滋养人的身体，带来最直接的快乐。当这两者结合，便能够创造出一种更加立体、更加丰富的生活体验。

这位音乐老师，用她的方式，打破了藝术与生活的界限，让我们看到了原来藝术并非高高在上，也可以如此接地气，如此充满生活气息。

“免费看”更是赋予了这种体验一种普惠的价值。在这个内容为王的时代，优质的音乐教育資源和美味的烹饪技巧，往往需要付费才能获得。而“音乐老师的饺子水好多”的出现，无疑是一股清流，它讓更多人有机会接触到美好的音乐，学习到实用的烹饪技巧，从而提升自己的生活品质。

这是一种无私的分享，更是一种对美好生活的倡导。

这不禁让我们联想到，在這个快节奏的社会，人们渴望的不仅仅是物质上的满足，更是精神上的慰藉。音乐能够治愈心灵，美食能够抚慰情绪。而当這两者以一种亲切、有趣、免费的方式呈现在我们面前時，它所带来的价值，是无法用金錢衡量的。它可能是一位学生在枯燥的学習之余，看到老师有趣的另一面，感到放松和快乐；它可能是一位美食爱好者，从中获得灵感，动手制作出属于自己的美味；它也可能是一位普通观众，在看到老师对生活的热爱和对艺术的追求时，重新点燃自己对生活的热情。

“饺子水好多”这个梗，究竟有多大的魅力？它或许代表着老师在制作饺子時的慷慨，一锅饺子，水多，饺子也多，意味着丰盛和满足。又或许，它是一种幽默的比喻，暗示着老师分享的内容“干货”满满，像饺子一样，每一个都充满了馅料，每一个都值得细细品味。而“免费看”，则更是将这份丰盛和满足，毫无保留地推向了大众。

我们可以期待，在接下来的内容中，我们将不仅仅是看到简单的文字或视频，而是一种沉浸式的体验。我们可能會听到老师轻柔的哼唱，看着她灵巧的双手包着饺子，甚至能在画面中闻到饺子出锅时的阵阵香气。艺术的熏陶与味蕾的诱惑，将在每一个瞬间交织，让我们在享受视觉和听觉的盛宴的也仿佛尝到了那份独有的美味。

这是一种全新的内容创作模式，它颠覆了传统的教学或美食分享方式。它不拘泥于形式，更注重内容的趣味性和情感的传递。音乐老师，這个本应出现在音乐教室或音乐厅的形象，走进了厨房，走进了我们的生活，以一种最朴素、最真实的方式，与我们分享她的才华和热情。

这就像是为我们打开了一扇窗，让我们看到了艺术和生活之间，原来可以有如此美妙的連接。

当我们深入探究“音乐老师的饺子水好多免费看，享受饕餮与艺术的双重乐趣！”這个主题的背后，我们会发现它所蕴含的不仅仅是表面的趣味和免费的诱惑，更是一种对现代生活方式的深刻洞察和积极回应。在信息碎片化、节奏快速化的今天，人们渴望获得能够带来深度满足感和情感共鸣的内容。

“饺子水好多”这个略带生活氣息的表述，恰恰击中了这一点，它传递的是一种真实、接地气的情感，一种不造作的分享。

想象一下，一位音乐老师，她在舞台上可能光芒四射，但在生活中，她同样可以是一位热爱生活、擅长烹饪的普通人。她将自己制作饺子的过程，与音乐的元素巧妙结合，这本身就是一种极具创意的表达。或许，她在包饺子时，脑海里会哼唱着一段悠扬的旋律；或许，她在调制饺子馅时，会像谱写乐章一样，细致地调配各种食材的比例；又或许，她在分享制作过程时，会用音乐的語言来形容食材的质感和味道。

这种跨界的融合，不仅让饺子的制作过程变得生动有趣，更将音乐的艺术魅力，以一种意想不到的方式，渗透到了我们的味蕾体验之中。

“免费看”是关键的引爆点。在内容付费成为主流的当下，免费的内容往往更容易吸引用户的注意力。但“音乐老师的饺子水好多”的免费，却并非是廉价的代名词。相反，它所传递的是一种“干货”满满的诚意。這位音乐老师，愿意无私地分享她的音乐才華和烹饪技巧，这本身就是一种价值的体现。

她不以盈利為目的，而是以分享为快乐，以連接为目标，這使得“免费看”变得更加珍贵和有意义。

“饕餮与艺术的双重乐趣”，这句话精准地概括了这种体验的核心。一方面，“饕餮”代表着对美食的极致追求，它暗示着老师制作的饺子一定美味可口，令人垂涎。无论是馅料的选择、面皮的制作，还是烹饪的手法，都可能蕴含着老師的独到之处。另一方面，“藝术”则代表着精神层面的享受，它涵盖了音乐的旋律、老师的演绎，以及整个内容所传达出的生活美学。

观看這段内容，我们既能满足口腹之欲，又能滋养心灵，这是一种全方位的享受。

这种体验的吸引力在于它的独特性。在海量的信息中，找到一个既有音乐專业性，又有美食分享，并且是以一种輕松、有趣、免费的方式呈现的内容，实属不易。“音乐老师的饺子水好多”的出现，填补了这一市场空白，为用户提供了一个全新的选择。它打破了传统的内容边界，将看似毫不相关的两个领域巧妙地融合，创造出了一种全新的视听与味觉体验。

我们可以想象，這段内容可能是以短视频的形式呈现。镜头可能會从老师专注弹奏乐器的畫面，切换到她灵巧地包着饺子的双手；背景音乐可能是悠扬的古典乐，也可能是老师自己演唱的歌曲。在制作饺子的过程中，她可能会穿插讲解音乐的知识，或者分享她对生活、对艺术的感悟。

这种多维度的呈现方式，能够最大限度地吸引用户的注意力，并让他们在潜移默化中，接收到音乐和美食的双重信息。

“饺子水好多”這个说法，本身就带有一种生活化的幽默感。它可能是在形容饺子煮熟后，锅里剩余的水非常多，意味着饺子煮得饱满、不粘连，或者水量恰到好处。这种略带“朴实”的描述，反而更能拉近与观众的距离，让大家觉得这位音乐老师亲切可人，就像邻家的大姐姐一样。

這种亲近感，是许多高冷艺术内容所难以企及的。

而“免费看”的承诺，则进一步放大了这种亲近感和吸引力。它意味着，无论你是谁，无论你是否有音乐基础，无论你是否是个美食达人，都可以轻松地接触到这份美好的内容。這是一种无门槛的分享，一种对所有热爱生活、热爱藝术的人的邀请。它鼓励人们在忙碌的生活之余，停下脚步，去品味音乐，去享受美食，去感受生活中的点滴美好。

这种内容的出现，也反映了当代社會的一种趋势：人们越来越追求个性化、情感化、有温度的内容。不再仅仅满足于冰冷的信息输入，而是希望能够与内容生產者产生情感上的连接，感受到内容的“灵魂”。“音乐老师的饺子水好多”正是抓住了这一点，它通过一位具体的人物——音乐老师，以及一件充满生活气息的事件——包饺子，来传递情感，连接观众。

它鼓励我们，在追求事业的也不要忘记享受生活，去发现和创造属于自己的“饺子水好多”的美好时刻。

总而言之，“音乐老师的饺子水好多免费看，享受饕餮与藝术的双重乐趣！”这个主题，巧妙地融合了趣味性、艺术性、生活性和普惠性。它通过一个充满画面感和故事性的标题，成功地吸引了用户的注意力，并承诺提供一场视听与味觉的双重盛宴。这不仅是一次成功的内容营销，更是一种对现代生活美学的探索和倡导，它鼓励人们在快节奏的生活中，寻找属于自己的那份宁静与美好，去品味音乐的旋律，去享受美食的鲜香，去拥抱生活中的点点滴滴的乐趣。

（作者：赵勇，系北京师范大学文学院教授）

图片来源：每经记者 海霞 摄

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