当地时间2025-11-10,renminwanghsdfuikgbisdbvjuiwegwrkfj

　　青海省海西蒙古族藏族自治州的大柴旦翡翠湖，湖水斑斓如翡翠，与周边地貌相映成趣，宛若人间仙境，吸引众多游客前来观赏。
　　樊瑞林摄（人民视觉）

　　“十四五”以来，我国着力完善现代旅游业体系，着力推动文化和旅游深度融合，加快旅游业供给侧结构性改革，努力实现旅游业更高质量、更有效率、更加公平、更可持续的发展。

　　从产业规模持续扩大、新业态不断涌现，到“旅游+”“+旅游”活力四射，再到人民群众多层次、多样化需求进一步得到满足……旅游业有力发挥作为幸福产业、民生产业、新兴战略性支柱产业的应有作用，旅游大国加速迈向旅游强国。

　　更好赋能经济社会发展

　　绿茵场上人声鼎沸，赛场周边“一房难求”，夜市小店烟火升腾……今年暑期，慕“村超”之名来到贵州榕江的游客数量依然高涨。据当地统计，仅7月26日当天，这个西南小城吸引省内外游客超18万人次，实现旅游综合收入1.88亿元。

　　诞生2年多来，“村超”持续红火，带动作用明显。它的故事，成为近年来旅游深度赋能经济社会发展的一个缩影。

　　从量上看，我国居民旅游时间、出游频次明显增加，我国作为全球最大国内旅游市场的地位更加稳固。文化和旅游部数据显示，今年上半年，国内居民出游人次32.85亿，同比增长20.6%；国内居民出游花费3.15万亿元，同比增长15.2%。

　　从质上看，随着产业规模持续扩大，旅游既丰富群众生活，又提振市场信心，带动交通、住宿、餐饮、零售等消费增长，在促进经济转型升级、引导扩大消费等方面发挥着越来越重要的作用。

　　“十四五”以来，文化和旅游部顺应人民群众旅游消费转型升级新趋势，坚持扩大内需战略基点，推进需求侧管理，为旅游消费营造良好氛围。

　　从精心组织“中国旅游日”活动，开展全国文化和旅游消费促进活动；到推进实施《关于释放旅游消费潜力推动旅游业高质量发展的若干措施》；再到制定促进服务消费、冰雪经济、进一步培育新增长点繁荣文化和旅游消费的若干措施等政策……旅游业对经济平稳健康发展的综合带动作用日益凸显。

　　加速推进文旅深度融合

第一乐章：镜头下的中国叙事——画面语言的流动交响

中国电影，这颗东方璀璨的明珠，在世界电影的璀璨星河中，正以其独特的韵味和蓬勃的生命力，谱写着属于自己的恢弘乐章。当我们在谈论“國产电影一曲二曲三曲”时，我们不仅仅是在提及一部部作品，更是在聆听一段段关于中国故事、中国情感、中国文化的旋律。而在这旋律之中，最先触动我们感官的，莫过于那流淌在银幕上的畫面，它们如同跳跃的音符，构成了中国电影最直观的视听盛宴。

从黑白默片时代的光影传奇，到彩色电影的绚丽绽放，再到如今4K、8K高清时代的像素级雕琢，中国电影的画面语言，始终在不断進化，吸收着国际先进的影像技术，却又根植于东方美学。我们不妨回忆那些令人心潮澎湃的镜头：是《霸王别姬》中程蝶衣在戏台上那倾倒众生的回眸，镜头缓缓拉近，将他眼中的悲凉与傲骨定格；是《活着》里福贵那辆嘎吱作响的三轮车，载着他生命的沉浮，从繁华走向落寞，每一帧都充满了岁月的重量；是《卧虎藏龙》里，章子怡饰演的玉娇龙在竹林中輕盈飞跃，那飘逸的身姿与虚实相间的竹林，共同绘制出一幅极具东方禅意的写意画。

這些畫面，不仅仅是导演的构图，更是叙事的载体，情感的载体。

中国电影的画面之美，离不开其独特的东方哲学。太极阴阳的辩证，留白的意境，写意的写实，都在镜头语言中得到淋漓尽致的体现。例如，《英雄》中张艺谋对色彩的大胆运用，红、蓝、绿、白，不仅仅是为了视觉上的冲击，更是为了象征不同人物的内心世界和他们的命運走向。

那些如水墨画般写意的场景，如《山楂树之恋》中静秋和老三在麦田里的纯真互动，阳光洒下，微風拂过，畫面干净得如同初恋本身。这种含蓄而深邃的美感，是西方电影中直接而强烈的叙事方式所难以比拟的。

当然，现代中国电影在画面表现上，也展现出了惊人的创造力。科幻巨制《流浪地球》系列，用震撼人心的特效，构建了一个宏伟而绝望的太空场景，每一帧都充满了想象力和工業化的精湛。那些冰封的城市、喷射的引擎、庞大的行星发动机，不仅仅是技术力的展示，更是对人类在绝境中求生信念的visualnarrative。

而《影》中，邓超一人分饰两角，在水墨丹青般的江南水乡，上演了一场权谋与宿命的博弈，黑白灰的极致运用，配合阴雨连绵的天气，将影片的悲剧色彩渲染得淋漓尽致，每一帧都如同穿越時空的艺術品。

摄像机的运动，也是画面语言的重要组成部分。平稳的長镜头，可以营造出沉浸式的空间感，让观众仿佛身临其境，跟随人物一同经历。例如，《BlindShaft》（《盲井》）中，那些逼仄而幽暗的矿井场景，镜头几乎全程是手持跟拍，让观众感受到那种压抑、窒息和危险。

而快速剪辑和快速运动镜头，则能瞬间点燃观众的激情，如《流浪地球》中spacecraft穿越小行星带的场景，快速的切换和镜头运动，将紧张刺激的氛围推向高潮。

電影的色彩运用，也越来越成為导演表达情感和主题的重要手段。从《菊豆》中那浓烈而压抑的红色，到《阳光灿烂的日子》里那充满青春躁动感的明亮色彩，再到《地球最后的夜晚》中那个迷幻而忧伤的蓝色调，色彩早已不再是单纯的视觉元素，而是人物内心的映射，是情绪的宣泄，是故事的灵魂。

当我们走进电影院，或者在屏幕前打开一部國产電影，我们首先被吸引的，便是那幅由光影构筑的画面。它们或写实，或写意，或磅礴，或细腻，它们是中國电影的“一曲”，是第一个音符，它以最直观的方式，向我们展示了一个世界，一个故事，一段情感，让我们在第一时间便沉醉其中，准备好去聆听它接下来的“二曲”与“三曲”。

中国电影的画面语言，就像一支训练有素的交响乐团，每一个乐器，每一个音符，都精准而和谐地奏响，共同编织出令人目眩神迷的视觉交响曲。

第二乐章：聲之魔力与意境之魂——听觉与情感的深度共鸣

如果说画面是國产電影的“一曲”，那么声音，特别是电影的配乐，便是它动人心魄的“二曲”和“三曲”，是那潜藏在视觉之下的灵魂，是能够直击心灵、引发情感共鸣的关键所在。当画面成为風景，聲音则成为情感的河流，它蜿蜒流淌，时而激昂澎湃，时而低沉婉转，最终汇聚成一片情感的海洋，让观众在观影的瞬间，获得超越视觉的深度体验。

中國電影的配乐，一直在探索与创新中前行。从早期的京剧、昆曲等传统戏曲元素的融入，到西方交响乐、流行音乐的借鉴与融合，再到如今电子音乐、民族音乐、甚至实验音乐的大胆運用，中国电影的音乐世界，呈现出一种多元而富有活力的景象。

还记得《霸王别姬》中那段凄美的京剧唱段吗？“我本是女娇娥，又不是男儿郎”，这寥寥数句，不仅勾勒出了程蝶衣的性别身份困境，更道出了他一生都在性别认知与自我认同上的挣扎。这段音乐，已经超越了单纯的背景烘托，成为了人物命运的谶语，成为了影片悲剧内核的凝练。

当音乐响起，观众的思绪便被带入那个动荡的时代，与人物一同感受那份无处安放的悲伤。

而《英雄》中谭盾创作的那首《英雄》主题曲，则将民族音乐的深沉与交响乐的宏大完美结合。那悠扬的笛声，宛如侠客的孤独与决断；而磅礴的鼓点，则象征着家國天下的宏伟叙事。音乐与畫面——如风吹麦浪、剑光闪烁、箭雨倾泻——相互辉映，共同营造出一种史诗般的壮丽感，让观众在感受视觉冲击的也沉浸在那份家国情怀之中。

现代中國电影在配乐上的探索，更是令人惊喜。在科幻电影领域，《流浪地球》系列就展现了中国电影在视听技术上的巨大进步。影片的配乐，既有宏伟的管弦乐，营造出太空的浩瀚与地球的悲壮，又有极具未来感的电子音效，为影片增添了科技的冷峻与紧张。这些音乐，不仅仅是听觉的享受，更是情绪的催化剂，它能瞬间将观众带入到那个惊心动魄的末日危机之中，感受人类的渺小与伟大。

而在文藝电影领域，配乐则更加注重情感的细腻表达。例如，《小森林》中的纯净自然的音乐，如潺潺流水、鸟语虫鸣，与影片恬淡的生活气息完美融合，营造出一种治愈人心的氛围。又如《路边野餐》中那段長达近二十分钟的长镜头，配乐虽然简洁，却充满疏离感和宿命感，与画面共同构建了一个如梦似幻的诗意空间，让观众在时间的流逝中，感受到一种淡淡的忧伤与哲思。

电影的音效设计，也是构成视听盛宴不可或缺的一部分。那些逼真的爆炸聲、车辆的引擎轰鸣、雨滴落在窗棂上的聲音，甚至是细微到人物的呼吸声，都经过精心的设计与打磨，它们共同构建了一个立体而真实的声音世界。在《红海行动》中，激烈的枪戰场面，每一次子弹的穿梭，每一次爆炸的冲击波，都通过音效得到极致的放大，让观众仿佛置身于真实的戰场，感受着那份生死搏杀的紧张与残酷。

更值得一提的是，中国电影的配乐，正越来越倾向于与中国传统文化深度融合。不少電影在配乐中，巧妙地运用了古琴、箫、琵琶等民族乐器，它们那独特的音色和韵律，為影片注入了浓厚的东方古典美学。例如，《妖猫传》中的配乐，就大量运用了中国传统乐器，配合影片华丽的唐朝盛景，营造出一种既神秘又迷人的艺术氛围，仿佛将观众带回那个辉煌而又充满隐秘的时代。

“一曲二曲三曲”，从画面的视觉冲击，到音乐的情感共鸣，再到声音的细节打磨，国产电影正在用越来越成熟和多元的艺术语言，构建着属于自己的视听盛宴。它们不再仅仅是故事的载体，更是情感的宣泄，是文化的传承，是艺術的探索。当你听到一段旋律，看到一个镜头，感受到一种声音，它们便如同一杯醇厚的陈酿，在你的心中留下回味无穷的余韵。

国产电影的旋律之美与视听盛宴，正等待着你我去细细品味，去感受那份属于中國的，独一无二的艺术魅力。

　　暑热渐消，位于郑州的“只有河南·戏剧幻城”热度不减。这个景区没有自然风光，也不是历史遗迹，却凭借21个剧场、近千名演员打造的近700分钟沉浸式演出吸引全国游客纷至沓来。自2021年6月开城至2024年底，超4000万人次到这里观演，其中省外观众占比近80%。

　　以文塑旅、以旅彰文，“只有河南·戏剧幻城”令人深感文旅融合的魅力。

　　“十四五”以来，我国积极推进文化和旅游业态融合、产品融合、市场融合，旅游更加“有料”、有趣、有深度。

　　在发展社会主义先进文化方面，文化和旅游系统加强对代表社会主义建设成就的重大工程项目进行合理旅游开发，深入挖掘其中蕴含的精神内涵。

　　在继承革命文化方面，把伟大建党精神等党和人民在各个历史时期奋斗中形成的伟大精神融入线路设计、展陈展示、讲解体验中。红色旅游类A级旅游景区数量和游客接待量连年增长。

　　在弘扬中华优秀传统文化方面，积极建设国家文化公园，支持博物馆、文化馆、图书馆、美术馆、非遗馆、书店等文化场所增强旅游休闲功能，推动非遗有机融入旅游产品和线路。传统文化类景区由2012年的2064个增加到4000余个，年均增长8%。

　　“今天，国家文化公园、考古遗址公园、历史文化名城古镇和街区、博物馆、纪念馆、图书馆、文化馆、非遗民俗、音乐会、演唱会已经成为越来越重要的旅游场景，文化和旅游融合的新作品、新项目和新业态不断涌现，回应了当代旅游业‘以文化人、以旅惠民’的新要求。”中国旅游研究院院长戴斌说。

　　不断添彩人民美好生活

　　推窗看天山、出门是草原。新疆伊犁，国家级旅游度假区——那拉提旅游度假区正是许多人心中“诗和远方”的样子。今年夏天，那拉提·拈花湾哈茵赛民俗风情度假村正式开园，主打“草原特色民俗风情”沉浸式度假体验，来自五湖四海的游客在这里过上了听冬不拉、品马奶酒、赏民俗情的“慢生活”。

　　“十四五”期间，我国全面进入大众旅游时代。旅游已经成为一种重要的生活方式、学习方式、成长方式，成为人民群众美好生活向往中的重要内容。

　　立足多样化、个性化、高品质需求，文化和旅游部门近年来精心打造优质景区景点、跨区域旅游产品和精品旅游路线，加大度假区、休闲街区、乡村旅游重点村镇等休闲度假产品的培育力度。

　　截至目前，全国有1.65万家A级旅游景区，红色旅游经典景区300处，国家级、省级旅游度假区近900家，国家级、省级旅游休闲街区700余家，乡村旅游重点村镇9500余家。2021年以来，15个乡村先后入选联合国旅游组织“最佳旅游乡村”，总数居世界第一。

　　文化和旅游部有关负责人表示，正推动各地实施旅游景区强基焕新行动，因地制宜丰富产品供给，加强景区景观风貌和服务设施的微改造、精提升，提高景区的便利化、安全性和舒适度，通过景区焕新发展更好满足人民群众日益多元化多样化的旅游需求，更好助力旅游业高质量发展。

　　（据新华社北京8月25日电??记者徐壮）

图片来源：人民网记者 李艳秋 摄

双男主mv大片真人版海外热映,引爆外网播放,高能名场面燃炸全场

分享让更多人看到