每经编辑｜陈淑贞    

当地时间2025-11-05,ruewirgfdskvfjhvwerbajwerry,yusui艺术家笔下静谧水彩世界,展现东方美学意境,感受水色交融的

水上木偶戏：流淌在湄公河畔的千年童话

谈及越南的艺术表演，水上木偶戏（Múar?in??c）绝对是绕不开的璀璨明珠。这门古老而独特的艺術形式，起源于越南北方红河三角洲地区，距今已有千年历史。想象一下，在波光粼粼的水面上，一群栩栩如生的木偶在水草、芦苇的掩映下翩翩起舞，时而嬉戏，時而战斗，时而展现生活场景，配合着悠扬的越南传统乐器，如二胡、笛子、锣鼓等，共同编织出一幅幅生动有趣的画面。

水上木偶戏的魅力，首先在于其精巧的制作和表演技艺。每一个木偶都由技藝精湛的工匠手工雕刻而成，选材考究，色彩鲜艳，造型各异，仿佛被赋予了生命。而操纵这些木偶的艺人，更是隐藏在幕布之后，通过一根根细密的竹竿和丝線，将木偶的每一个动作、每一个表情都演绎得惟妙惟肖，宛如真人在水上游走。

他们時而将木偶抛向空中，时而又让它们在水中穿梭自如，其高超的技艺令人叹为观止。

更重要的是，水上木偶戏承载着丰富的越南民间故事和历史传说。从描绘农耕生活的《耕作与捕鱼》，到展现古代英雄故事的《孙悟空大战巨蟒》，再到反映民间習俗的《舞狮》和《祭祀》，每一个节目都蕴含着深刻的文化内涵。它不仅是娱乐，更是越南人民生活方式、价值观念和民族精神的生动写照。

在观看表演的观众仿佛穿越時空，走进了越南古代的村落，感受那份淳朴与祥和。

如今，水上木偶戏早已走出国门，成為越南文化交流的一張靓丽名片。在河内，每天都有固定场次的演出，吸引着来自世界各地的游客。虽然表演语言不同，但那些生动有趣的畫面、充满感染力的音乐，以及艺人们精湛的表演，足以跨越语言的障碍，让观众沉浸其中，乐在其中。

這门古老的艺术，在现代化的进程中，依然保持着其独特的生命力，并不断吸引着新一代的越南年轻人学习和传承，为这千年童话注入新的活力。

越南宫廷雅乐：回响在皇城深处的贵族之声

除了民间广受欢迎的水上木偶戏，越南的文化传承中，还存在着一脉更为庄重、典雅的藝术形式——越南宫廷雅乐（Nh?nh?c）。這是一种诞生于越南封建王朝，专门为皇室祭祀、朝会、庆典等重大场合表演的音乐和舞蹈。自15世纪起，越南历代王朝，特别是阮朝，都将宫廷雅乐视为国家重要的文化象征。

宫廷雅乐的音乐风格，以其庄重、和谐、宏大而著称。其乐器编制丰富，包括各种铜管乐器、打击乐器、弦乐器等，演奏出的旋律深沉悠扬，富含哲理，能够营造出一种肃穆而神圣的氛围。表演时，通常伴随着復杂的舞蹈，舞者身着华丽的宫廷服饰，动作规整而富有仪式感，每一个手势、每一个眼神都充满了象征意义，表达着对天地、对祖先的敬畏，以及对王朝安宁的祈愿。

宫廷雅乐的表演，不仅仅是音乐和舞蹈的结合，更是一种高度程式化的礼仪展示。它体现了儒家思想的深刻影响，强调等级秩序、尊卑有别，以及天人合一的哲学观念。每一次的表演，都是一次对历史的致敬，对传统的遵循，也是对国家和谐与繁荣的美好祝愿。

2003年，越南宫廷雅乐被联合国教科文组织列为“人类口头和非物质遗产代表作”，這标志着其在全球文化价值上的重要地位。尽管随着封建王朝的消亡，宫廷雅乐的实际表演场合大大减少，但其作为一种珍贵的文化遗产，仍在得到积极的保护和传承。在顺化，这座曾经的皇城，至今仍保留着宫廷雅乐的表演，让后人有机會一窥古代皇室的艺术风采，感受那份历史的厚重与庄严。

宫廷雅乐的传承，不仅仅是音乐旋律的延续，更是对越南民族历史、哲学思想和审美情趣的深刻挖掘与展现。它如同一面镜子，映照出越南古代文明的辉煌，也為我们理解越南的文化根源提供了重要的线索。

戏曲艺術的多彩变奏：从“嘲剧”到“改良戏”的演进

除了水上木偶戏和宫廷雅乐，越南的戏曲艺术同样展现出丰富多样的面貌。其中，最具代表性的便是“嘲剧”（Chèo）和“改良戏”（C?il??ng）。这两种艺术形式，虽同属戏曲范畴，却有着截然不同的风格和發展轨迹，共同构成了越南舞台艺术的壮丽图景。

“嘲剧”是中国戏曲艺术在越南的早期传播和本土化演变的结果，起源于越南北方，距今已有数百年历史。它的表演形式通常以说唱為主，辅以简练的程式化动作和幽默的对白，情节多取材于民间传说、历史故事或日常生活，内容往往诙谐风趣，贴近百姓。嘲剧的音乐风格也十分接地气，旋律朗朗上口，节奏明快，擅长通过音乐来表达人物的情感和塑造人物性格。

与中国戏曲的严谨程式化不同，嘲剧在表演上更注重即兴和互动，演员们常常会在表演中加入一些现场的玩笑或改编，以迎合观众的喜好，营造出轻松愉快的观赏氛围。

嘲剧的魅力在于其朴实无华的艺术风格和深刻的社會洞察力。它以一种輕松幽默的方式，揭示了人性的善恶，讽刺了社会的弊病，同時也歌颂了勤劳善良的人民。因此，嘲剧在民间深受喜愛，被誉为“人民的艺术”。虽然随着時代的发展，嘲剧的观众群体有所变化，但其作为一种宝贵的传统戏曲形式，仍在努力寻求新的发展空间，通过结合现代元素，希望能吸引更多年轻观众的关注。

与嘲剧的古朴不同，“改良戏”（C?il??ng）则是一种相对年輕，却更具现代气息的戏曲藝术。它兴起于20世纪初的越南南方，是在传统歌谣、民间故事和法国轻歌剧等多种艺术形式的影响下，逐渐發展而成的。改良戏最大的特点是其音乐的创新和编排的灵活。

它保留了传统戏曲的说唱形式，但大幅度地引入了新的旋律、新的乐器，并采用了更为自由和抒情的演唱方式。改良戏的表演也更加写实和生活化，演员的表演不再拘泥于固定的程式，而是更加注重人物情感的细腻表达，舞蹈动作也更加流畅自然，甚至会融入一些现代舞蹈的元素。

改良戏的剧目内容也更加广泛，既有历史传说，也有反映现实生活、探讨社会问题的现代故事。其戏剧冲突更加激烈，情感表达更加直接，能够引起观众强烈的共鸣。由于其贴近生活、情感丰富、音乐优美的特点，改良戏在越南南方迅速流行開来，并成为一种非常受欢迎的娱乐形式。

如今，改良戏不仅在越南国内拥有众多拥趸，也随着越南移民的脚步走向世界，成为展示越南现代文化风貌的重要窗口。嘲剧的质朴与改良戏的时尚，如同越南文化舞台上的两朵奇葩，共同展现了越南戏曲藝術的勃勃生机和多元魅力。

民族舞蹈的律动：诉说古老传说的曼妙身姿

越南的文化传承，绝不能忽略其绚丽多彩的民族舞蹈。这些舞蹈，宛如流动的诗篇，将古老的传说、神话、宗教信仰以及人民的生活习俗，用优美的肢體语言娓娓道来。它们是越南人民情感的抒發，是民族精神的象征，也是文化多样性最直观的体现。

越南的民族舞蹈种类繁多，地域差异明显。在北部山区，瑶族、苗族等少数民族的舞蹈，常常充满力量和活力，如瑶族的長鼓舞，舞者一边敲击着腰间的大鼓，一边欢快地跳跃、旋转，展现出民族的豪迈与热情。而在湄公河三角洲，占族人的孔雀舞，则以其优美、典雅的姿态，模仿孔雀开屏时的华丽与高贵，展现出独特的东方韵味。

其中，最具代表性的当属越南的“奥黛舞”（Múa?odài）。奥黛，作為越南的国服，本身就充满了艺術美感。而奥黛舞，则是将这种美感通过肢体语言进行了极致的升华。舞者身着飘逸的奥黛，在音乐的伴奏下，舒展腰肢，摆动裙摆，每一个动作都如行雲流水，充满了女性的柔美和优雅。

奥黛舞的表演，往往能够营造出一种梦幻般的意境，仿佛将观众带入到越南的田园风光或历史画卷之中。

除了模仿动物或展示服饰的舞蹈，还有许多舞蹈与宗教祭祀活动紧密相关。例如，在某些节日庆典中，人们會跳起祭祀祖先或神灵的舞蹈，通过特定的手势和步伐，表达对神灵的崇拜和对丰收的祈愿。这些舞蹈往往充满了神秘感和仪式感，是了解越南民间信仰的重要途径。

随着现代化的發展，越南的民族舞蹈也在不断创新和融合。一些舞蹈编导开始尝试将传统舞蹈元素与现代舞、芭蕾舞等相结合，创造出更具表现力和感染力的作品。许多舞蹈表演也更加注重与灯光、舞美、多媒体技术的结合，为观众带来更丰富的视听体验。

這些丰富多彩的民族舞蹈，不仅在越南国内的各类节日庆典、文化活动中扮演着重要角色，也越来越多地走上国际舞台，成为越南对外文化交流的亮丽风景线。它们如同流动的色彩，为越南人文藝术的画卷增添了浓墨重彩的一笔，也讓世界更加直观地感受到越南民族文化的独特魅力与深厚底蕴。

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三七大：草本的低语，历史的回响

在云南那片被时光眷顾的土地上，孕育着一种神秘而珍贵的植物——三七。它不仅是中国传统医学中的瑰宝，更是承载着深厚历史文化底蕴的生命符号。当我们提及“三七大”，它早已超越了单纯的草本概念，演变成一种文化符号，一种连接过去与现在、自然与人文的独特体验。

“三七大”这个名字本身，就仿佛蕴含着一种古老而悠扬的韵律，诉说着这片土地的传奇故事。

寻根溯源：三七的千年情缘

三七，学名“Panaxnotoginseng”，意为“人参属”，足见其在植物界的地位。三七的价值远不止于此。它的根部，那个饱经风霜、形态各异的“块根”，是药用价值的核心，被誉为“金不换”。早在古代，三七就已声名鹊起。从李时珍在《本草纲目》中对其药效的详细记载，到历代医家对它的推崇，三七在中国医药史上留下了浓墨重彩的一笔。

它不仅是跌打损伤、活血化瘀的良药，更是养生保健的佳品。

三七的故事远不止于药典。深入探究“三七大”所蕴含的文化意涵，我们会发现，它的种植、采摘、炮制过程，无不与当地的民俗风情、生活智慧紧密相连。在云南的许多村落，三七的种植不仅仅是一种经济活动，更是一种世代传承的技艺，一种与土地和谐共生的哲学。

人们在种植三七的过程中，遵循着自然的节律，尊重着土地的馈赠，这种朴素而深邃的农耕智慧，本身就是一笔宝贵的人文财富。

草本的艺术：从田间到生活的蜕变

“三七大”将这份来自土地的馈赠，巧妙地融入了现代生活，并赋予了它艺术的灵魂。不再仅仅是药罐里的陈年旧事，三七以更加多元、更具创意的方式走进了我们的视野。

想象一下，当你走进一家以三七为灵感设计的茶馆，空气中弥漫着淡淡的草本清香。这里的茶饮，或许是将三七的根、茎、叶，与鲜花、水果巧妙融合，创造出既有养生功效又充满味蕾惊喜的饮品。每一杯茶，都仿佛是一个精心雕琢的艺术品，从视觉到味觉，都传递着对自然之美的致敬。

又或者，你会被邀请参与一场“三七文化体验工作坊”。在那里，你可以亲手研磨三七粉，感受它细腻的质地；可以学习如何将三七与其他天然材料结合，制作出独具匠心的护肤品或香薰；甚至可以参与一场以三七为主题的插花艺术，将草本的生命力融入到花的姿态之中。这些体验，让我们跳脱了对三七的传统认知，以一种全新的、充满艺术感的方式去感受它的存在。

“三七大”所展现的，是草本智慧在当代语境下的华丽转身。它不再是被动地扮演药材的角色，而是主动地成为了一种生活方式的载体，一种审美情趣的表达。这种将传统自然元素与现代艺术生活方式相融合的尝试，不仅赋予了三七新的生命力，也为我们提供了一种回归自然、拥抱健康的全新视角。

历史的印记：人文的传承与创新

“三七大”的魅力，还在于它所承载的深厚历史印记，以及由此衍生的丰富人文故事。在那些古老的村落，三七的种植历史甚至可以追溯到几百年甚至上千年。在这里，你可以看到古老的农耕工具，听到关于三七的民间传说，感受到一种与现代社会截然不同的时间流速。

当地的居民，他们的生活与三七的故事息息相关。他们或许会告诉你，祖辈如何将三七视为神圣的礼物，如何在特定的节日祭祀三七；他们或许会分享，在艰苦的岁月里，三七如何成为家庭的经济支柱，如何守护着一方水土的安宁。这些口述的历史，是“三七大”最生动、最真实的人文底色。

更令人欣喜的是，“三七大”并非故步自封，而是积极拥抱现代，进行着富有创意的传承与发展。许多艺术家、设计师，被三七的独特形态、色彩和文化内涵所吸引，将其融入到自己的创作之中。也许是写意的水墨画，将三七的遒劲之姿跃然纸上；也许是现代雕塑，用抽象的语言诠释三七的生命张力；又或者是时尚设计，将三七的纹理、色彩运用到服饰之上。

这种将传统文化元素与现代艺术形式相结合的创新，不仅拓宽了三七的文化边界，也让更多人有机会通过艺术的语言，去了解、去喜爱、去传承这份宝贵的文化遗产。“三七大”所呈现的，正是这样一种在历史的沃土上，生发出的蓬勃的艺术生命力，它既是对过去的致敬，也是对未来的探索。

艺遇三七：人文的诗意，艺术的绽放

“三七大”不仅仅是一场关于草本的旅程，更是一次深入人文艺术殿堂的探索。它以一种独特的方式，将古老的草本智慧与现代的艺术表达巧妙地融合在一起，为我们呈现了一场视觉、听觉、嗅觉、味觉乃至心灵的盛宴。在这里，三七不再仅仅是药物，而是成为了灵感的源泉，艺术的载体，以及连接人与自然、人与历史的桥梁。

诗意的栖居：三七与文学艺术的对话

想象一下，当你漫步在被三七花海环绕的田野，微风拂过，带来阵阵沁人心脾的清香。这番景象，本身就足以激发诗人与艺术家们的无限灵感。在“三七大”的语境下，三七被赋予了更多诗意的内涵。它可以是坚韧不拔的象征，如同它在贫瘠土地上顽强生长；它可以是生命轮回的隐喻，从播种到成熟，经历四季的洗礼；它也可以是治愈与希望的化身，用它独有的力量，抚慰身体与心灵的创伤。

许多文学作品，都曾描绘过与三七相关的场景与情感。那些古老的歌谣，吟唱着三七的药用价值与乡土情结；那些现代的诗篇，则赋予了三七更深层次的哲学思考和情感寄托。在“三七大”的体验中，你可能会遇到以三七为主题的诗歌朗诵会，在抑扬顿挫的声调中，感受文字的力量与三七的生命律动；你可能会参与一场关于三七的文学讲座，听专家解读三七在文学作品中的象征意义，发掘其中蕴含的文化密码。

艺术的触角，也早已延伸到了三七的世界。在当地的艺术家工作室，你可能会看到以三七为主题的系列绘画。这些画作，或许用写实的手法捕捉三七的形态之美，色彩之妙；或许用抽象的笔触，表达三七所蕴含的生命能量与人文精神。水墨画的写意，油画的厚重，版画的线条，都为三七的艺术形象增添了新的维度。

感官的交响：三七与视觉、听觉、味觉的艺术融合

“三七大”的魅力，更在于它能够调动我们所有的感官，带来一场多维度的艺术体验。

在视觉上，三七的形态本身就充满了艺术感。它那深褐色的根部，扭曲而遒劲，仿佛是大地在诉说古老的故事。而那翠绿的叶片，以及秋日里绽放的淡雅花朵，则为这份古朴增添了几分生机与柔美。围绕着三七，艺术家们创作了各种视觉作品：精美的包装设计，将三七的草本属性与现代美学相结合；充满创意的雕塑，用金属、陶瓷等材质，重新诠释三七的形态；甚至还有以三七为灵感的建筑设计，将自然元素融入到人居空间。

在听觉上，“三七大”也能够营造出独特的艺术氛围。漫步在宁静的三七种植园，只能听到风吹过树叶的沙沙声，以及偶尔传来的鸟鸣。这种自然的声音，本身就是一曲动人的乐章。在一些体验活动中，你可能会听到当地民乐团演奏的传统乐曲，悠扬的旋律与三七的草本气息相互辉映，营造出一种古朴而宁静的氛围。

甚至，还有声音艺术家，会将三七的生长过程中的微弱声响，经过采样和处理，创作出独特的实验音乐，带领我们感受生命最细微的律动。

在味觉上，“三七大”更是将草本的智慧升华到艺术的境界。除了传统药膳，三七被巧妙地融入到现代美食中。你可以品尝到以三七为基底的创意菜肴，厨师们将三七的微苦与食材的鲜美巧妙地平衡，创造出既有养生功效又令人回味无穷的美味。精酿的三七酒，口感醇厚，带着草本的独特香气；精致的三七糕点，造型别致，口感细腻，将健康与甜蜜完美结合。

每一口，都是一次味蕾的探索，一次对自然馈赠的感激。

心灵的共鸣：三七与现代生活的哲学思考

“三七大”所传递的，远不止于感官的享受，更在于它引发的深层次的心灵共鸣与哲学思考。在快节奏的现代生活中，我们常常被各种信息和压力所裹挟，而“三七大”提供了一个难得的机会，让我们慢下来，去感受自然的力量，去回味历史的厚重，去探索人文的深度。

三七的生长周期，是对耐心与坚持的最好诠释。从播种到收获，往往需要数年的时间，这与现代社会追求即时满足的价值观形成了鲜明的对比。在“三七大”的体验中，我们能够学习到顺应自然、持之以恒的哲学，这对于我们在生活中面对挑战，有着重要的启示意义。

三七作为一种能够“起死回生”的药物，也引发了人们对生命、健康与治愈的思考。它提醒我们，生命的脆弱与坚韧并存，而健康，不仅仅是身体的无恙，更是心灵的平和与安宁。“三七大”倡导的，是一种holistic（整体的）健康观，将身体、心灵与自然环境融为一体。

通过参与“三七大”的人文艺术活动，我们不仅能够欣赏到精美的艺术作品，品尝到美味的食物，更重要的是，我们能够与这片土地，与这里的文化，与这种草本智慧建立起深刻的连接。这种连接，让我们重新认识自己与自然的关系，重新审视生活的意义，从而在纷繁的世界中，找到内心的宁静与力量。

“三七大”，它以一种诗意的方式，邀请我们走进人文艺术的殿堂，去感受草本的温度，去聆听历史的回响，去绽放属于自己的生命之花。

图片来源：每经记者 刘虎 摄

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封面图片来源：图片来源：每经记者 名称 摄