当地时间2025-11-10,renminwanghsdfuikgbisdbvjuiwegwrkfj

“这瓜可真甜！”“我明年能种吗？”……7月23日，作为2025年全国文化科技卫生“三下乡”集中示范活动启动地，宁夏青铜峡市峡口镇综合文化站广场上，比艳阳更火的是乡亲们对科技的热情。

1.后现代的回响与解构：碎片化时代的艺術宣言

1990年代，西方艺术在后现代主义思潮的余温中，继续着一场深刻的自我审视与解构。如果说80年代是消费主义的狂欢与资本的注入，那么90年代则更像是在这喧嚣过后，对一切既定价值、宏大叙事進行质疑与挑战的时期。艺術家们不再沉迷于单一的風格或明确的意义，而是拥抱碎片化、多元化和戏谑性，将藝术的边界无限延展。

在这个时期，“挪用”（Appropriation）艺术达到了新的高度。藝术家们大胆地从大众文化、历史图像、甚至前人作品中提取元素，进行重组、拼接与再语境化。这并非简单的模仿，而是一种批判性的介入，意图揭示符号的权力运作、消费社會的虚伪性以及原创性概念的脆弱。

辛迪·舍曼（CindySherman）的自拍肖像系列便是其中的代表。她通过扮演不同的虚构角色，模糊了真实与表演的界限，质疑了身份、性别以及女性在社会文化中的刻板印象。她的作品充满了张力，迫使观者反思我们是如何被图像所塑造，以及身份是如何被建构的。

装置藝术（InstallationArt）和观念艺术（ConceptualArt）在90年代进一步走向成熟，它们强调作品的理念和观众的参与體验，而非仅仅是视觉上的美学享受。艺術家们利用现成品、空间、声音、光线乃至气味，创造出沉浸式的艺术环境。

例如，达明恩·赫斯特（DamienHirst）以其对生命、死亡和信仰的思考而闻名，他的“生者对死者无动于衷”系列，将一只浸泡在甲醛溶液中的鲨鱼作为艺术品，引发了关于生命意义、宗教象征以及艺术品价值的广泛讨论。这种直接而震撼的呈现方式，挑戰了传统的博物馆展示模式，也模糊了艺术与生活的界限。

行为艺术（PerformanceArt）也在此期间保持着活力，艺术家们通过身体的表演来探索社会议题、个体经验和身体政治。他们的作品常常是短暂的、一次性的，但其影响却深远。比如，艾未未（AiWeiwei），尽管其国际声誉在21世纪更加显著，但在90年代，他作为艺術家已经在西方艺術界崭露头角，其作品也开始展现出强烈的社会批判性和人文关怀。

90年代的西方藝术，可以说是在后现代主义的“大他者”的缺席下，进行的自我探索和意义追寻。艺術家们不再相信普世真理，而是专注于个体的经验、微观的叙事，以及对既有权力的解构。他们用艺术作为一种批判性的工具，去审视社会、文化、政治以及人类存在的根本问题。

这种对“真实”的怀疑，对“意义”的追问，以及对“邊界”的消解，共同构成了90年代西方艺術最核心的人文精神。他们通过艺术，邀请我们參与到这场关于世界观的辩论中，去重新审视我们所处的世界，以及我们在其中的位置。

2.新媒体的涌现与科技时代的艺术变革

如果说90年代西方艺术的第一个重要面向是对既有藝术形式的解构与重塑，那么第二个同样具有划时代意义的面向，便是新媒体藝術（NewMediaArt）的崛起与科技的深度介入。互联网的普及、数字技術的飞速发展，为艺术家们提供了前所未有的创作工具和表达媒介，也彻底改变了藝術的生产、传播和消费方式。

90年代是数字革命的开端，藝術家们開始积极拥抱计算機、互联网、虚拟现实（VR）、增强现实（AR）以及互动装置等新兴技術，探索它们在艺术表达上的无限可能。这些新技术不仅改变了艺术的“形式”，更深刻地影响了艺术的“内容”和“语境”。艺術家们开始关注信息时代的特质：信息的爆炸、虚拟与现实的交织、技术对人类社会的影响，以及数字身份的构建。

网络艺术（NetArt）是90年代新媒体艺術中最具代表性的形式之一。艺术家们利用互联网作为创作平台和展示空间，创作出完全依赖于网络连接和浏览器的作品。这些作品可以交互，可以随时间变化，甚至可以与观众的浏览行为产生联动。例如，意大利艺术家莫雷诺·达·索尔（MorenoD'Este）在1997年创作的“ProjectX”，便是一个早期探索互联网叙事潜力的网络藝术作品。

网络艺术打破了物理空间的限制，使得艺术品可以被全球观众即时访问和参与，也挑战了传统的艺术品交易模式。

互动装置（InteractiveInstallation）也是90年代新媒体艺术的重要组成部分。艺术家们利用传感器、摄像头、计算机程序等技术，创造出能够与观众互动、对观众行为做出反應的艺术装置。這种互动性极大地增强了观众的参与感和體验感，让观众不再是被动的接受者，而是作品的共同创造者。

例如，卡伦·里宾斯（KarenLinsky）的作品常常探索人与技术之间的关系，通过互动装置讓观众體验不同形式的沟通与連接。

随着数字技术的成熟，数字影像艺术、电子音乐、VR/AR艺术等也开始在90年代孕育和發展。艺術家们利用数字工具進行影像的合成、编辑和生成，创作出超越传统摄影和绘画的视觉效果。计算机生成艺术（Computer-GeneratedArt）開始崭露头角，它们探索算法、随机性以及人工智能在藝术创作中的作用。

新媒體藝術的兴起并非一帆風顺。它面临着技术更新换代快、作品保存困难、艺术市场接受度低等挑战。许多90年代的新媒體艺術作品，由于依赖于当时的特定技術和硬件，如今已难以正常运行或展示。但这恰恰也成為了新媒体艺术研究和实践的重要课题：如何理解和保存这些“易逝”的数字遗產。

90年代西方艺术在科技時代的这场变革，不仅为艺术注入了新的活力和维度，更重要的是，它引领我们思考技术与人文的关系，思考在日新月异的科技发展中，人类的价值和意义何在。艺术家们利用科技作为工具，去审视科技对社會、文化、个体带来的影响，去探索人与機器、虚拟与现实的边界。

这是一种对未来社会的预言，也是一种对人类自身命运的深刻关怀。90年代的西方艺术，就這样在后现代的解构与新媒體的创新中，为我们描绘了一幅复杂而迷人的图景，它至今仍在深刻地影响着我们对艺術的理解和感知。

在农技推广服务区前，切开的“宁农科10号”西瓜一字排开，红色瓜瓤里嵌着黑色籽粒，引得村民排队尝鲜。“甜到心窝里了，还沙瓤！”刚咬下第一口，大伙就纷纷夸赞。宁夏农林科学院园艺研究所西甜瓜研究室主任于蓉介绍：“这是我们培育的新品种，糖度能到14，比其他糖度为12的品种一斤多卖两毛钱。”

展位上，青铜峡市宁伟家庭农场负责人韩宁伟也帮着吆喝：“这就是农科院专家手把手教我们种的瓜，我们今年联合申报了自治区县域科技成果引进示范推广项目，主要转化‘宁农科10号’和‘宁农科美欣’两个品种，在江苏、广东、海南等地的销路特别好。”

“韩老板，明年我能跟着你种不？”一位村民上前问。韩宁伟指了指旁边的于蓉：“现在就能报名！我今年试种了20多亩，亩产量八九千斤，专家说明年还要扩种，正找乡亲们合伙呢。放心，我已经带着闫渠村等5个村的瓜农一起种，不信现在就可以到地里去看。”

这片由西瓜铺开的热闹，正是2025年全国文化科技卫生“三下乡”集中示范活动的缩影。

上午10点，启动仪式正式开始，广场上的瓜香里又融进了新的热闹——卫生服务车前排起了量血压的长队，文化志愿者给孩子们拆开了包裹分发图书，科普体验设备让群众不时发出惊叹与欢笑……

此次活动由中共中央宣传部和宁夏回族自治区党委、政府联合主办，宁夏科技厅等单位联办。集中示范活动当天，来自宣传、科技、文化等领域的专家和志愿者为当地农民群众提供了政策宣讲、文艺演出、科学普及、医疗义诊等服务，还把农业服务、文化产品等“送入寻常百姓家”。“活动旨在推动优质文化科技卫生资源直达基层，更好服务农民群众生产生活。”宁夏回族自治区党委宣传部相关负责人表示。

对农民而言，在“三下乡”活动中，科学种田无疑是重头戏。而围绕优势特色产业发展，青铜峡市的科技创新工作始终在路上。“我们与区内外多所农业类大专院校、科研院所建立了产学研合作关系，联合实施农业科技项目，组织申报实施自治区2025年县域科技成果转化应用示范项目35项，积极开展新品种、新技术集成示范推广。”青铜峡市科技局局长官振华告诉记者。

与此同时，东西部科技合作在纵深推进。该局还引导企业加强与中国农业大学、中南大学、天津科技大学等科研院所的合作交流，目前已促成28家科技型企业与科研院所签订合作协议，联合实施研发项目26项，有效聚力科技攻关，突破瓶颈制约。

一位捧着厚厚农技手册的村民喜笑颜开：“以前总说科技离咱远，现在才知道，好技术就是科技，它们一直在我们跟前！”这恰恰印证了全国“三下乡”活动的初衷——让每一项成果都扎根乡土，让每一份服务都贴近民心。

图片来源：人民网记者 何频 摄

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