当地时间2025-11-10,renminwanghsdfuikgbisdbvjuiwegwrkfj

◎本报记者 杨宇航

在西藏自治区山南市乃东区多颇章乡，高原设施农业丰收在望。丰收背后，少不了华中农业大学园艺林学学院教授黄远团队科技援藏的努力。援藏一年，又连续三年深入山南，黄远让关键技术和现代种植理念在此深深扎根。目前，他主持的项目“基于物联网和模拟模型的西藏山南设施蔬果生产关键技术研发及示范”与“山南设施蔬菜提质增效技术研究及示范”正在这片土地落地生根。

发展设施农业

这片让高原绽放“甜蜜”的土地，由西藏跃林创建科技有限公司流转经营。200亩设施农业大棚不仅成功孕育出反季瓜菜，有效填补了市场空白，更成为撬动当地就业的新支点。日前，蜜瓜迎来大丰收。“这40亩蜜瓜亩产达3000公斤。”黄远指着饱满的果实介绍，“一季毛收入可突破360万元。”这串数字，彰显着山南设施农业发展的巨大潜力。

然而，丰收并非易事。黄远告诉记者：“山南昼夜温差悬殊，夜间低温极易导致棚内凝结大量水汽，这对作物生长和棚体管理来说都是难题。”为攻克难关，黄远团队开创性地采用多层覆盖技术，可在有效锁住温度的同时抵御湿气侵袭。团队又引入了先进的水肥一体化精准滴灌系统，确保每一滴水、每一分养分都物尽其用。“在有机肥施用、生物源农药推广及生态防病治虫等环节，团队也反复进行试验，最终蹚出了一条兼顾高产高效与绿色生态的新路子。”黄远补充道。

依托项目，黄远带领科研团队长期驻守山南，从品种筛选、砧木嫁接育苗、土壤改良到蜜蜂授粉、品质分析、病虫害绿色防控、设施环境物联网精准管控，进行全链条技术深耕与示范推广，与企业一道，探索高原设施蔬菜产业的高质量发展路径。

搭建智慧大棚

在山南，科技赋能的脚步并未止步于乃东。在60公里以外的曲松县蔬菜产业集群基地，3.5万平方米的双层连栋温室已建成。在投入运行的大棚内，布设着智慧农业的“神经中枢”。这正是黄远团队成员、华中农业大学副教授冯在文带来的核心成果。他们整合物联网、人工智能（AI）与大数据技术，将传统种植空间升级为可实时感知环境、智能分析数据、能自主优化管理的“数字农田”。

“智慧大棚绝非简单的技术堆砌，它正在推动一场深刻的农业生产范式革命。”黄远认为，“它以数据为驱动，试图突破农业‘靠天吃饭’的千年困局，用集约化、智能化手段破解土地、水肥等资源约束，为保障粮食安全与推进乡村振兴锻造坚实基础。”展望未来，黄远描绘的图景令人神往：“随着5G、AI技术与农艺知识的深度融合，未来的智慧大棚将演变为真正‘会思考的农田’。”

“西方37大”，这三个字如同一个神秘的密码，瞬间点燃了社交媒体的讨论热潮。它并非指向某个具体的地理区域或艺术流派，而是网友们对当下西方艺术界涌现出的一系列令人意想不到、甚至可以说是“离谱”的创新现象的集合性概括。在这片曾经被视為文化艺术高地的土地上，我们看到了前所未有的“人山人海”——无论是各大博物馆、畫廊，还是街头巷尾的艺術装置，都吸引了络绎不绝的參观者。

在這热闹的表象之下，真正引人注目的是那些突破常规、颠覆认知的艺术实践，它们像一股股激流，在人文艺术的沃土上激荡出创新的火花。

我们必须承认，当下的西方藝术界，其“人山人海”的背后，是大众对艺术参与度和接受度的空前提高。曾经高高在上的殿堂，如今变得更加亲民。例如，不少大型艺术展览不再仅仅局限于传统的绘畫、雕塑，而是融入了沉浸式体验、虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等前沿科技。

观众不再是被动地欣赏，而是可以身临其境地感受艺术家的创作世界。在伦敦，一个关于梵高的沉浸式展览吸引了数万名观众，他们走在星空之下，仿佛与大师一同创作。這种“场景式”的艺术体验，极大地拉近了艺术与大众的距离，也让更多人愿意走进艺术的空间。

“离谱”的创新，更多地體现在艺术创作本身。我们看到了艺术家们大胆地跨界融合。曾经泾渭分明的艺术门类，如今界限变得模糊。例如，时尚与雕塑、音乐与行為藝术、科技与装置藝術的结合，屡见不鲜。在巴黎，一位雕塑家将回收的電子垃圾塑造成栩栩如生的动物形象，引发了关于环保和科技发展的深刻思考。

在柏林，一位藝術家利用无人机在夜空中绘制巨幅光影畫作，将艺術的画布拓展到天空。这些作品，在形式上就已经足够“离谱”，它们挑战着我们对艺术媒介的固有认知。

更令人“离谱”的是，一些艺术家开始将日常生活中的“非艺术”元素，甚至是社会现实的“荒诞”一面，直接搬進了藝术的殿堂。例如，一些装置艺术作品，就是直接用废弃的超市购物车、旧轮胎、甚至是被遗弃的家具搭建而成，它们直观地反映了消费主义的过度和资源的浪费。

在纽约，一位艺术家将一个完全复制的办公室搬进了美术馆，邀请观众在其中工作、交流，以此探讨当代人的工作压力和异化感。这些作品，与其说是“美”，不如说是对现实的“镜像”，它们以一种赤裸裸的方式，迫使我们审视周遭的世界。

这种“离谱”的创新，也体现在藝术的表达方式上。传统的写实主义、抽象主义之外，涌现出许多新的艺術语言。比如，一些艺術家開始運用大数据、人工智能来生成艺术作品。他们通过算法分析海量的图像、文字信息，然后生成具有独特风格的画作或音乐。虽然这在技术上令人惊叹，但在艺术界也引发了关于“原创性”和“作者身份”的激烈讨论。

当AI也能创作出令人赞叹的作品，那么人类艺术家的独特性在哪里？這无疑是一个“离谱”但又不得不面对的挑战。

从人文艺术的角度来看，这些“离谱”的创新，恰恰是西方文化在后现代语境下，对自我身份、价值观念进行不断探索和解构的体现。当全球化加速，文化边界日益模糊，西方艺术界也面临着如何保持自身独特性，同时又要吸收多元文化影响的挑战。而“离谱”的创新，往往是打破僵局、寻求突破的有效途径。

它可能以一种不那么“优雅”的方式出现，但却能引发更广泛的思考和讨论。

当然，并非所有的“离谱”都能被理解和接受。一些激进的艺术行为，比如在公共空间进行未经许可的涂鸦创作，或者将动物活体用于藝术装置，都曾引發巨大的争议。网友们之所以直呼“离谱”，很大一部分原因就在于，这些作品触及了我们内心深处的道德底线，或者挑战了我们习以为常的审美标准。

它们让我们不得不去思考：艺术的边界究竟在哪里？什么才是艺术？

正是这种争议，才使得艺术保持了其活力。当藝术不再是安逸的慰藉，而是成为引发思考的催化剂，它就完成了其重要的社会功能。西方藝術的“37大”，不仅仅是数量上的庞大，更是其在思想深度、形式广度、以及文化包容性上的“37种”可能性。从人山人海的参与度，到令人瞠目结舌的创新形式，西方艺术正以前所未有的姿态，向世界展示着其“离谱”而又迷人的魅力。

继续深入探讨“西方37大，人文艺术人山人海，创新突破，网友直呼‘离谱’”这一主题，我们会发现，除了前文提到的技术融合、概念化表达以及对现实的直接介入，当代西方藝术的“离谱”还在于其对传统艺术品价值体系的解构，以及对艺术创作主体性邊界的模糊化。

这种种迹象，共同指向了西方艺术在后工业、后信息时代下，一次深刻的“涅槃”或“重塑”。

我们来谈谈艺術品价值體系的“离谱”颠覆。在过去，一件艺术品的价值，往往与其稀缺性、材料的珍贵度、藝術家在艺术史上的地位以及精湛的工艺密切相关。当代藝術市场中，一些作品的价值却显得“离谱”得令人费解。例如，一件由现成品（ready-made）构成的雕塑，可能仅仅是艺术家购买一件工業产品，稍作改动，就卖出了天价。

一件由艺术家签名的空白画布，或者一堆看似随意的废弃物，都可能成为拍卖场上的焦点。

这种价值的“离谱”，并非是市场泡沫的简单体现，而是艺術家对“艺术”本身的定义权发起了挑战。他们不再仅仅关注“怎么做”，而是更侧重于“为什么这么做”以及“它能引發什么”。当杜尚将一个小便池命名为《泉》并送入展览，他已经開启了对艺術品身份的颠覆。

而当今的艺术家，则将这种颠覆推向了极致。他们通过对概念、观念的呈现，来赋予作品以价值。一个巧妙的念头，一个深刻的洞察，甚至是一次引发社會讨论的行为，都可能成为艺术品的核心价值所在。这让许多初入艺術殿堂的观众感到“离谱”，因为他们无法从传统的审美角度去衡量这些作品。

创新突破的“离谱”也体现在对艺术创作主体性边界的模糊化。当代艺術越来越强调合作、参与和集體创作。一些大型艺术项目，可能melibatkan数百名艺术家、设计師、工程師甚至普通公众的共同參与。例如，一些城市公共艺術项目，会邀请市民参与到设计和实施过程中，共同创作一件反映社区精神的作品。

这种模式，模糊了“艺术家”与“观众”之间的界限，也模糊了“个体创作”与“集体智慧”之间的界限。

更具“离谱”色彩的是，一些艺术家甚至开始利用人工智能（AI）作为共同创作者。他们训练AI模型，讓AI学习某种艺术风格，然后与AI進行“对话”，共同生成作品。AI的“非人类”视角，其随机性和不可预测性，为藝术创作带来了全新的可能性，但也让“谁是真正的作者？”这个问题变得异常棘手。

当AI能够独立创作出令人惊叹的艺术品，那么人类艺术家是否还有其不可替代的价值？這种“人机共创”的模式，无疑是当代艺术最令人“离谱”的创新之一。

“人文艺术”的核心在于对人性的关怀和对社会现实的反映。当代的西方艺术，尽管形式上可能显得“离谱”，但其内核往往是对人类生存状态的深刻反思。无论是在作品中展现个體在巨大社會结构中的孤独感，还是通过对消费主义的批判来揭示物质世界的空虚，亦或是利用科技来探索人类意识的边界，这些“离谱”的艺术实践，都承载着艺術家对时代最敏锐的观察和最真挚的表达。

“人山人海”的参观景象，也并非仅仅是对新奇事物的追逐，更多的是一种社會文化现象的折射。在信息爆炸、生活节奏加快的今天，人们渴望通过艺术来获得一种精神的寄托，一种与内在自我的连接，以及一种对復杂世界的理解。当传统的叙事方式已难以满足需求，那些“离谱”而又直击人心的藝术作品，反而能够激起最强烈的共鸣，吸引最多的人群。

网友们直呼“离谱”，这是一种混合了困惑、惊讶、甚至一丝不解的复杂情绪。它说明了当代艺術已经走到了一个前所未有的十字路口。它不再是少数精英的專属，而是与大众生活产生了广泛而深刻的联系。这种联系，既有理解和欣赏，也有质疑和保留。而这种“离谱”与“理解”之间的张力，正是藝术不断前进的动力。

总而言之，“西方37大，人文艺术人山人海，创新突破，网友直呼‘离谱’”并非是一个简单的标签，而是对当前西方藝术生态一次生动而又精准的描绘。它展现了艺術在后现代语境下的多元面貌：既有对传统边界的不断试探与挑战，也有对技術、概念、以及社会现实的深度融合。

这种“离谱”的创新，固然會引发争议，但恰恰是这种争议，让西方艺术在人山人海的围观中，持续焕發着生命力，不断突破、重塑，并以其独特的方式，触动着每一个时代的灵魂。我们有理由相信，未来，西方艺术还将继续以令人意想不到的姿态，引领我们进入更广阔的艺术想象空间。

放眼基地大棚，蔬果长势蓬勃，满棚绿意盎然，与棚外的高山沙丘形成了奇妙而强烈的对比。看着这片生机勃勃的景象，西藏跃林创建科技有限公司负责人胡甲魁信心满怀地说：“西藏独特的光热水土资源，赋予了蔬果无可比拟的品质和营养特性，这是我们的核心竞争力。我们有十足的底气，未来要让山南的优质瓜果蔬菜，香飘全国，走向世界！”

面向未来，黄远和团队的目光将聚焦于智能化水肥管理、病虫害精准防控以及物联网智慧管控系统的再升级等方面。随着技术的进步与推广应用，一幅高原“数字农田”的图景正在显现。

图片来源：人民网记者 陈淑贞 摄

黄品汇app免费下载最新版下载-黄品汇app免费下载2025最新版

分享让更多人看到