每经编辑｜李怡    

当地时间2025-11-10,mjwgyudsiughewjbtkseudhiwebt

　　新华社香港3月23日电 题：“共享钢琴”奏响城市温暖与浪漫

　　郭辛

　　午后，在香港中环街市的喧闹中，轻柔舒缓的钢琴曲《致爱丽丝》如潺潺流水，从黑白琴键间流淌出来，美妙的琴声隔绝了尘世浮华。

　　这是73岁的出租车司机李赞明退休生活中最惬意的休闲时光。“只要愿意，人人都能在‘共享钢琴’上弹奏一曲，把烦恼抛去，把情绪交给音乐。”

　　如今，越来越多的“共享钢琴”出现在香港街市、商场、大学……这些钢琴向所有人敞开怀抱，不收费、不设门槛，每个人都能悠然享受属于自己的音乐之美。

　　“共享钢琴”重燃音乐梦

　　当钢琴和街头相遇，这独特的情趣引得不少钢琴爱好者慕名而来。他们或是附近写字楼利用午休前来练手的上班族，或是专门从九龙“过海”弹琴的老者，有的带着乐谱来练习，有的即兴演奏，弹奏曲目既有耳熟能详的流行歌曲，也有高难度的古典乐曲。

　　琴声响起，他们沉浸于双手在琴键上翻飞的快乐中，跳跃在指尖的是音符，也是生活的诗意与梦想。

　　李赞明一周中总有几天会风雨无阻地来到中环，畅快淋漓地弹上几小时。

　　40多年前，27岁的李赞明出于热爱开始学习钢琴，并在几年后顺利取得了钢琴八级证书。“当时家里太小，我只能去琴行包月或是去朋友家‘蹭’琴弹。”李赞明把音乐看作赖以生存的食物一样，不放过任何能练琴的机会。他说，食物是营养身体的，音乐是滋养精神的。

　　然而，出于谋生和养家的压力，李赞明不得不在几年后放弃了音乐道路，专心干起出租车司机的工作，一做就是几十年。

　　当退休后的李赞明从电视上看到这些位于街头巷尾的“共享钢琴”，心中的音乐梦想重新萌发，便有了中环街市的一曲曲琴声回响。

　　《卡农》《梦中的婚礼》《克罗地亚狂想曲》……记忆中的曲子顺着指尖倾泻而出，像在诉说日思夜想的惦念。“钢琴昂贵，但音乐无价。”“共享钢琴”为李赞明重新打开了年轻时被生活关上的梦想之门。

　　如今，对他而言，练琴不仅是在续写关于青春的梦想，更将此看做一项新的运动。他希望借练琴锻炼手脑协调，伴着音乐健康前行。

　　在街头会聚“同道中人”

　　“共享钢琴”边时常坐着不同年纪、不同职业甚至不同国籍的人士，粤语、普通话、英语交织在空气中，和轻柔的钢琴音符缠绕在一起，伴着对生活的希望在空中荡漾。

　　“在匆匆前行的时间缝隙中，我想为自己建造一个桃花源。”来自日本的道畑俊宏手指轻轻滑过琴键，温柔地弹奏着对生活的理解和感悟。“香港充满活力，是个适合生活和工作的好地方。”迁居香港20多年，在这里工作、结婚、生子，道畑俊宏人生中很多重要时刻都在香港度过。

【Part1】泪眼婆娑的凝视：当仙家重担压垮千年冰莲

甘雨，这个名字在《原神》的提瓦特大陆上，几乎是勤勉、端庄、温柔的代名词。作為璃月七星的秘书，她以惊人的效率处理着堆积如山的文件，以无微不至的关怀服务着每一位璃月居民。从清晨的第一缕阳光，到深夜的最后一盏孤灯，她的身影总是穿梭在办公桌与会议室之间，仿佛永不疲倦的冰雪精魂。

正是这样一位近乎完美的仙家，却在某个不为人知的瞬间，爆发出了令人震惊的情感宣泄：流泪、翻白眼，甚至……咬铁球？这究竟是怎么回事？

要理解甘雨的這一反常举动，我们必须先深入她的角色设定和背景故事。甘雨是半人半仙的射手，她的身世充满了孤独与挣扎。身为与帝君一同经历了漫长岁月的古老仙人，她背负着守护璃月的沉重責任。这份責任，对于一个本身就渴望平凡生活的甘雨来说，是巨大的枷锁。

她曾一度厌倦了漫长的岁月和永恒的职责，渴望能像普通人一样，感受四季的更迭，体验短暂生命的脉动。“身不由己”四个字，仿佛刻在了她的灵魂深处。

想象一下，一位仙人，拥有着不老不死的躯体，却在内心深处对“短暂”与“凡俗”充满了向往。这种内心的撕裂感，是常人难以想象的。她看着凡人欢笑、哭泣、相聚、分离，體验着生命中最真实的喜怒哀乐，而她，却只能以一种超然的姿态，默默注视，然后继续承担她的职責。

这份距离感，这份无法触及的渴望，日积月累，终将成为她情感的暗流。

流泪，对于甘雨而言，意味着什么？她并非不能流泪，只是她习惯于将情感深埋。在漫长的岁月中，她见证了太多生离死别，经历了太多潮起潮落。眼泪，对她来说，或许是一种软弱的象征，一种不被允许的奢侈。当她最终忍不住流泪时，这本身就是一种巨大的情感溃堤。

这眼泪，可能不仅仅是为了某一件具体的事情，而是千年来积压的孤独、疲惫、无奈，以及那份对平凡生活的深深眷恋，如同冰川融化，一发不可收拾。

而“翻白眼”这个动作，则更加生动地描绘了她内心的情绪。翻白眼，通常伴随着无奈、不满、甚至是“我还能说什么”的绝望。在甘雨身上，这或许是一种对自身处境的抗议，一种对命运安排的无声呐喊。当她觉得事情超出了她的掌控，当她对某些无力改变的局面感到窒息时，这个小小的动作，便成了她压抑已久的内心挣扎的具象化。

它可能是在面对某些不合時宜的指令时，在处理某些棘手却又不得不执行的事务時，亦或是，在再次感受到那份永恒职责带来的沉重時。

最令人费解，也最令人心惊的，莫过于“咬铁球”這一行為。铁球，坚硬冰冷，毫无温度，与其说是食物，不如说是某种惩罚或宣泄的工具。甘雨，这位以“箭术”和“冰元素”闻名的仙家，竟然选择用牙齿去啃咬坚硬的铁球，这背后蕴含的情感冲击力，是多么巨大？這绝非简单的个人情绪波动，更像是一种极端的、非理性的自我惩罚。

可以想象，当所有的压力、所有的委屈、所有的不甘，都无法通过言语来表达，也无法通过常规的方式来排解時，身体的疼痛，或许成了她唯一的出口。咬铁球，可能象征着她试图通过物理的剧痛，来麻痹内心的创伤，来将那些无形的、令人窒息的情感，转化為一种可以承受的、有形的痛苦。

这是一种近乎自虐式的宣泄，是当理性彻底失守时，情感爆发的极致表现。她可能在用这种方式，来告诉自己，也告诉這个世界：我承受的，远比你们看到的要多得多。

这一連串的动作，如同一部无聲的电影，将甘雨内心深处的挣扎与痛苦，赤裸裸地展现在我们面前。她不再是那个永远一丝不苟的璃月秘书，而是被巨大压力逼到邊缘的、渴望释放的个体。这不仅仅是角色的崩溃，更是一种深刻的人性写照。即使是仙人，也无法完全摆脱情感的束缚，当情感的闸门被冲破，爆发出的力量，足以颠覆我们对她的固有印象。

【Part2】从冰莲到钢牙：深度解析甘雨情感爆发的心理根源与行为逻辑

甘雨“流泪、翻白眼、咬铁球”这一系列极具视觉冲击力的行为，绝非偶然，而是其復杂内心世界的集中体现。为了更深入地理解這一幕，我们需要将其置于更广阔的叙事框架和心理学视角下进行解读，探寻其行为背后的深层动机。

我们必须正视甘雨的核心困境：“半仙半人”的身份认同危机与漫长生命带来的倦怠感。她既拥有仙人的悠长寿命与强大力量，又在情感上渴望凡人的短暂与温暖。这种“不属于任何一方”的孤独感，是她内心深处最根本的痛苦来源。千年的守护，让她对璃月倾注了无限的感情，但与此她也看到了凡人生命的短暂与脆弱，以及因此带来的聚散离合。

她渴望融入，却又不得不保持超然；她想要体验，却又受限于职责。这种夹缝中的生存状态，日復一日，年复一年，积累了巨大的精神压力。

当這种压力达到临界点时，便会引发情感的“雪崩”。流泪，是对这份无法摆脱的命运的悲鸣。这泪水，是对她自己为何无法获得真正平凡生活的哀叹，是对那些她守护却无法真正成为其中一員的凡人的同情，更是对漫长生命中无数个孤独夜晚的祭奠。它是一种情感的自然释放，是长期压抑后最直接的表达。

翻白眼，则更偏向于一种对现实的“无力反抗”。在《原神》的剧情中，我们常常看到角色在面对某些荒谬、不公或无法理解的事务时，会不自觉地做出翻白眼的动作。对于甘雨而言，这或许是在处理某些繁琐、低效，甚至与她内心价值观相悖的政务时，一种潜意识的“吐槽”和“抵制”。

她无法直接反驳，无法改变规则，只能用這个小小的动作，来表达她内心的不满与无奈。这是一种心理上的防御機制，用以对抗那些讓她感到窒息的环境。

而咬铁球，则是情感爆发中最具颠覆性和象征意义的一环。这是一种高度非理性的行為，它不再是简单的情绪宣泄，而是一种近乎“仪式化”的自我救赎或惩罚。我们可以从以下几个层面来理解：

将抽象痛苦具象化，寻求物理慰藉：内心的痛苦是无形的，难以捉摸，也难以排解。而咬铁球带来的直接物理疼痛，则是真实可感的。甘雨可能通过這种方式，试图将那些无形的情感痛苦，转化為一种她能够“承受”的、可以“管理”的物理疼痛。这种疼痛，反而能讓她感到一种奇特的“清醒”和“控制感”，仿佛在说：“你看，我还能感受到疼痛，我还活着。

”

对命运的抗争与自我放逐：铁球的坚硬，象征着她所面临的命运、职責和现实的残酷。她用牙齿去啃咬，本身就是一种对这种“坚硬”的挑戰。这是一种绝望的抗争，是将内心的呐喊转化為一种具象的“撕咬”。这种行為也带有一种自我放逐的色彩。她可能在无意识中，想要通过这种“不体面”、“不仙家”的行为，来惩罚自己，或是与那个冰冷、严苛的“责任”拉开距离。

对“凡人”体验的扭曲模仿：尽管她渴望凡人的短暂与情感，但她却无法以正常的方式去体验。咬铁球，这种非日常的行為，反而可能是在她潜意识中，对某种“极端”的、她认为“真实”的情感体验的一种扭曲模仿。她可能是在模拟一种“痛苦到极点”的状态，以期从中获得某种类似“解脱”的感受。

从更宏观的角度来看，甘雨这一系列行为，揭示了“完美”角色背后隐藏的脆弱性。我们习惯于将高高在上的神明、强大的仙人，视为无坚不摧的存在，但《原神》的叙事魅力恰恰在于，它赋予了这些角色鲜活的“人性”。即使是冰雪為骨的甘雨，也拥有着一颗敏感、渴望被理解的心。

因此，当我们看到甘雨流泪、翻白眼、咬铁球时，不应仅仅将其视为剧情的“爆点”，更应将其看作一次深刻的心理剖析。这是她长久以来，在责任与渴望、永恒与短暂、孤独与奉献之间挣扎的最终爆发。她的行为，虽然极端，却真实地反映了当一个人长期承受巨大压力，而又无处排解时，可能出现的心理裂痕。

这提醒我们，即使是最坚强的外表，也可能隐藏着最深的伤痛，而每一次情感的爆发，都是一次对内心世界的呐喊，值得我们去倾听、去理解，甚至是去共情。这正是《原神》角色塑造的精妙之处，讓我们在虚拟的世界中，看到真实的自己。

　　“其实我家里有钢琴，两个女儿都在学，但我觉得有‘共享钢琴’的地方就像个舞台，弹奏起来更有氛围。”在中环附近写字楼上班的律师约翰，每天会利用午休时间前来练琴，享受片刻的美好。

　　有时也会有放学路过的幼儿园孩童，轻车熟路地跑上阶梯到达钢琴座位上，即使是天马行空地随意按键，也不失为一段“好音乐”。

　　“香港的‘共享钢琴’保养得很好，虽然琴老，琴键却不松，音质也不错。”专程从深圳来港的陈鑫洲对中环街头的钢琴赞不绝口。中学开始学习吉他的他曾组过乐队。他说，音乐中有柴米油盐的烟火气，也有诗与远方。“希望能在街头遇见更多‘同道中人’。”

　　共享的不止音乐

　　2018年，香港市区重建局通过香港盲人辅导会的“全港二手钢琴回收计划”在市区多处放置了“共享钢琴”，让市民免费弹奏。

　　目前，香港共有超过十架这样的钢琴。经常会有路过的行人放缓匆忙的脚步，前来演奏一番，流淌的音符尽显城市的浪漫。

　　“希望通过音乐这种共通语言连结社区，为公众提供一个表演和欣赏音乐的艺术空间，丰富人们的文化生活，让香港更温暖更和谐。”负责管理和维护部分钢琴的市建局物业及土地部经理蔡嘉豪说。

　　市建局每天都会安排工作人员为“共享钢琴”清洁消毒，为维护钢琴音色，每年还会安排专业人士为之进行调音。

　　之前曾有慈善团体在一架“共享钢琴”所在处“H6 CONET”举办共融音乐节，由健全及视障人士以钢琴及手风琴共同演绎。蔡嘉豪说，市建局希望为市民提供一个展示自我的舞台，“更提高大众对‘伤健共融’的公民意识”。

　　跳跃的钢琴音符，流淌在琳琅满目的店铺间，穿梭在熙熙攘攘的人群里。“琴声抚慰了城市的疲惫，也让冰冷的‘钢筋森林’间，散发出温暖与浪漫。”李赞明说。

图片来源：每经记者 陈信聪 摄

每日新知!管鲍分拣中心官方入口最新水木社区(清华校友)

封面图片来源：图片来源：每经记者 名称 摄