每经编辑｜张宏民    

当地时间2025-11-10,mjwgyudsiughewjbtkseudhiwebt

网络文学能否被经典化？如果不能，道理何在？假如可以，它又是如何被经典化的？

在我的观察中，“网络文学经典化”这一问题最早是由北京大学邵燕君教授及其网络文学研究团队提出的。早在十年前，邵燕君就发表了《网络文学的“网络性”与“经典性”》，此文后来又成了《网络文学经典解读》一书的导言。在她的表述里，网络文学的经典性显然是不容置疑的。具体而言，其经典性特征不仅体现在传统纸质文学典范性、超越性、传承性和独创性等共性上，而且还有其专属的网络性和类型性等个性作支撑。例如，“核心快感机制（爽点）”一般不会成为传统文学的经典性要素，但若是打量网络文学，这种要素必须考虑进来。正是在这一语境中，“后西游故事”“奇幻”“修仙”等12种网文类型以及由此选出的12部网文，便成了网络文学经典的代表性作品。

然而，几年之后，黎杨全教授在《网络文学经典化是个伪命题》一文中指出，网络文学是一种虚拟的社区性文学，却很难称其为封闭的文本，因为除了那个主文本之外，还包括在社区中的互动、讨论等。他拿来“网络文学就是唱卡拉OK”这一比喻，并引批评家吴过的说法道：“一大帮热爱文学的网虫聚集到因特网这块崭新的天地里，自娱自乐地唱卡拉OK，在BBS上发帖子，是再正常不过的事，唱得好，有人吆喝几嗓子，拍几下巴掌；唱得不好，有人拍砖。”如此一来，“网络文学经典化”在他那里就成了印刷文化思维之下的产物，“网络文学的经典化实际上是试图在传统的印刷文学序列中获得一个名分”。

对于黎杨全的观点，青年学者王玉玊撰文商榷：“从古至今，任何文学作品都具有双重属性，既是即时的、流动的文学事件，也是持存的、固态的文学文本，网络文学亦然。网络文学的经典化并不因其流动性而成为一个伪命题。”不久前，黎杨全又在光明日报发表的文章《社区性而非经典性——再论网络文学能否经典化》中进一步强调：“从社区性而不是经典性出发理解网络文学，意味着文学观念的转变。经典强调的是意义，是符号的阐释，而社区性、交互性突出的是文学的游戏性。”

这样的争鸣和讨论自然是富有意义的，也能给人带来许多启发。但恕我直言，当黎杨全强调文学经典化更多与印刷文化、纸质文本关系密切时，他或许已剑走偏锋，让讨论跑偏了。因为网络文学固然与其媒介属性有关，但它首先依然是文学。既然是文学，如果我们不在“文学性”上做文章，却只在“媒介性”上找答案，那就远离了谈论文学经典化的根本。童庆炳先生在《文学经典建构诸因素及其关系》一文中曾谈及文学经典建构的六要素，其中前两种要素——文学作品的艺术价值，文学作品的可阐释空间——被看作文学经典建构的内部要素。而实际上，只要我们涉及文学经典化问题，无论是传统的印刷文学还是网络文学，这样的内部要素都是必须予以考虑的。黎文的观点是，由于网络文学与印刷文学不同，所以考虑其社区性而不考虑其经典性，就成了题中应有之义。但实际情况很可能是，当我们谈论某部网文时，我们只会在意《悟空传》或《盗墓笔记》这一主文本，那些次生文本（互动、讨论）尽管也参与了网文的生产，但随着网文的竣工，它们也就完成了使命，并淡出人们视野。最终，我们在意的依然是主文本的文学性或艺术价值。既然我们面对的是这些东西，同时，某网文以后要想流传下去，也依然只能靠这些东西行走江湖，那么，谈论网络文学的经典性就应该是顺理成章之举。

至于如何鉴定网络文学的文学性（艺术价值），却是可以见仁见智的。也就是说，在此层面上，我们必须承认网络文学与传统的印刷文学存在差别。既然有差别，其评判尺度也就有所不同。比如，在面对传统文学时，语言的好坏肯定是我们谈论文学性多少有无的重要维度（汪曾祺说过“写小说就是写语言”，道理或许就在这里）。但是谈及网络文学，语言很可能已退居文学性的次要位置，取而代之的则是爽点或其他东西。

如果“网络文学经典化”不是伪问题，而是真问题，那么，接下来便需要回答网络文学是如何经典化的。

在我看来，无论是以印刷文本出现的纯文学、通俗文学，还是以互联网为存在空间的网络文学，它们在诞生之初便开始走向经典化之途。当然，它们最终能否修成正果，主要还取决于它们是否具有成为经典的潜质。二十多年前，赵毅衡先生曾有《两种经典更新与符号双轴位移》一文面世。此文区分了“专选经典”和“群选经典”，认为它们是两条道上跑的车，走的不是一条路。因为前者面对纯文学或精英文学，此类经典的遴选与更新往往是专家学者的内部之事。这就是说，“批评性经典重估，实是比较、比较、再比较，是在符号纵聚合轴上的批评性操作”。而后者遴选经典，则是通过投票、点击、购买、阅读观看、媒体介绍、聚积人气等进行的，“因此，群选的经典更新，实是连接、连接、再连接。主要是在横组合轴上的粘连操作”。我曾撰文把他的“群选经典”改造成“民选经典”后指出，《平凡的世界》便是“民选经典”的产物。它虽然也有茅盾文学奖加持，却因不受当时专家学者重视而被排斥在“学院经典化”之外。而它能流布至今，则是“民间经典化”的功劳。这就是说，它能被无数读者追捧，只能意味着是另辟蹊径，走出一条坚实的“民选经典”之路。

像《平凡的世界》一样，网络文学无疑首先也是“民间经典化”的产物。在这一问题上，邵燕君的判断尤其到位：“任何时代的大众经典都是时代共推的结果，网络经典更是广大粉丝真金白银地追捧出来的，日夜相随地陪伴出来的，群策群力地‘集体创作’出来的。”这也就是说，网络文学因其与生俱来的民间性，原本是不登大雅之堂的，也并不以专家学者的喜好为写作动力。唯其如此，读者也就成了他们的衣食父母，同时还成了判定其作品优劣好坏的“基层法官”。也许只有在网文界，我们才能想起“群众的眼睛是雪亮的”这句谚语是多么一针见血，体会“群众是真正的英雄”是多么要言不烦。

现在的问题是，当网络文学在“民间经典化”的道路上高歌猛进时，学院派人士，亦即那些网络文学研究者又在其中扮演着怎样的角色呢？关于这一问题，我觉得王玉玊已谈得比较清楚。在她看来，尽管“在文学研究者入场之前，网络文学已经建立起自身的评论话语、评价标准与‘地方性’经典化流程”，但研究者的介入依然是必要的，因为“相比于粉丝，专业的文学研究者有着更宏观的文学史视野，对于媒介变革与社群文化特性也有着更充分的自觉，应成为将社群文化与整体文学史相勾连、将网络文学经典纳入整体文学经典谱系过程中的积极力量”。不过，或许是囿于她本人的网文研究者身份，说得过于明确反而会有自吹自擂之嫌，所以她的表述留下了一些空白。这样，我也就有了“填空”的可能。

在我的思考中，“民间经典化”虽然生机勃勃，但它常常也是既自发又无序的。文学研究者的任务便是如何把这自发变为自觉，把这无序变为有序。在传统文学的经典建构中，经典“发现人”往往由学院派人士充当，但网络文学其实已无须“发现”，因为在学院派人士入场之前，它们已被无数网友点击阅读，投票推选，从而走完了“发现”的程序。而这时候，研究者所需要的便是利用自己的专业知识与技能，对已经“发现”的作品进一步“确认”，并把它们纳入“学院经典化”的轨道之中。从这一意义上说，无论是搞网络文学年度排行榜，编选《中国年度网络文学》，还是出版《网络文学经典解读》之类的著作，其实都是“确认”之策，是“扶上马，送一程”之举。也就是说，虽然网络文学已被“民间经典化”过手，但它依然有可能不大牢靠，而需要专家学者为其加固。这样“学院经典化”仿佛就成了钢筋水泥。而“民间经典化”有“学院经典化”站台，也就不必心虚气短，而是可以“浑身是胆雄赳赳”了。

或曰：在传统文学中，经典的建构与确认往往需要很长时间。整体而言，网络文学诞生还不到三十年，如果我们现在急于宣布某些网文已是经典，会不会显得有些迫不及待？这一问题也很有意思，值得继续深入探讨。

缘起：当“奶味”小英雄遇上“硬汉”战士

在《王者荣耀》的浩瀚星辰中，姬小满和狂铁无疑是两位风格迥异却又充满魅力的英雄。姬小满，以其可愛的外表、甜美的声音和充满活力的技能，赢得了无数玩家的喜愛，被亲切地称为“奶味小英雄”。他的每一次登场，都仿佛带来了阳光和希望，是战场上不可或缺的治愈者。

而狂铁，则是一个力量与坚韧的象征。他的每一次挥击都带着雷霆万钧之势，每一次生存都彰显着不屈的意志，是战场上的钢铁戰士。

初見之时，似乎很难将这两位英雄联系在一起。一个如春风拂面，温暖而柔软；一个如狂风暴雨，刚猛而炽烈。正是这种巨大的反差，恰恰孕育了最令人惊艳的火花。当他们的故事在召唤师们的脑海中交织，当他们的形象在同人创作中碰撞，一种名为“大季巴”的羁绊便悄然诞生，并在百度贴吧的“姬小满狂铁大季巴超话”中，绽放出了绚烂的光芒。

“大季巴”这个词，本身就带着一种说不清道不明的亲昵与玩味。它不像传统的“官配”那样被赋予了宿命的色彩，也不像“CP”那样直白地表达着爱情。它更像是一种發自内心的、带有强烈情感色彩的昵称，是对姬小满与狂铁之间那种超越寻常、却又异常深刻的连接的独特注解。

这种连接，或许源于技能的配合，或许源于背景故事的隐喻，又或许，仅仅是召唤師们心中那份对美好情感的向往。

在超话中，你能看到无数的“姬小满狂铁大季巴”的帖子。它们或是对英雄技能机制的解读，分析他们在戰场上如何能够形成完美的配合，姬小满的治疗和控制如何能够為狂铁提供生存空间，而狂铁的强大输出和吸引仇恨能力又如何能够让姬小满的辅助作用最大化。这种基于游戏机制的分析，为“大季巴”羁绊提供了坚实的现实基础，讓这份情感显得更加真实可信。

但“大季巴”的魅力远不止于此。它更深层次的吸引力，在于召唤师们为他们注入的情感。在这个虚拟的世界里，玩家们不仅仅是操控着屏幕上的角色进行戰斗，更是将自己的情感、经历和期望投射在这些角色身上。姬小满的善良和纯真，狂铁的坚毅和执着，在无数个故事里得到了升华。

有玩家描绘了姬小满如何在狂铁最危险的时刻，不顾一切地冲上去為他疗伤，用自己的温暖融化了狂铁内心的坚冰；也有玩家构思了狂铁如何在战场上浴血奋戰，只为守护身后那个小小的、却又无比重要的身影。

这些故事，或是一段温馨的对话，或是一场惊心动魄的冒险，或是一幅唯美的插畫，都如同璀璨的星辰，汇聚成了“姬小满狂铁大季巴超话”这片璀璨的星河。在这里，没有对错，没有标准，只有对这份特别情感的共同珍视和自由表达。玩家们用画笔、用文字、用代码，尽情地挥洒着自己的创意，将姬小满与狂铁的故事描绘得更加丰富多彩。

“大季巴”不仅仅是一种情感的代称，更是一种社群的纽带。在超话中，来自五湖四海的玩家因为共同的喜好而聚集在一起。他们分享创作，交流心得，互相鼓励。即使是在现实生活中素不相识的人，也能在这里找到共鸣，感受到一份温暖的归属感。这种由虚拟角色带来的真实情感连接，正是“大季巴”超话最动人的地方。

它证明了，即使是在冰冷的屏幕背后，人类对美好情感的追求，依然能够跨越界限，点燃激情，创造出属于自己的奇幻羁绊。

“大季巴”的万花筒：同人创作与情感共鸣的奇幻世界

“姬小满狂铁大季巴超话”之所以能够成为一个充满活力的社区，很大程度上归功于其蓬勃发展的同人创作。在这里，玩家们不再仅仅满足于在游戏中體验英雄的互动，而是将自己的想象力延伸到了无限的创作空间，为“大季巴”注入了源源不断的生命力。

视觉艺术是“大季巴”超话中最耀眼的風景线之一。无数才华横溢的画手们，用他们的画笔描绘出姬小满与狂铁之间千姿百态的互动场景。这些画作风格各异，有的Q萌可爱，将姬小满的软萌与狂铁的憨厚展现得淋漓尽致，充满了轻松愉快的氛围；有的则细腻写实，描绘出两人在戰场上的生死相依，眼神中传递着深沉的情感，极具感染力。

你可能會看到姬小满依偎在狂铁的肩膀上，脸上带着甜甜的笑容，而狂铁则眼神温柔地注视着前方；也可能看到他们在激烈的戰斗中，眼神交汇，无需多言，便能默契配合，将敌人击溃。这些画面，不仅仅是简单的图畫，更是玩家们对“大季巴”情感的具象化表达，讓这份羁绊变得更加触手可及。

文字的力量同样不容小觑。在这个超话里，你可以找到海量的同人文，涵盖了各种各样的题材和风格。有輕松甜蜜的日常小甜饼，描写两人在非战斗时间里的温馨互动，比如姬小满为狂铁缝补破损的战甲，或者狂铁笨拙地为姬小满准备惊喜；有深刻感人的故事，探讨两人在面对生死考验時的抉择与牺牲，挖掘他们内心深处的情感；也有脑洞大开的AU（架空设定）文，将两人置于完全不同的背景下，比如现代都市、古代宫廷，或者甚至是一个全新的奇幻世界，用新鲜的视角重新解读他们的关系。

这些文字作品，如同涓涓细流，滋养着“大季巴”的情感土壤，让這份羁绊在不同的故事线中不断生长和演变。

除了图文创作，声音和视频也为“大季巴”的表达提供了更多元的维度。一些玩家会為自己创作的同人文配音，用不同的聲线演绎姬小满和狂铁的对话，让文字瞬间“活”了起来；还有玩家會剪辑游戏中的精彩镜头，或是自己制作的动画片段，配上合适的BGM，将“大季巴”的故事以动态的形式呈现出来，更具视觉冲击力和情感渲染力。

這些多媒体的创作，极大地丰富了超话的内容，也吸引了更多不同兴趣的玩家加入到這场情感的狂欢中。

“大季巴”超话的魅力，还在于它提供了一个自由交流和互动的平臺。在这里，玩家们可以毫不吝啬地表达对彼此作品的喜爱，留下温暖的评论，给予作者鼓励。這种积极的互动，不仅拉近了玩家之间的距离，也激发了更多的创作热情。一个精彩的评论，一句暖心的鼓励，都可能成为作者继续创作的动力。

超话也经常會组织一些小型的活动，比如主题绘画比赛、故事接龙等，进一步增强了社區的凝聚力和参与感。

更重要的是，“大季巴”超话所承载的，不仅仅是对于虚拟角色的喜爱，更是玩家们对于美好情感的投射和追求。在这个快节奏、充满压力的现实生活中，很多人渴望能够在虚拟世界中找到一份慰藉，一份纯粹的情感寄托。姬小满与狂铁之间，或许是青梅竹馬般的纯真，或许是战场上的生死相托，或许是性格互补带来的和谐，这些美好的特质，恰恰满足了玩家们内心深处对温暖、信任和守护的向往。

“姬小满狂铁大季巴超话”就像一个奇幻的万花筒，每一次转动，都会呈现出不同的色彩和图案，但每一次，都围绕着“姬小满”与“狂铁”这两个名字，以及他们之间那份独一无二、温暖而深刻的“大季巴”羁绊。它是一个属于玩家们的创意乐园，也是一个情感共鸣的温暖港湾，继续書写着属于他们的、跨越次元的精彩故事。

（作者：赵勇，系北京师范大学文学院教授）

图片来源：每经记者 宋晓军 摄

男生女生二人世界拨萝卜这是一个充满趣味和互动的游戏环节

封面图片来源：图片来源：每经记者 名称 摄