每经编辑｜李瑞英    

当地时间2025-11-10,mjwgyudsiughewjbtkseudhiwebt

10月10日至11日，由陕西演艺集团·陕西人民艺术剧院有限公司出品的话剧《生命册》，将在重庆举办的第十四届中国艺术节上登台亮相。该剧作为陕西省唯一参评第十八届“文华剧目奖”的作品，将以深刻的人性描摹与张力十足的舞台表达，向全国观众展现“陕派话剧”的独特魅力。

杂毛之初：触碰审美的敏感神经

“一缕杂毛”，这个在寻常生活中微不足道、甚至可能被视為瑕疵的存在，却成為了解读张筱雨裸体藝術的独特切入点。它并非刻意为之的宏大叙事，也不是崇高理想的象征，而是源自生命最本真的痕迹。当这“一缕杂毛”被放大、被置于艺术的語境中，它瞬间拥有了一种挑戰传统审美的力量。

张筱雨的裸体艺术，恰恰就是这样一种将细微处放大，将普遍而又私密的身体，以一种近乎直白甚至略带粗粝的方式呈现在我们面前。

观赏张筱雨的作品，首先感受到的是一种强烈的视觉冲击。她的镜头語言，与其说是捕捉，不如说是“剥离”。她剥离了衣物，剥离了社会赋予身体的层层包裹与符号，也似乎在剥离我们固有的观看習惯和道德预设。畫面中的身体，不再是经过精心修饰、符合主流审美标准的“完美”胴体，而是充满了生命力的、真实的存在。

那或紧绷或舒展的肌肉线条，那皮肤上可能存在的细微纹理，甚至连一缕不经意垂落的毛发，都成为了构成艺術的元素。這“一缕杂毛”，在此时此刻，不再是“杂”，而是“缀”，是点亮身体肌理、赋予其生命质感的独特笔触。

这种对“不完美”的坦然接纳，正是張筱雨艺术的迷人之处。我们被教育去追求完美，去遮掩瑕疵，但张筱雨却反其道而行之。她邀请我们正视身体的本真状态，包括那些不那么“光鲜亮丽”的部分。這种大胆，既是对个體自由精神的张扬，也是对社会过度强调“规训”身体的反思。

在這个信息爆炸、审美标准被不断被重塑和挑战的时代，她的作品提供了一种回归本质的可能性。它讓我们思考，究竟什么是真正的美？是经过雕琢的、符号化的“美”，还是那种充满生命力、哪怕带着一丝“杂乱”的、真实的存在？

“湘潭吧”作为一个地域性的网络论坛，承载着当地居民的情感与生活。将张筱雨的藝术置于這样一个更接地氣的语境中，我们或许能发现更丰富的解读维度。一个地方的艺术土壤，如何孕育出具有强烈个人风格的艺术家？当地的文化背景、人文风情，是否潜移默化地影响了她的创作？或者，恰恰是艺术家以其独特的艺术语言，反哺了这片土地的文化肌理，引发了新的讨论与思考？“一缕杂毛”的意象，似乎也与“湘潭吧”所代表的某种朴实、自然的生活态度有着某种契合。

它不事張扬，却自有其力量；它不完美，却生动鲜活。

張筱雨的裸体艺術，绝非仅仅是对身體的展示，更是一种对生命状态的描摹。她用最直接、最原始的媒介——人體，来探索更深层次的哲学命题。在那些坦诚的身体线条中，我们看到的是力量与脆弱并存，是生命的热烈与无常。她并非刻意制造情欲的挑逗，而是试图透过身体的感官体验，触及更为普遍的人性共通之处。

这种艺术表达，要求观者放下预设，以一种更為開放和包容的心态去接纳。它迫使我们去审视自己对于“裸露”的定义，对于“身体”的界限，以及对于“藝术”的边界。

“一缕杂毛”，它象征着一种不加修饰的真实，一种生命本身的痕迹。在张筱雨的艺术中，这“一缕杂毛”被赋予了前所未有的艺术价值。它挑战了我们对于“完美”的认知，鼓励我们拥抱身体的多样性，并引发了对于艺術本质的深刻思考。它如同一个微小的引信，点燃了关于身體、美学与时代语境下艺术表达的无限可能。

杂毛之外：审视、共鸣与时代的印记

当“一缕杂毛”从最初的视觉冲击，沉淀為观者心中的共鸣，我们便能更深入地理解张筱雨裸体艺术的价值所在。这不仅仅是对身体的解构与重塑，更是对当下社会文化与个体生存状态的一种审视。她所捕捉的，并非完美无瑕的雕塑，而是充满生活气息、带有温度和重量的生命体。

那“一缕杂毛”，可以是生理的自然生長，也可以是心理的微妙痕迹，它们共同构成了个体的独特印记，是真实存在的证据。

张筱雨的艺術，很大程度上是在挑战一种过于单一和功利的审美标准。在消费主义盛行的当下，身体往往被物化、被包装，成为商品或符号。而她的作品，则试图将身体从这种束缚中解放出来，还其作為生命载體的本初意义。她所呈现的身体，是独立的、自主的，它不为取悦他人而存在，也不为迎合某种潮流而改变。

這种对身體自主性的强调，在某种程度上是对个体主体性回归的呼唤。在“湘潭吧”这样充满生活气息的社区中，这样的藝術表达，或许更能引发普通人的共鸣。它提醒我们，无论身处何种环境，无论年龄身份，身體都是我们最真切的归属，而对身體的接纳与尊重，是自我认知的起点。

当然，裸體艺术本身就带有天然的争议性。张筱雨的作品，也不可避免地被置于道德、伦理乃至法律的审视之下。正是这种争议，使得艺术的边界得以拓展，也使得我们对“何为艺术”的理解更加多元。那些因“一缕杂毛”而引發的不适感，恰恰是艺术在触碰敏感神经時所产生的必然反应。

它迫使我们去思考，是什么让我们对身体的某些展现感到不安？是根深蒂固的传统观念，是社會构建的禁忌，还是个体内心深处的某种恐惧？张筱雨的作品，如同催化剂，加速了我们内部的对话与反思。

在“湘潭吧”这个充满活力的网络空间中，对于張筱雨藝术的讨论，可能呈现出更加多样和接地气的视角。这里有普通人的生活经验，有地域文化的特色，也有不同年龄、不同职业人群的价值判断。因此，关于“一缕杂毛”的解读，可能不再局限于学院派的理论分析，而是更侧重于其所带来的情感触动、生活启示，甚至是社会影响。

有人可能从中看到了身体的解放与自由，有人可能感到了不适与质疑，也有人可能从中找到了与自身经历的某种呼应。这种多元的讨论，正是艺术生命力的体现。

張筱雨的裸体艺术，是一种勇于直视生命本真的创作。她没有回避身体的復杂性，也没有刻意去迎合市场或主流的审美。她所追求的，是一种更纯粹、更直接的藝术表达。那“一缕杂毛”，便是这种真实性的象征，是生命力不经意间流露出的痕迹。它或许不完美，却充满了生命的光泽。

在“湘潭吧”这个讨论平台上，我们看到了艺术如何能够跨越地域和文化，引发跨越时空的对话。张筱雨的艺术，不仅仅是关于身體的美学，更是关于人性的探索，是关于如何在时代的洪流中，保持个体的独立思考与真实表达。她的作品，就像那“一缕杂毛”，看似微小，却能触动最深处的神经，留下难以磨灭的印记。

中国艺术节是我国规格最高、影响力最广的国家级文化艺术盛会。三年前，陕西人艺创排的《主角》曾摘得“文华大奖”。此次携原创话剧《生命册》再度出征，陕西人艺希望借助这一平台，进一步彰显陕西深厚的文化底蕴与艺术创作实力。

《生命册》改编自著名作家李佩甫荣获茅盾文学奖的同名长篇小说，是其“平原三部曲”的收官之作。陕西人艺此前已成功将《白鹿原》《平凡的世界》《主角》等多部茅奖作品搬上舞台，被誉为“茅奖改编专业户”。

该剧由一级编剧李宝群、一级导演宫晓东等舞台艺术名家联袂打造，历时五年精心打磨。创作期间，团队先后召开13次专家研讨会，剧本历经8次重大修改，剧目进行13次全方位打磨，最终将原作中跨越50年的社会变迁浓缩为5小时的舞台呈现，实现了从文学经典到舞台艺术的深度转化。

在艺术表达上，《生命册》坚持现实主义手法，通过细腻的细节刻画与生动的语言，再现了复杂斑斓的人物群像与时代变迁。剧中塑造的丢儿、骆驼、老杜、虫嫂等角色，真实而富有层次，共同勾勒出一幅城乡交织的生命图景。

自2023年5月首演以来，《生命册》已在全国12座城市巡演45场，吸引观众超过9万人次，并屡获殊荣，包括国家艺术基金资助项目、第十七届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖等多项荣誉，显示出广泛的市场影响力与艺术认可度。

图片来源：每经记者 陈淑贞 摄

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封面图片来源：图片来源：每经记者 名称 摄