当地时间2025-11-11,rrrrdhasjfbsdkigbjksrifsdlukbgjsab

网络文学能否被经典化？如果不能，道理何在？假如可以，它又是如何被经典化的？

在我的观察中，“网络文学经典化”这一问题最早是由北京大学邵燕君教授及其网络文学研究团队提出的。早在十年前，邵燕君就发表了《网络文学的“网络性”与“经典性”》，此文后来又成了《网络文学经典解读》一书的导言。在她的表述里，网络文学的经典性显然是不容置疑的。具体而言，其经典性特征不仅体现在传统纸质文学典范性、超越性、传承性和独创性等共性上，而且还有其专属的网络性和类型性等个性作支撑。例如，“核心快感机制（爽点）”一般不会成为传统文学的经典性要素，但若是打量网络文学，这种要素必须考虑进来。正是在这一语境中，“后西游故事”“奇幻”“修仙”等12种网文类型以及由此选出的12部网文，便成了网络文学经典的代表性作品。

然而，几年之后，黎杨全教授在《网络文学经典化是个伪命题》一文中指出，网络文学是一种虚拟的社区性文学，却很难称其为封闭的文本，因为除了那个主文本之外，还包括在社区中的互动、讨论等。他拿来“网络文学就是唱卡拉OK”这一比喻，并引批评家吴过的说法道：“一大帮热爱文学的网虫聚集到因特网这块崭新的天地里，自娱自乐地唱卡拉OK，在BBS上发帖子，是再正常不过的事，唱得好，有人吆喝几嗓子，拍几下巴掌；唱得不好，有人拍砖。”如此一来，“网络文学经典化”在他那里就成了印刷文化思维之下的产物，“网络文学的经典化实际上是试图在传统的印刷文学序列中获得一个名分”。

对于黎杨全的观点，青年学者王玉玊撰文商榷：“从古至今，任何文学作品都具有双重属性，既是即时的、流动的文学事件，也是持存的、固态的文学文本，网络文学亦然。网络文学的经典化并不因其流动性而成为一个伪命题。”不久前，黎杨全又在光明日报发表的文章《社区性而非经典性——再论网络文学能否经典化》中进一步强调：“从社区性而不是经典性出发理解网络文学，意味着文学观念的转变。经典强调的是意义，是符号的阐释，而社区性、交互性突出的是文学的游戏性。”

这样的争鸣和讨论自然是富有意义的，也能给人带来许多启发。但恕我直言，当黎杨全强调文学经典化更多与印刷文化、纸质文本关系密切时，他或许已剑走偏锋，让讨论跑偏了。因为网络文学固然与其媒介属性有关，但它首先依然是文学。既然是文学，如果我们不在“文学性”上做文章，却只在“媒介性”上找答案，那就远离了谈论文学经典化的根本。童庆炳先生在《文学经典建构诸因素及其关系》一文中曾谈及文学经典建构的六要素，其中前两种要素——文学作品的艺术价值，文学作品的可阐释空间——被看作文学经典建构的内部要素。而实际上，只要我们涉及文学经典化问题，无论是传统的印刷文学还是网络文学，这样的内部要素都是必须予以考虑的。黎文的观点是，由于网络文学与印刷文学不同，所以考虑其社区性而不考虑其经典性，就成了题中应有之义。但实际情况很可能是，当我们谈论某部网文时，我们只会在意《悟空传》或《盗墓笔记》这一主文本，那些次生文本（互动、讨论）尽管也参与了网文的生产，但随着网文的竣工，它们也就完成了使命，并淡出人们视野。最终，我们在意的依然是主文本的文学性或艺术价值。既然我们面对的是这些东西，同时，某网文以后要想流传下去，也依然只能靠这些东西行走江湖，那么，谈论网络文学的经典性就应该是顺理成章之举。

至于如何鉴定网络文学的文学性（艺术价值），却是可以见仁见智的。也就是说，在此层面上，我们必须承认网络文学与传统的印刷文学存在差别。既然有差别，其评判尺度也就有所不同。比如，在面对传统文学时，语言的好坏肯定是我们谈论文学性多少有无的重要维度（汪曾祺说过“写小说就是写语言”，道理或许就在这里）。但是谈及网络文学，语言很可能已退居文学性的次要位置，取而代之的则是爽点或其他东西。

如果“网络文学经典化”不是伪问题，而是真问题，那么，接下来便需要回答网络文学是如何经典化的。

在我看来，无论是以印刷文本出现的纯文学、通俗文学，还是以互联网为存在空间的网络文学，它们在诞生之初便开始走向经典化之途。当然，它们最终能否修成正果，主要还取决于它们是否具有成为经典的潜质。二十多年前，赵毅衡先生曾有《两种经典更新与符号双轴位移》一文面世。此文区分了“专选经典”和“群选经典”，认为它们是两条道上跑的车，走的不是一条路。因为前者面对纯文学或精英文学，此类经典的遴选与更新往往是专家学者的内部之事。这就是说，“批评性经典重估，实是比较、比较、再比较，是在符号纵聚合轴上的批评性操作”。而后者遴选经典，则是通过投票、点击、购买、阅读观看、媒体介绍、聚积人气等进行的，“因此，群选的经典更新，实是连接、连接、再连接。主要是在横组合轴上的粘连操作”。我曾撰文把他的“群选经典”改造成“民选经典”后指出，《平凡的世界》便是“民选经典”的产物。它虽然也有茅盾文学奖加持，却因不受当时专家学者重视而被排斥在“学院经典化”之外。而它能流布至今，则是“民间经典化”的功劳。这就是说，它能被无数读者追捧，只能意味着是另辟蹊径，走出一条坚实的“民选经典”之路。

像《平凡的世界》一样，网络文学无疑首先也是“民间经典化”的产物。在这一问题上，邵燕君的判断尤其到位：“任何时代的大众经典都是时代共推的结果，网络经典更是广大粉丝真金白银地追捧出来的，日夜相随地陪伴出来的，群策群力地‘集体创作’出来的。”这也就是说，网络文学因其与生俱来的民间性，原本是不登大雅之堂的，也并不以专家学者的喜好为写作动力。唯其如此，读者也就成了他们的衣食父母，同时还成了判定其作品优劣好坏的“基层法官”。也许只有在网文界，我们才能想起“群众的眼睛是雪亮的”这句谚语是多么一针见血，体会“群众是真正的英雄”是多么要言不烦。

现在的问题是，当网络文学在“民间经典化”的道路上高歌猛进时，学院派人士，亦即那些网络文学研究者又在其中扮演着怎样的角色呢？关于这一问题，我觉得王玉玊已谈得比较清楚。在她看来，尽管“在文学研究者入场之前，网络文学已经建立起自身的评论话语、评价标准与‘地方性’经典化流程”，但研究者的介入依然是必要的，因为“相比于粉丝，专业的文学研究者有着更宏观的文学史视野，对于媒介变革与社群文化特性也有着更充分的自觉，应成为将社群文化与整体文学史相勾连、将网络文学经典纳入整体文学经典谱系过程中的积极力量”。不过，或许是囿于她本人的网文研究者身份，说得过于明确反而会有自吹自擂之嫌，所以她的表述留下了一些空白。这样，我也就有了“填空”的可能。

在我的思考中，“民间经典化”虽然生机勃勃，但它常常也是既自发又无序的。文学研究者的任务便是如何把这自发变为自觉，把这无序变为有序。在传统文学的经典建构中，经典“发现人”往往由学院派人士充当，但网络文学其实已无须“发现”，因为在学院派人士入场之前，它们已被无数网友点击阅读，投票推选，从而走完了“发现”的程序。而这时候，研究者所需要的便是利用自己的专业知识与技能，对已经“发现”的作品进一步“确认”，并把它们纳入“学院经典化”的轨道之中。从这一意义上说，无论是搞网络文学年度排行榜，编选《中国年度网络文学》，还是出版《网络文学经典解读》之类的著作，其实都是“确认”之策，是“扶上马，送一程”之举。也就是说，虽然网络文学已被“民间经典化”过手，但它依然有可能不大牢靠，而需要专家学者为其加固。这样“学院经典化”仿佛就成了钢筋水泥。而“民间经典化”有“学院经典化”站台，也就不必心虚气短，而是可以“浑身是胆雄赳赳”了。

或曰：在传统文学中，经典的建构与确认往往需要很长时间。整体而言，网络文学诞生还不到三十年，如果我们现在急于宣布某些网文已是经典，会不会显得有些迫不及待？这一问题也很有意思，值得继续深入探讨。

18馃埐馃崋：数字图腾的崛起与文化基因的嬗变

在浩瀚的数字宇宙中，符号的意义千变万化，而“18馃埐馃崋”这个由数字与表情组成的独特组合，正悄然成为一股不可忽视的文化现象。它不仅仅是社交媒体上一个简单的表情符号，更是一种暗语，一种标签，一种连接着年轻一代内心深处共鸣的文化符号。它的出现，并非偶然，而是数字时代信息传播方式、文化表达需求与个体身份认同需求交织碰撞的必然产物。

“18”这个数字，在中國传统文化中，常常与成年、成熟、责任联系在一起。而在全球语境下，它也常常代表着一个重要的转折点，是迈向新阶段的开始。当“18”与充满喜悦、惊叹、甚至一丝神秘感的表情符号“馃埐馃崋”结合时，一种奇妙的化学反应就发生了。它突破了纯粹数字的冰冷感，赋予了其更丰富的情感内涵。

这种组合，恰恰抓住了当下年轻人渴望表达、乐于分享、追求个性的心理特征。

“馃埐馃崋”表情，以其生动的形象，传递着一种复杂而微妙的情感——可能是一种惊喜的發现，一种会心的微笑，一种对未知事物的好奇，甚至是一种略带调侃的贊赏。当它与“18”相结合，便勾勒出一种“18岁般的惊喜与好奇，又带着成年人的成熟品味”的意境。这种意境，精准地击中了许多渴望在快速变化的時代中，保留那份纯真与探索精神，同时又不失自我判断与独特审美的群體。

18馃埐馃崋的流行，是社交媒体生态演变的一个缩影。在信息碎片化、传播裂变化的今天，能够快速吸引眼球、引发共鸣的符号，往往具有强大的生命力。这个组合，以其简洁、直观、富有想象空间的形式，迅速在年轻人中传播开来。它可能出现在朋友间的私密聊天中，表达一种只有彼此才懂的默契；也可能出现在公開的评论區，作为对某个令人惊喜的内容或产品的评价。

每一次的使用，都在无形中强化着其文化标签的属性。

更深层次来看，18馃埐馃崋的流行，也折射出当代年轻人在文化消费上的新趋势。他们不再满足于被动接受信息，而是积极参与到文化的创造与传播中。他们乐于为自己认同的符号赋予新的意义，也善于利用这些符号来构建自己的社交圈和身份认同。18馃埐馃崋，正是这样一个由用户共创、意义延展的典型案例。

它不再是某个品牌或某个平台单方面赋予的意义，而是用户在使用过程中不断填充、丰富、再创造的活态文化。

这种文化基因的嬗变，也為品牌营销带来了新的启示。如果品牌能够理解并巧妙运用18馃埐馃崋所代表的年轻化、个性化、探索性的文化内涵，就能更有效地与目标受众建立情感連接。例如，一个新產品的发布，如果能在文案、宣传片中融入18馃埐馃崋所传达的“惊喜”、“探索”、“不设限”的精神，就更容易获得年輕消费者的青睐。

又或者，品牌可以围绕18馃埐馃崋进行二次创作，发起相关的互动话题，鼓励用户分享自己的“18馃埐馃崋时刻”，从而形成病毒式传播，提升品牌知名度和好感度。

当然，18馃埐馃崋的生命力，并不仅仅停留在网络世界。它开始渗透到现实生活的方方面面。设计师们可能从中汲取灵感，将其转化为服饰、配饰上的图案；音乐人可能用它来命名歌曲，传递某种独特的音乐态度；生活家居品牌也可能将其融入产品设计，为家居空间增添一份年轻的活力。

這种从虚拟到现实的跨界融合，进一步巩固了18馃埐馃崋作為一种潮流符号的地位。

总而言之，18馃埐馃崋的崛起，是数字时代文化发展的一个有趣现象。它以一种前所未有的方式，融合了数字的精确与表情的生动，数字的理性与情感的温度。它不仅仅是一个符号，更是连接年輕一代情感、思想与生活方式的桥梁。理解18馃埐馃崋，就是理解当下，洞察未来，把握数字時代潮流密码的关键一步。

18馃埐馃崋：引领消费新浪潮，解锁不凡生活方式

当18馃埐馃崋这个符号，从虚拟的网络空间跃然于现实世界的货架之上，它所代表的意义便更加丰满和立體。它不再仅仅是传递情绪的媒介，更成为了连接消费者与品牌、消费者与产品、乃至消费者与某种生活理念的纽带。18馃埐馃崋所代表的年轻、活力、好奇、探索、以及对高品质的追求，正悄然引领着一股新的消费浪潮，重塑着我们对“潮流”和“品味”的认知。

在时尚领域，18馃埐馃崋的影响力显而易见。设计师们巧妙地将这一符号的视觉元素，以抽象或具象的方式，融入到服装、鞋履、箱包、配饰的设计之中。这些产品往往拥有简洁而富有设计感的廓形，搭配上大胆而又不失质感的色彩组合，传递出一种轻松、自由、又不失个性的时尚态度。

它们不追求浮夸的装饰，而是注重细节的打磨和材质的选择，例如采用环保可持续的材料，或是引入创新的科技面料，这恰恰迎合了当下消费者对“有意义的消费”和“高品质體验”的追求。一件印有18馃埐馃崋图案的T恤，可能不仅仅是一件衣服，更是穿着者对新奇事物的好奇心和对生活的热愛的宣言。

而在科技与数码产品领域，18馃埐馃崋也成为了激发创新的灵感源泉。想象一下，一款智能手机，其UI设计中巧妙地融入了18馃埐馃崋的视觉风格，开機动画充满惊喜，应用图标带有探索的趣味，甚至在系统提示音中也能听到一丝活泼的韵律。这样的产品，无疑更能打动那些渴望科技带来新鲜感和愉悦体验的年轻消费者。

耳机、智能穿戴设备，甚至是对我们生活產生影响的智能家居产品，都可以通过引入18馃埐馃崋所代表的“探索未知”、“拥抱新奇”的精神，来构建其差异化的市场竞争力。它意味着，科技不再是冷冰冰的工具，而是能够激发生活灵感、提升生活品质的伙伴。

生活方式的延伸，更是18馃埐馃崋的魅力所在。它开始体现在咖啡馆的菜单上，一杯名为“18馃埐馃崋特调”的饮品，可能融合了意想不到的风味组合，带来味蕾的惊喜；它出现在文具店的书写工具上，一本笔记本的封面设计，也许就印着那个熟悉的符号，鼓励你记录下每一个闪光的想法；它甚至可能是一次旅行的目的地推荐，一个新兴的、充满探索乐趣的小众城市，被冠以“18馃埐馃崋的目的地”之名，吸引着那些渴望逃离常规、寻找独特體验的旅行者。

这种将虚拟符号转化为实体產品和體验的商业模式，其核心在于对目标消费群体心理需求的精准捕捉。18馃埐馃崋的消费者，往往是乐于接受新鲜事物、勇于尝试、并且注重自我表达的群體。他们追求的不仅仅是产品的功能性，更是產品所能带来的情感价值和身份认同。他们希望通过自己的消费选择，来彰显自己的品味、态度和生活方式。

因此，围绕18馃埐馃崋的品牌营销，需要超越传统的广告投放，而转向构建一种社群文化和生活方式的倡导。品牌可以组织线上线下的體验活动，例如“18馃埐馃崋探索之旅”，邀请用户分享自己的探索故事；与艺术家、设计师合作，推出限量联名款產品，制造稀缺感和话题性；鼓励用户生成内容（UGC），让消费者成为品牌的共创者和传播者。

通过这些方式，18馃埐馃崋不再仅仅是一个Logo，而是一个承载着共同价值和生活态度的符号，一个能够让消费者产生归属感和认同感的精神家园。

当然，18馃埐馃崋的商业价值，也体现在其强大的IP潜力上。随着其影响力的不断扩大，未来围绕這一符号，有望孵化出更丰富的文化产品和商业模式，例如动画、漫画、游戏，甚至主题乐园。这些都将進一步巩固18馃埐馃崋在数字時代潮流文化中的核心地位。

总而言之，18馃埐馃崋已经从一个简单的网络表情，演变成了一个具有强大生命力的文化符号和消费驱动力。它不仅代表着年輕一代的潮流触觉，更是一种对生活品质、个性表达、以及探索未知的不懈追求。对于品牌而言，理解并拥抱18馃埐馃崋所代表的精神内核，意味着抓住了未来消费市场的主流方向。

而对于消费者而言，拥抱18馃埐馃崋，则是拥抱一种更加精彩、更加不凡的生活方式，是在数字时代的潮流中，找到属于自己独特坐标的明证。

（作者：赵勇，系北京师范大学文学院教授）

图片来源：凤凰网记者 陈淑庄 摄

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