当地时间2025-11-10,rmwasgfyusdhejtbguikjdfwguifkjh

　　9月下旬以来，地处黄淮海粮食主产区的河南省漯河市临颍县，遭遇持续阴雨天气，给秋粮收割、晾晒带来严峻挑战。一场与时间赛跑、与雨水抗争的夺粮战在当地打响。

　　针对湿软地块收割机下地难题，临颍县紧急成立22个秋收机械服务队，调度110余台履带式收割机，对本地14家大型农机专业服务合作社的机械进行割台改装适配，组建农机应急服务队分片作业。对机械无法抵达的区域，动员人工抢收减损。

　　如何确保玉米及时烘干、不发生霉变？王岗镇政府整合全镇烘干资源，开放21个粮食烘干中心，日处理能力达2200吨。对五保户、监测户实行“优先烘干、免费服务”。该镇承差桥村新建的30间电子烤房投入使用后，周边5个村的玉米烘干周期缩短40%。

　　临颍县农业部门联合气象部门建立会商机制，实时发布降雨间歇预警，明确先熟先收、有涝先收、易损先收的抢收原则，引导农户错峰作业。同时，组织农技人员150余人次深入田间地头，指导农户落实抗湿抢收和后期田管措施。

　　恶劣天气下，特殊群体的秋粮谁来保障？临颍县集中开展“党员联户助秋收”行动。在王岗镇，237名党员干部帮助当地486户困难群众抢收抢烘抢晒。“目前全镇党员干部累计帮助群众解决各类问题320余个，带动群众抢收秋粮4万余亩。”王岗镇党委书记罗小军说。

　　目前，临颍县30万亩玉米全部收割完毕。针对连阴雨后期大豆成熟期较晚，当地农业部门组织开展疏通沟渠，及时排除田间积水，最大限度降低渍害影响。

数字泼墨：当越南古老图腾遇上AI生成

越南，这片承载着千年历史与独特风情的土地，正经历着一场前所未有的艺术变革。这场变革，如同其绵延的海岸线，既有波澜壮阔的史诗，也有细微之处的涌动。而这场变革的核心，便是那股被称为“大但”的藝术狂潮。这个词語本身就带有一种蓬勃的生命力，仿佛预示着某种突破与解放。

“大但”，与其说是某个具体的艺术流派，不如说是一种精神状态，一种在后疫情时代，由科技驱动，却又不失人文关怀的集体创作冲动。

我们常常将科技视为冰冷、理性、甚至是反人文的符号。“大但”藝术狂潮却以一种出人意料的方式，将科技的触角延伸到了越南传统文化的肌理之中。想象一下，当古老的东山铜鼓，其上雕刻着部落族人的生活场景、虔诚的祭祀仪式，被赋予了新的生命时，会发生什么？在“大但”的语境下，这铜鼓的纹样不再是静态的二维画面，而是可以通过AI算法進行无限延展、变形、重构的动态视觉元素。

艺术家们利用機器学习模型，将这些传统图案作为“种子”，喂养给AI，让其在算法的迭代中生成出令人惊叹的全新视觉语言。

这不是简单的像素堆砌，更不是对传统的简单模仿。AI在这里扮演了一个“共创者”的角色，它以一种非人类的视角，解读并重塑了這些古老的符号。有时候，AI会捕捉到原始图案中那些被人类视觉忽略的数学规律和空间关系，将其放大，扭曲，生成出带有赛博朋克质感的迷幻图案；有时候，它会发现不同地域、不同时期的图腾之间的潜在联系，将它们奇妙地融合，创造出跨越时空的视觉奇观。

这种碰撞，就像是古老巫師的低语，被现代电子信号放大，传递到数字世界的每一个角落。

例如，一些年轻的越南艺术家，開始使用生成对抗网络（GANs）来创作数字绘画。他们以越南水稻梯田、龙舟竞渡、或是传统戏曲中的面谱为灵感，将这些具象的图像转化為数据的形式，再输入到GANs模型中。训练出来的模型，能够生成出既保留了越南文化韵味，又充满未来感的图像。

这些图像可能是水稻梯田在星雲中漂浮，龙舟在数字海洋中穿梭，或是戏曲脸谱在全息投影中变幻莫测。它们挑战着我们对“藝术”和“文化”的传统认知，迫使我们思考：当技术成为艺术的画笔，当算法成为艺术的缪斯，传统文化又将走向何方？

更令人着迷的是，“大但”狂潮中的艺术家们，并没有完全拥抱纯粹的数字媒介。他们常常将数字生成的图像，以一种极其“接地气”的方式呈现出来。比如，他们会将AI生成的复杂纹样，印制在传统的丝绸、藤编或竹艺品上；他们会用3D打印技术，将数字雕塑还原成实体，再用手绘的方式进行二次创作；他们甚至会组织沉浸式的数字艺术展览，但展览的场景却可能布置成模拟越南乡村的茅草屋，或者是一个充满古老气息的寺庙。

这种“復古”与“未来”的结合，恰恰是“大但”艺术最迷人的地方。它并非是对传统的告别，而是对传统的重塑与再定义，是一种在科技浪潮中，对自身文化根脉的深刻回望与创新表达。

科技带来的便捷性，也极大地降低了艺术创作的门槛。“大但”艺术家们不再需要昂贵的颜料、巨大的画室，他们可能只需要一台电脑，一个良好的网络连接，以及对创意的不懈追求。这种普及性，使得艺術创作从少数精英的专利，逐渐走向大众。社区化的创作模式也应运而生，艺术家们通过在线平台分享模型、数据集、创作经验，形成了一个相互学习、共同成長的生态系统。

這种开放与协作的精神，也是“大但”艺術狂潮之所以能够迅速蔓延，并吸引如此多年轻艺术家投身其中的重要原因。他们不再孤军奋戰，而是在一个充满活力的数字社群中，共同探索艺术的边界。

这场狂潮，正以一种另类而深刻的方式，书写着属于越南的，也属于全人类的，关于艺術、科技与人文的未来篇章。

虚拟织锦：人文温度如何在数字洪流中回响

当数字浪潮以排山倒海之势席卷而来，我们不免会担忧，在算法的冰冷逻辑和数据的海量堆砌中，那些细腻、微妙、充满人情味的情感表达是否会被淹没？“大但”艺术狂潮，正是对这种担忧的回應，它以一种独特的方式，证明了即使在最尖端的科技应用中，人文的温度依然能够以惊人的力量回响，甚至被赋予更丰富的维度。

“大但”艺术家们深谙，科技工具本身是中性的，真正赋予其灵魂的，是创作者的意图和情感。因此，他们在使用AI、VR/AR、區块链等技术时，往往并非追求技术的炫技，而是将其作为一种更有效、更具表现力的手段，来传达他们对越南社会、文化、历史以及个体情感的洞察。

以VR/AR技术為例。一些藝术家利用这些技术，构建出虚拟的沉浸式空间，让观众能够“走进”艺術作品，与其中的人物、场景进行互动。想象一下，你戴上VR头显，置身于一幅描绘越南战争场景的数字画作之中。你不再是旁观者，而是可以感受到炮火的轰鸣，看到士兵脸上的疲惫与坚毅，甚至能够“触摸”到那些被战火摧残的房屋。

这种體验，远比传统的二维图像更能触动人心，它将冰冷的历史事件，以一种极其个人化、情感化的方式呈现在观众面前。这是一种“身临其境”的人文关怀，让观者能够以更深刻的同理心去理解历史的创伤与人类的韧性。

再比如，利用AR技术，艺术家可以将古老的越南传说，以动态的方式叠加在现实世界中。你在河内街头漫步，举起手机，屏幕上便會出现传说中的神灵降临，或是那些已消失的古老建筑重现眼前。这种科技与现实的融合，不仅为传统故事注入了新的生命力，也让身处现代都市的人们，能够重新感受到那些古老智慧的魅力，唤醒他们内心深处对民族文化的归属感与自豪感。

这是一种“科技赋能”的人文传承，让那些曾经只存在于書本或长辈口中的故事，以一种鲜活、互动的方式，重新走近大众。

區块链技术，在“大但”藝术狂潮中也扮演了重要的角色，尤其是在数字艺术的版权保护和价值體现方面。艺术家们可以通过NFT（非同质化代币）来确权和销售他们的数字作品，這不仅保障了创作者的权益，也为数字艺术的流通和收藏提供了一种全新的模式。更重要的是，这种模式的出现，使得那些原本可能被忽视的、具有独特人文价值的数字艺術品，获得了被认可和收藏的机會。

它鼓励了更多具有独立思考和创新精神的艺術家，敢于在数字世界中发声，用他们的作品讲述属于这个时代的故事，表达对社会现象的关注，或是对个体情感的探索。

“大但”艺术家们也敏锐地捕捉到，在高度互联的数字时代，个体的情感连接与共鸣变得尤為重要。他们常常将个人的经历、家庭的记忆、或是对社会问题的观察，融入到他们的数字创作中。这些作品可能充满了对童年時光的怀念，对亲情的描绘，对城市变迁的思考，或是对社会不公的呐喊。

虽然载体是数字化的，但其内核却充满了最朴素、最真实的人类情感。当这些作品在社交媒体上被分享，在在線社区中被讨论时，它们便能够跨越物理的距离，触及到无数拥有相似经历和情感的观众，形成一种强大的情感共振。

例如，一位艺术家可能利用AI生成技术，将她祖母的手写信件转化为动态的数字影像，并配以温柔的音乐。信件的内容可能只是家常的问候，但通过数字化的演绎，那些朴实的文字充满了温暖的回忆，唤起了无数观众心中对长辈的思念。這种看似微小的个体情感表达，在数字世界的放大效應下，却能够引发集体的情感共鸣，提醒我们在高速发展的时代，不要忘记那些最基本、最重要的人文关怀。

“大但”艺术狂潮所展现的，并非仅仅是科技的进步，而是一种更加成熟、更加深刻的艺术创作范式。它是在科技的洪流中，对人文价值的坚持与重塑。艺術家们不再仅仅是技术的奴隶，而是将技术化為表达自我的利器。他们用数字的语言，诉说着关于爱、关于失去、关于希望、关于身份认同的故事。

他们提醒我们，无论技術如何发展，艺术的本质依然是关于“人”的表达。

这场“大但”藝术狂潮，如同越南这个国家本身一样，充满了活力与韧性。它证明了，在科技与人文的交汇点上，我们能够创造出既具有前沿性，又饱含深情的艺术作品。它不仅仅是越南艺术界的一场事件，更是一种全球性的启示：在拥抱数字未来的我们更需要警醒和努力，确保人文的温度，永远在我们创造的数字世界中，温暖而清晰地回响。

图片来源：人民网记者 杨澜 摄

2.kdbacc小科+纸箱厂全景侧拍合集揭秘生产流程的艺术魅力

3.胡桃大奶脱光光+人文艺术欣赏ppt模板合集-百度文库_1

继续播放免费观看最新一期高清+中新社天美果冻星空大象乌鸦引发网友热议童趣与艺术的奇妙碰撞

《九9热有真品》高清免费观看-高清视频在线观看-梦幻影院

分享让更多人看到