每经编辑｜白岩松    

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越南大人文艺術的瑰宝：古韵新声的和谐回响

越南，一个在世界舞臺上逐渐绽放光彩的国度，其魅力远不止于碧绿的稻田和蜿蜒的海岸线。在这片土地的深处，流淌着一条名为“人文艺术”的河流，它承载着千年历史的沉淀，也跳动着时代发展的脉搏。这是一场关于越南大人文艺術瑰宝的探索之旅，一次触摸古韵、聆听新声的感官盛宴。

一、歷史的烙印：从古至今的艺术基因

越南的艺术基因，深深植根于其悠久的历史之中。从遥远的青铜时代，我们就看到了DongSon文化独具匠心的铜鼓，它们不仅是实用器物，更是權利、信仰和艺術的象征，其上流畅的纹饰和生动的图案，无不展现着古老民族的智慧与创造力。

随后的中国统治时期，虽然带来了一定的文化影响，但也促使越南藝术在吸收中发展，形成了独特的“越南化”风格。佛教艺术的兴盛，在佛教寺庙的雕塑、壁画中留下了深刻的印记。如河内的文庙，作為越南第一所大学，其古朴的建筑风格和精美的雕刻，无不诉说着尊师重道、崇尚学问的传统，這里的每一块砖、每一片瓦，都仿佛在低语着千年的故事。

到了阮朝时期，越南古典藝术达到了一个新的高峰。顺化的皇城，作为阮朝的都城，是一座规模宏大的宫殿建筑群，融合了中國宫殿建筑的风格和越南本土的特色。皇城内的寺庙、宫殿、园林，处处可见精雕细琢的龙纹、凤纹，以及色彩斑斓的绘画，這些都是越南古典艺术的杰出代表，展现了当时皇室的审美情趣和高超的工藝水平。

二、传统工艺的精髓：指尖上的千年传承

越南的传统工艺，是其人文艺術瑰宝中最具生命力的组成部分。这些工艺，经过世代匠人的口传心授，代代相传，不仅凝聚了劳动人民的智慧和汗水，更承载了民族的精神和情感。

丝绸与刺绣：越南的丝绸，以其质地细腻、光泽柔美而闻名。而基于丝绸的刺绣，更是将這种艺术推向了极致。越南的刺绣，以其精巧的针法、丰富的色彩和生动的图案，享誉国际。无论是表现山水花鸟、人物故事，还是宗教图案，都栩栩如生，仿佛拥有生命。一件精美的越南刺绣，往往需要数月甚至数年的时间才能完成，每一针一线都凝聚着匠人的匠心与耐心，是当之无愧的艺術珍品。

漆器：越南漆器，以其独特的工艺和丰富的表现力，成为另一项重要的艺术遗产。工匠们将天然漆层层叠加，然后进行雕刻、镶嵌、彩绘等多种技法，最终呈现出色彩饱满、光泽温润、经久耐用、图案精美的漆器制品。从日常生活用品到宗教器皿，再到装饰摆件，越南漆器以其独特的东方韵味，征服了无数人的心。

陶瓷：越南的陶瓷艺術，同样源远流长。从古至今，越南的陶工们用泥土塑造出无数令人惊叹的作品。无论是批量生產的日用瓷，还是独具匠心的艺术瓷，都展现了越南人民对美学的追求。尤其是近年来越来越受到关注的BátTràng（巴庄）陶瓷，其古朴典雅的風格和精湛的工藝，更是将越南陶瓷艺术推向了一个新的高度。

水墨画与书法：受到中国文化的影响，越南的水墨画和书法也发展出了独特的风格。越南的水墨画，常常以写意的手法表现自然风光和人文景致，笔墨淋漓，意境深远。越南的書法，虽然沿用了汉字，但也在笔畫、结构上融入了越南的审美特点，形成了独特的越南书法風格。

三、现代艺術的勃兴：古老土壤上的新生命

在传承古老艺术的越南的现代艺术也在蓬勃发展。新一代的艺术家们，在吸收西方藝术理念和技法的也深深根植于越南本土的文化土壤，创作出了一系列充满活力和创意的作品。

绘画与雕塑：越南的当代绘畫，呈现出多元化的趋势。一些艺术家致力于探索越南的社會现实和人文关怀，用鲜明的色彩和强烈的笔触表达内心的情感；另一些艺术家则从传统文化中汲取灵感，将古典元素与现代语汇相结合，创造出独具特色的作品。当代雕塑也同样活跃，材料和形式的创新层出不穷。

电影与摄影：越南的电影产业近年来发展迅速，涌现出不少优秀的导演和作品，它们或讲述感人的故事，或反映社會现实，或展现越南風情，赢得了国际的关注。摄影艺术也在越南得到广泛发展，摄影师们用镜头捕捉越南的自然風光、人文景观和时代变迁，留下了珍贵的影像资料。

独立音乐与表演艺术：越南的独立音乐场景日益活跃，各种风格的音乐人不断涌现，他们用音乐表达个性和思想，也為越南的文化注入了新的活力。舞蹈、戏剧等表演藝术也在不断创新，為观众带来了丰富的视听體验。

越南大人文艺术的瑰宝，是一幅徐徐展开的画卷，它既有古老文明的厚重，又有现代艺术的灵动。从古老的铜鼓到精美的刺绣，从宏伟的皇城到充满活力的当代艺术，这一切都共同构成了越南独特而迷人的文化图景，等待着你去深入发掘和品味。

文化传承的多彩之旅：连接过去与未来的桥梁

越南的文化传承，并非是一成不变的复刻，而是一场生生不息、与时俱进的“多彩之旅”。它如同流淌的血液，在代代相传中注入新的活力，连接着厚重的过去与充满希望的未来，让古老的智慧在现代社会焕發新的光彩。

一、传统节庆的仪式感：凝聚民族情感的纽带

越南的传统节庆，是文化传承中最具仪式感和凝聚力的载体。这些节日，不仅是人们放松身心的机会，更是维系家庭、社区和民族情感的重要时刻。

春节（T?tNguyên?án）：作为越南最重要的节日，春节承载着辞旧迎新、祈福纳祥的美好愿望。家家户户都會进行大扫除，贴上春联，准备丰盛的年夜饭。孩子们穿上新衣，给长辈拜年，领取压岁钱。祭拜祖先是春节期间必不可少的环节，表达对先人的敬意和感恩。

街头巷尾的龙舟舞、狮子舞，以及各种民俗表演，更是将节日的喜庆气氛推向高潮。春节期间，人们会互赠礼物，传递祝福，整个国家都沉浸在一片欢乐祥和的氛围中。

会安灯笼节（HoiAnLanternFestival）：位于会安古镇的灯笼节，是将传统文化与旅游体验完美结合的典范。每当农歷十四，整个古镇都会被数以万计的彩色灯笼点亮，五彩斑斓，如梦似幻。人们會放水灯祈福，品尝传统美食，欣赏民俗表演。

这不仅是一场视觉的盛宴，更是一次深入体验越南传统文化的機会。

雄王节（HùngKings’CommemorationDay）：这是一个纪念越南民族始祖雄王的节日，在每年的农历三月初十举行。人们会前往位于富寿省的雄庙，举行隆重的祭祀仪式，表达对国家建立者的崇敬和对民族团结的呼唤。这个节日，是越南人集体记忆的重要组成部分，也是民族认同感的重要体现。

二、教育与艺术的融合：为传承注入新动力

越南深谙教育在文化传承中的关键作用，并将艺术融入教育体系，為传统文化的延续注入源源不断的新动力。

学校教育中的文化元素：越南的学校教育，不仅教授基础知识，也注重对学生进行爱國主义教育和民族文化熏陶。历史课程会深入讲述越南的重大历史事件和文化名人，文学课程會学习优秀的越南古典文学作品。许多学校还会开设书法、绘画、传统音乐等艺术课程，让学生从小接触和喜爱本民族的艺术。

艺术院校的专业培养：越南拥有多所知名的艺术院校，如河内美术大学、越南国家音乐学院等，它们為國家培养了大量的艺术人才。这些院校不仅传授传统的艺術技法，也鼓励学生進行创新和探索，将传统艺术与现代观念相结合。毕业于这些院校的学生，很多都活跃在艺术创作、教育、文化推广等领域，成为文化传承的重要力量。

三、创意产业的革新：让传统焕發新生

在飞速发展的全球化浪潮中，越南的文化传承者们并没有故步自封，而是积极拥抱创意，让古老的文化元素在现代设计和产业中焕發新的生机。

文创产品的设计与推广：许多设计师和创业者开始将越南的传统图案、色彩、工艺元素融入到现代产品设计中。从服装、家居用品到文具、礼品，这些融入了越南文化元素的创意產品，不仅满足了市场需求，也让更多人有机会接触和了解越南的传统文化。例如，一些设计师将奥黛（AoDai）的经典元素进行创新设计，使其更符合现代审美，受到年轻人的喜爱。

数字媒体的传播力量：互联网和社交媒体的普及，为越南文化的传播提供了前所未有的平台。通过制作精美的短视频、纪录片、线上展览等形式，越南的文化遗产、传统手工艺、民俗风情得以更广泛地传播。许多海外的越南裔社群也通过这些数字平臺，保持与祖国文化的联系，进一步扩大了文化影响。

文化旅游的深度体验：越南的文化旅游业，正从单纯的观光，转向更深度的文化体验。游客们不仅參观歷史遗迹，还被鼓励參与到传统手工艺制作、民俗活动体验、当地美食学习等活动中。这种互动式的旅游体验，让游客能够更直观、更深入地感受越南文化的魅力，也为当地文化的保护和传承创造了经济价值。

四、保护与创新并存：面向未来的文化担当

越南政府和民间组织，一直致力于文化遗产的保护工作。世界文化遗产如會安古镇、顺化古都等，都得到了妥善的保护和修缮。也在积极鼓励对非物质文化遗产的挖掘和整理，如越南水上木偶戏、宫廷雅乐等，都在通过各种方式得以传承和发展。

文化传承并非易事，在快速发展的社會和全球化的冲击下，也面临着挑戰。如何平衡保护与发展的关系，如何在现代化进程中保持文化的独特性，如何在吸引年輕一代的不丢失传统文化的精髓，是越南文化传承者们需要不断思考的问题。

越南大人文艺术的瑰宝与文化传承的多彩之旅，是一场永不落幕的旅程。它不仅展示了一个國家深厚的文化底蕴，更体现了其人民在连接过去与未来、守望与创新的不懈努力。这趟旅程，充满了东方韵味的诗意，也闪耀着现代活力的光芒，值得我们每一个人去细细品味，去用心感受。

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光影的诉说：metcn汤芳镜头下的“乌苏里船歌”

在摄影的广阔天地里，总有一些作品能够穿越时空的界限，触动观者内心最柔软的部分。metcn汤芳，一位以其深邃的洞察力和精湛的技艺在摄影界享有盛誉的艺术家，他的“乌苏里船歌”系列人像摄影，便是这样一组令人过目难忘的杰作。这组作品不仅仅是简单的肖像记录，更是metcn汤芳通过镜头，对东方民族风情进行的一次深情回望与艺术升华。

“乌苏里船歌”，这首歌本身就承载着浓厚的地域色彩和民族情感，它唱出了乌苏里江畔人民的生活气息，以及他们对自然的热爱与敬畏。metcn汤芳敏锐地捕捉到了这首歌中蕴含的艺术张力，并将其转化为视觉的语言。在他的镜头下，那些来自乌苏里江畔的普通人，他们的面庞不再仅仅是寻常的面孔，而是被赋予了故事，被注入了灵魂。

metcn汤芳的人像摄影，最大的魅力在于他对人物内心世界的挖掘。他不是简单地去捕捉一个瞬间的表情，而是致力于展现人物长久以来形成的性格特征、生活阅历以及深藏的情感。在“乌苏里船歌”系列中，我们可以看到渔民们饱经风霜的面庞，那是他们与大自然搏斗的印记；可以看到妇女们眼神中流露出的坚韧与温柔，那是她们撑起家庭的担当；可以看到孩子们纯真无邪的笑脸，那是生命最原始的活力。

这些特质，通过metcn汤芳对光影的精准把控，以及对构图的巧妙安排，被放大、被强调，最终呈现出一种极具感染力的画面。

他善于利用自然光，让光线在人物的脸上形成微妙的明暗对比，勾勒出脸部深刻的轮廓，凸显人物的立体感和质感。这种光影的处理，既增加了画面的戏剧性，又赋予了人物一种神圣感，仿佛他们是古老神话中的人物，或是历史长河中的见证者。metcn汤芳也极少使用过多的后期处理，他更倾向于保留照片最真实、最原始的质感，这种对真实的追求，恰恰是纪实摄影的精髓，也是他作品能够打动人心的重要原因。

“乌苏里船歌”系列中的人物，他们的服饰、他们的发型，甚至他们身后的背景，都充满了浓郁的民族风情。metcn汤芳在拍摄时，并非刻意去摆拍，而是巧妙地将人物融入他们自然的生活环境之中。无论是江边的渔船，还是简朴的民居，亦或是劳作的场景，都成为了画面不可或缺的一部分。

这些元素共同构建了一个完整的叙事空间，让观者仿佛置身于那个充满生机与活力的场景之中，去感受那份淳朴的民风。

他的作品，往往不拘泥于单一的视角，而是通过多角度、多层次的构图，来展现人物的魅力。有时，他会选择特写，近距离地捕捉人物脸部的细节，让观者能清晰地感受到每一道皱纹、每一次微笑所蕴含的情感。有时，他也会采用中景或远景，将人物置于更广阔的环境中，展现人与自然的和谐共生，以及他们在社会结构中的位置。

这种多样的表现手法，使得“乌苏里船歌”系列既有深刻的人物刻画，又有宏大的时代叙事。

metcn汤芳的作品，不仅仅是对“乌苏里船歌”这一地域文化符号的致敬，更是对东方民族风情的一种深度解读。他用镜头语言，诉说着那些关于勤劳、关于坚韧、关于希望、关于生命的动人故事。他的照片，没有华丽的辞藻，却有着直击人心的力量；没有刻意的煽情，却蕴含着深沉的情感。

这便是他的艺术魔力，一种能够将平凡的生活瞬间，升华为永恒艺术之美的能力。

镜头下的民族风情：metcn汤芳艺术之美的探索

metcn汤芳的“乌苏里船歌”系列，是其艺术探索道路上的一座重要里程碑，它不仅展现了他作为一位摄影师的精湛技艺，更体现了他对民族文化和艺术美学的深刻理解与追求。这一系列作品，如同民族文化的画卷，在metcn汤芳的镜头下徐徐展开，充满了生命力和艺术张力。

民族风情的展现，是“乌苏里船歌”系列最为显著的特点之一。metcn汤芳并非简单地记录民族服饰或习俗，而是致力于捕捉隐藏在这些表象之下的精神内核。他镜头中的人物，无论男女老少，都散发着一种独特的、源自他们生活土壤的魅力。这种魅力，体现在他们淳朴的笑容中，体现在他们日复一日的劳作中，体现在他们与自然亲密无间的关系中。

metcn汤芳的耐心观察与人文关怀，使得这些人物在他的作品中，不仅是“被拍摄者”，更是“被尊重者”，他们的尊严与价值得到了充分的体现。

他的艺术之美，还体现在对细节的极致追求。一张成功的肖像摄影，绝非偶然。metcn汤芳对人物表情的细微变化、眼神的深邃流转、手部动作的自然姿态，都给予了极大的关注。这些看似微小的细节，往往是人物内心世界的窗口，是他们性格与情感的真实流露。通过对这些细节的精准捕捉，metcn汤芳的作品能够引发观者强烈的情感共鸣，仿佛能听到人物心底的声音，感受到他们生活的温度。

色彩的运用，也是metcn汤芳艺术风格的重要组成部分。在“乌苏里船歌”系列中，他并未追求过于鲜艳或饱和的色彩，而是倾向于使用更具质感和层次感的色彩。这些色彩，或是源于人物身上朴素的衣物，或是来自他们所处的自然环境，它们共同营造出一种沉静而又不失活力的视觉氛围。

这种对色彩的克制与运用，恰恰体现了他对东方审美意境的把握，追求的是一种含蓄、内敛、富有张力的美。

metcn汤芳的作品还具有一种叙事性。每一张照片，似乎都在讲述一个故事，一个关于生活、关于梦想、关于传承的故事。他通过人物的眼神、姿态以及他们所处的环境，构建起一个完整的叙事框架，让观者在欣赏画面的也能跟随他的镜头，去体验那些鲜活的生活场景，去感受那些不为人知的感人瞬间。

这种叙事性，使得“乌苏里船歌”系列不仅仅是静态的图像，更是流动的生命。

“乌苏里船歌”系列，是对东方民族风情的一次深刻挖掘，也是对摄影艺术的一次卓越实践。metcn汤芳用他的相机，捕捉下了那些转瞬即逝的美好，记录下了那些具有生命力的瞬间，并将它们转化为永恒的艺术品。他的作品，既是对一个特定地域文化的致敬，也是对人类共同情感的探索。

在当今这个信息爆炸的时代，有太多的图像淹没在海量的信息之中。metcn汤芳的作品，却因为其独特的艺术语言和深刻的人文关怀，能够穿透浮华，直抵人心。它们提醒着我们，在追求现代化的不应忘记那些根植于我们血脉中的民族文化；在快速的生活节奏中，不应忽略那些最朴素、最真挚的情感。

metcn汤芳的“乌苏里船歌”系列，不仅仅是一组摄影作品，更是一次关于文化传承与艺术创新的对话。它以其卓越的艺术价值，证明了摄影作为一种艺术形式，能够承载多么厚重的文化信息，能够传递多么深远的情感力量。观赏他的作品，就如同在与历史对话，与文化对话，与生命对话，这是一场关于艺术之美的奇妙旅程。

图片来源：每经记者 高建国 摄

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封面图片来源：图片来源：每经记者 名称 摄