每经编辑｜陈凤馨    

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告别平庸，拥抱视觉盛宴：一级二级调色，解锁作品质感的秘密！

在光影交织的视觉艺术领域，色彩不仅仅是画面的组成元素，更是情感的传递者，是故事的灵魂。无论是令人心潮澎湃的电影大片，还是触动人心的摄影作品，它们之所以能够征服我们的双眼，往往离不开那令人惊艳的色彩运用。对于许多创作者而言，“调色”二字常常伴随着一丝神秘与門槛，似乎只有经验老道的调色师才能玩转。

今天，我们就来揭开一级二級调色的面纱，让你我都能掌握这门核心技艺，讓平凡的作品瞬间升级，散发出媲美大片级的独特质感。

拨云见日，初探一级二级调色的“前世今生”

在深入技巧之前，我们有必要先厘清一级调色和二級调色的概念。简单来说，一级调色（PrimaryColorCorrection）是基础色彩校正，它关注的是画面的整体曝光、白平衡、色彩的整体倾向。就好比我们给画布铺上一层均匀的底色，让画面整体看起来干净、舒适、符合人眼的基本认知。

而二级调色（SecondaryColorCorrection）则是在一级调色的基础上，对畫面中的特定區域、特定颜色进行精细化调整，它是画龙点睛之笔，能够为画面注入情感、营造氛围，甚至引导观众的注意力。

一级调色：夯实基础，构筑色彩的“骨架”

试想一下，一张照片或一段视频，如果曝光不足，画面昏暗模糊，或者白平衡失准，色彩偏蓝偏黄，即使后期再怎么精雕细琢，也难以达到理想效果。這就是一级调色的重要性所在。它主要解决的是画面最基本的问题：

曝光调整（Exposure）：这是调色最首要的步骤。我们需要确保画面整体明暗适中，既不过曝导致细节丢失，也不欠曝显得死氣沉沉。在软件中，我们通常会利用“曝光度”、“对比度”、“高光”、“阴影”、“黑色色阶”等工具来实现。例如，如果画面整体偏暗，可以适当提高曝光度；如果对比度不足，画面显得灰蒙蒙，则可以增加对比度。

观察直方图（Histogram）是判断曝光是否准确的绝佳手段。直方图如果过于集中在左侧，说明画面偏暗；过于集中在右侧，则说明偏亮。理想的直方图，应该在中间区域有一定的分布，且两端有适当的延伸。白平衡校正（WhiteBalance）：白平衡决定了画面色彩的“冷暖”基调。

如果你的照片或视频在室内拍摄，可能容易偏黄；在阴天拍摄，可能偏蓝。正确的白平衡能够还原景物真实的色彩，让白色看起来是白色，而不是偏黄或偏蓝。我们可以通过吸管工具，在画面中选择一块白色或灰色的区域进行自动校正，也可以手动调整色温（Temperature）和色调（Tint）参数。

往左（蓝色）调整色温会使画面偏冷，往右（黄色）则偏暖。色调则用于修正画面整体的绿色或品红色倾向。色彩校正（ColorCorrection）：在保证曝光和白平衡的基础上，我们會对畫面整体的色彩进行微调，使其更加自然和谐。这包括对“饱和度”（Saturation）的整体调整，以及对“色相”（Hue）的细微偏移。

例如，如果画面整体色彩过于鲜艳，可以适当降低饱和度；如果某个颜色看起来不够舒服，可以微调其色相。

为何说一级调色是“骨架”？因为它為画面奠定了坚实的基础。一个曝光准确、白平衡正确的画面，本身就已经具备了不错的视觉感受。在此基础上进行二级调色，才能事半功倍，达到画龙点睛的效果。如果基础打不好，再多的“锦上添花”也可能显得空洞无物。

二级调色：精雕细琢，赋予色彩“灵魂”

一级调色是“面”的调整，而二級调色则是“点”的打磨。它更具创造性，也更考验创作者对画面细节的洞察力和对情感表达的理解。二級调色能够实现哪些神奇的效果呢？

针对性色彩调整：想象一下，在日落时分的画面中，我们希望天空的橙黄色更加浓郁，而远山的蓝色调则更加深邃。这時候，就需要二级调色。我们可以通过“颜色选择器”（ColorPicker）或“HSL”（Hue,Saturation,Luminance）工具，精确地选中天空的黄色区域，单独提高其饱和度和亮度，或者稍微偏移其色相，使其呈现出更诱人的暖色调。

同样，我们可以选中远山的蓝色，增强其蓝色调的饱和度，并降低亮度，使其更显层次感。局部曝光和对比度调整：在人物肖像中，我们可能希望人物的面部曝光更准确，突出人物的面部轮廓，而背景则可以适当虚化或压暗，以突出主体。這时候，就可以利用二级调色工具，创建蒙版（Mask），选择人物的面部区域，进行局部的曝光和对比度调整。

营造氛围与情绪：二级调色是营造畫面氛围和表达情绪的强大武器。例如，想要表现温馨浪漫的场景，可以适度增加画面整体的暖色调，并突出人物的肤色，使其更加柔和动人。想要表现神秘紧张的氛围，则可以压暗画面，并适当增加冷色调，或者突出阴影部分的细节。电影《银翼杀手》中经典的赛博朋克風格，就大量运用了冷暖色对比，以及对特定区域的色彩强化，营造出一种迷幻而疏离的未来感。

风格化处理：许多独特的视觉风格，都离不开精妙的二级调色。例如，日系小清新风格常会压低绿色饱和度，提高蓝色和粉色的饱和度，并营造一种朦胧的空气感。電影《布达佩斯大饭店》中那种鲜艳、饱和度极高的色彩，也通过精细的二级调色，赋予了影片独特的复古童话般的质感。

一級与二級调色的协同作战

理解了一级调色和二级调色的基本概念后，我们就能明白它们之间的关系：一級调色是基础，二級调色是升華。它们并非割裂，而是相互依存，协同作战。

一个完美的调色流程，往往是先进行一级调色，将畫面调整到基础的曝光准确、白平衡自然的状态。然后，再根据作品的主题、情感和想要表达的风格，进行二级调色，对画面中的关键元素进行精细化处理，从而达到最终的藝术效果。就好比画家先用底色铺满画布，再在上面勾勒细节，着色点染。

在实际操作中，很多调色软件都集成了这两个层面的功能。例如，在AdobePremierePro或FinalCutPro中，一级调色通常在“LumetriColor”面板的“基本校正”部分完成，而二级调色则可以通过“色彩曲线”、“HSL键控”、“颜色分级”等工具实现。

而在DaVinciResolve这样专业的调色软件中，一級和二級调色的划分会更加清晰，拥有独立的“ColorWheels”和“Curves”等工具，为创作者提供了更细致的控制。

掌握了这层基础的认识，我们已经为接下来的技巧解析打下了坚实的基础。下一部分，我们将深入探讨具体的技巧，让你我都能在实践中，切实感受到一级二级调色为作品带来的巨大改变。

炼就“火眼金睛”，掌握一級二级调色的“实操秘籍”

在理解了“是什么”之后，我们更关心“怎么做”。本部分将聚焦于一级二级调色的核心技巧，让你能够快速上手，并在实践中不断精进，让你的作品质感跃升！

技法精通，让色彩成為你“说服力”的利器

一、一级调色：稳扎稳打，是自信的基石

别小看一級调色，它看似基础，却蕴含着“一招鲜吃遍天”的潜力。掌握以下要点，能让你的画面立刻“干净”起来：

曝光三要素：曝光度、对比度、黑色色阶：

曝光度（Exposure）：整体明暗的调整。如果画面暗，就提曝光；如果亮，就压曝光。但要注意，过分提高曝光可能导致高光溢出，过分降低可能丢失阴影细节。对比度（Contrast）：畫面中最亮和最暗區域的差异。提高对比度会让畫面更“硬朗”，细节更分明；降低对比度则会使畫面更“柔和”，过渡更平缓。

黑色色阶（Blacks）：调整画面最暗部分的绝对亮度。它能帮你“压实”黑色，讓暗部更有质感，而不是灰蒙蒙一片。实操提示：结合直方图进行调整。让画面中间调有足够的空间，高光和阴影不过于极端。

白平衡的“冷暖情愫”：色温与色调：

色温（Temperature）：从蓝色（冷）到黄色（暖）的过渡。大多数自然光下，画面可能略偏冷，可以适当向黄调拉。室内灯光可能偏黄，则向蓝调拉。色调（Tint）：从绿色（偏绿）到品红（偏品红）的过渡。拍摄绿色植物时，画面有时会显绿，可以向品红稍微拉一点。

实操提示：拍摄时尽量保持白平衡的准确（使用白平衡卡片）。后期调整時，可以尝试几种不同的设置，看哪种更符合场景的氛围。例如，暖色调更显温馨，冷色调更显宁静或疏离。

色彩的“活力值”：饱和度与自然饱和度：

饱和度（Saturation）：画面整体色彩的鲜艳程度。过高的饱和度会让画面显得不真实、刺眼；过低的饱和度则會使畫面灰暗、缺乏生气。自然饱和度（Vibrance）：这是一个更智能的饱和度调整。它会优先提升画面中色彩饱和度较低的区域，而对已经饱和的颜色影响较小，并且对肤色有保护作用，不易使肤色变得过黄或过红。

实操提示：推荐优先使用自然饱和度进行微调。如果需要更强烈的色彩效果，再逐步增加饱和度，并时刻注意观察肤色和其他关键色彩的表现。

二、二级调色：化腐朽为神奇，点亮作品的“灵魂之光”

二级调色是真正让作品“活”起来的魔法。学会以下技巧，你就能在色彩的海洋中自由翱翔：

HSL（Hue,Saturation,Luminance）工具：精准调控每一“色”：

Hue（色相）：颜色的“身份”。例如，红色、绿色、蓝色。调整色相可以改变一种颜色本身，让红色变成偏橙的红，或偏紫的红。Saturation（饱和度）：色彩的“浓度”。越高越鲜艳，越低越灰。Luminance（亮度）：色彩的“明暗”。

越高越亮，越低越暗。实操技巧：调整天空：选中“蓝色”色相，适当提高饱和度，让天空更湛蓝；或者降低亮度，使其更有层次感。调整肤色：选中“橙色”和“黄色”色相，可以单独调整肤色的饱和度和亮度，使其看起来更健康自然。压暗背景：选中背景的颜色（例如绿色或蓝色），降低其饱和度和亮度，突出主体。

突出主体：选中主体（例如人物的衣服），提高其饱和度和亮度，使其更加醒目。

颜色分级（ColorGrading）与色彩曲线（Curves）：情感的“深度”挖掘：

颜色分级：通常以“三向色轮”（Three-WayColorWheels）的形式呈现，分别调整阴影（Shadows）、中间调（Midtones）和高光（Highlights）的色彩倾向。阴影：画面暗部色彩的走向。例如，在暗部加入蓝色，可以增加畫面的冷峻感或神秘感。

中间调：画面中等亮度区域的色彩走向。通常是影响画面整體色调的关键。高光：画面亮部色彩的走向。例如，在日落的高光中加入橙色，能增强温暖感。色彩曲線：提供更精细的RGB（红、绿、蓝）通道以及亮度通道的调整。RGB曲线：可以针对R、G、B三个通道单独调整，实现更復杂的色彩效果。

例如，在曲线上拉高蓝色通道的阴影部分，可以使暗部偏蓝。亮度曲线：调整整体畫面的亮度。通过调整S形曲线，可以同时增加对比度和明暗层次。实操技巧：电影感：尝试在阴影中加入蓝色或青色，在高光中加入橙色或黄色，形成经典的“蓝橙对比”或“蓝黄对比”，這是许多电影常用的手法。

复古感：降低整体对比度，并在中间调中加入偏黄的色调。情绪渲染：根据情感需求，大胆尝试各种色轮和曲线的组合，例如，悲伤场景可以增加蓝色；喜悦场景可以增加暖色调。

蒙版（Mask）与遮罩（Matte）：精准“定点爆破”：

蒙版：允许你将调色效果应用到画面的特定区域。可以通过形状蒙版（圆形、矩形）、渐变蒙版或钢笔工具绘制的自定义蒙版来实现。遮罩：类似于蒙版，但通常更精细，可以根据颜色或亮度来创建选區。实操技巧：突出人物：创建一个围绕人物的圆形蒙版，稍微提高人物的饱和度和亮度，使其在画面中更显眼。

虚化背景：选中背景区域，适当降低其饱和度和对比度，让主體更加突出。调整天空：选中天空區域，只对天空进行色彩或曝光的调整，而对地面景物没有影响。

三、高級进阶：打破界限，创造独一无二的風格

LUTs（LookupTables）：快速风格化，但需谨慎使用：LUTs是一种颜色查找表，能够将一种颜色预设应用到你的畫面上。它能快速为你的作品带来特定的風格，例如電影感、复古感等。

实操提示：LUTs是强大的工具，但切勿过度依赖。建议在获得准确的一级调色基础上，再套用LUTs，并根据需要進行二次调整，避免出现“千篇一律”的效果。

色彩联动（ColorLinking）：多素材的统一协调：在处理多段视频素材时，保持色彩的一致性至关重要。许多软件都提供色彩联动功能，可以将一段素材的调色參数应用到其他素材上。

实操提示：即使是使用联动，也要对每个片段进行微调，确保最终效果的自然和谐。

眼見为“真”：对比与参考：调色过程中，我们的大脑容易產生“审美疲劳”。

实操提示：对比观察：经常切换“前后对比”模式，直观感受调色前后的变化。参考优秀作品：寻找你喜欢的电影、摄影作品，分析它们的色彩运用，作為自己的灵感来源和参考标准。

结语：色彩，是故事的终极表达

一级二级调色，并非高不可攀的技能，而是每一个热爱创作的你，都能掌握的强大工具。从夯实基础的一级调色，到精雕细琢的二级调色，每一个步骤都承载着创作者的意图和情感。当你能够自如地運用这些技巧，你会發现，色彩不再是畫面的点缀，而是故事的终极表达，是连接观众情感的桥梁。

从今天起，告别那些平庸的画面，用你手中的“调色板”，挥洒出属于你的视觉大片吧！让每一个像素都充满生命力，让每一帧都成为令人難忘的风景。记住，技巧是工具，而你的创意和对情感的理解，才是赋予色彩真正灵魂的关键。现在，就去实践吧，去感受色彩带给你的无限可能！

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“老少配”：跨越年龄的深刻共鸣与挑战

“老少配”，这个词汇本身就自带了一种强烈的画面感，它指的是情侣或夫妻之间存在显著的年龄差距，通常一方年龄明显大于另一方。在社会文化的长河中，“老少配”一直是一个备受关注，甚至有时是争议的话题。我们常常能在新闻报道、影视作品、甚至街头巷尾的观察中捕捉到这样的身影。

如果仅仅将“老少配”简化为年龄上的差异，未免过于肤浅。要深入探讨其核心要素，我们需要跳出年龄的数字游戏，去感受那份隐藏在年龄之外的深刻共鸣，以及随之而来的独特挑战。

“老少配”的核心魅力往往在于一种“互补性”。年长一方可能拥有更丰富的人生阅历、更成熟的心智、更稳定的经济基础，以及更深厚的文化底蕴。他们的人生智慧、沉稳内敛，常常能够给年轻一方带来一种安定感和指引。这种“被引导”或“被照顾”的感觉，对于尚在探索人生道路的年轻伴侣而言，无疑具有强大的吸引力。

年轻一方则可能带来活力、新潮的思想、对未来的无限憧憬，以及蓬勃的生命力。他们如同清新的空气，能够唤醒年长一方内心深处的年轻态，让生活重新焕发光彩。这种年龄带来的不同视角和生命体验，恰恰能够构成一种奇妙的化学反应，让双方在彼此身上看到自己所缺乏的，从而产生一种深刻的吸引和依赖。

心理契合度在“老少配”中扮演着至关重要的角色。年龄差距固然存在，但如果双方在价值观、人生观、兴趣爱好、甚至幽默感上都能够高度契合，那么年龄的界限便显得不那么重要。一个思想成熟、内心年轻的年长者，和一个早熟、拥有独立见解的年轻者，他们的对话可能比同龄人之间更加精彩和深入。

他们能够理解彼此的言外之意，分享更深层次的精神世界。这种灵魂的契合，是任何外在条件都无法替代的。当双方能够站在对方的角度思考问题，尊重彼此的差异，并从中找到共同点时，“老少配”便不再是简单的年龄组合，而是两个灵魂在精神层面的深度链接。

我们也不能回避“老少配”所面临的现实挑战。最大的挑战之一便是来自外部的社会压力和观念审视。在许多传统观念中，“门当户对”和“年龄相当”仍然是婚恋的重要考量因素。“老少配”容易被贴上“图谋不轨”、“不被祝福”的标签，甚至被解读为一种利益交换。

这种外界的目光和议论，无疑会给双方的心理带来一定程度的压力，需要他们具备更强大的心理素质去承受和消化。

生活节奏和代际差异也可能成为潜在的障碍。年长一方可能更偏爱宁静的生活，对新事物的接受度相对较低；而年轻一方则可能充满活力，渴望探索未知，乐于接受新鲜事物。如何在生活习惯、社交圈、兴趣爱好等方面找到平衡点，避免一方为了迁就另一方而牺牲自我，是“老少配”需要智慧去解决的问题。

健康状况的差异也是一个不容忽视的现实问题，随着年龄的增长，年长一方的身体健康可能会出现各种问题，这需要年轻一方有足够的耐心、爱心和责任感去面对和承担。

情感的持久性也是“老少配”需要持续经营的重点。虽然初期的吸引力可能很大，但随着时间的推移，当最初的新鲜感褪去，生活回归平淡，双方的情感基础是否足够坚实，能否抵御岁月的侵蚀，才是决定关系能否长久的关键。这种情感的维系，依赖于持续的沟通、理解、包容，以及共同成长。

“BGMBGM”：情感叙事的多元化与边界模糊

“BGMBGM”这个词语，在网络语境中常常用来描述一种特定的音乐风格，通常是指背景音乐（BackgroundMusic）的简写。将这个概念引申到情感叙事和关系解读上，可以发现其背后蕴含着一种更加多元化、模糊化，甚至可以说是“去标签化”的趋势。

与“老少配”这种具有明确年龄界定和外在特征的关系不同，“BGMBGM”更像是一种隐藏在关系之下的“情感底色”或“叙事模式”，它模糊了固有的标签，强调的是情感连接的内在感受和动态过程。

“BGMBGM”的核心要素在于“非刻板的吸引力”。它不拘泥于外在的年龄、外貌、社会地位等固定标签，而是更加侧重于一种“感觉”和“默契”。这种吸引力可能源于共同的兴趣爱好、相似的人生经历、甚至是某个不经意的瞬间产生的共鸣。例如，两位在音乐品味上高度契合的朋友，因为对某个独立乐队的共同热爱而迅速拉近距离；或者是在一次偶然的聊天中，发现彼此的价值观和人生追求惊人地相似。

这种吸引力是动态的、流动的，不遵循预设的模式，因此也更难以被简单归类。

“BGMBGM”强调的是“情感的流畅性与自然度”。它不像“老少配”那样，可能一开始就带有强烈的“年龄差”叙事，而是让情感的发生和发展更加自然而然，没有太多预设的框架和限制。这种关系可能从友情开始，慢慢渗透出暧昧的情愫；也可能是一段短暂的相遇，却留下了深刻的印记。

它不追求轰轰烈烈的爱情宣言，更注重日常生活中的点滴互动和情感的细水长流。这种“顺其自然”的状态，使得关系更加轻松和自在，双方无需刻意去符合某种“标准”。

“BGMBGM”的模糊性还体现在其“边界的开放性”。它可能指的不仅仅是爱情，还可以是深厚的友情、柏拉图式的精神伴侣，甚至是某种程度上的“灵魂伴侣”。这种关系可能不以婚姻或同居为最终目标，但其情感的深度和重要性却丝毫不亚于传统的亲密关系。它允许个体在情感上拥有更多的自由度和可能性，不被单一的定义所束缚。

当一个人在某段关系中感受到了深刻的连接和滋养，即使这段关系没有明确的标签，它依然可以成为生命中重要的“BGMBGM”。

当然，“BGMBGM”的模糊性也带来了新的挑战。由于缺乏明确的标签和界定，有时反而会让关系变得难以捉摸，甚至容易产生误解。一方可能将之视为深厚的友情，另一方却暗自期待着爱情的萌芽。在缺乏清晰沟通的情况下，这种“BGMBGM”的状态，可能让关系陷入一种尴尬的“暧昧”地带，需要双方更主动地去澄清和沟通。

相较于“老少配”的社会化审视，“BGMBGM”的挑战更多来自于个体内部的理解和界定。它需要个体具备更强的自我认知能力，能够清晰地分辨自己的情感需求，并勇敢地与对方进行沟通。它也需要我们拥抱情感的多元性，不以传统的条条框框去限制和定义那些非典型的、但同样真挚的情感连接。

总结而言，“老少配”以其明显的年龄特征，聚焦于跨代情感的共鸣与挑战，其核心在于如何调和差异、实现互补，并抵御外部压力。而“BGMBGM”则更像是一种对情感叙事模式的解构，它模糊了年龄、身份等标签，强调的是情感连接的内在感受、自然流动以及边界的开放性。

两者虽然路径不同，但都指向了对情感真实性、深刻性以及多元化可能性的追求。理解它们的区别与联系，有助于我们更宽广地看待情感的世界，更包容地接纳人与人之间丰富而复杂的情感联结。

图片来源：每经记者 李梓萌 摄

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封面图片来源：图片来源：每经记者 名称 摄