当地时间2025-11-10,rmwsagufjhevjhfsvjfhavshjcz

网络文学能否被经典化？如果不能，道理何在？假如可以，它又是如何被经典化的？

在我的观察中，“网络文学经典化”这一问题最早是由北京大学邵燕君教授及其网络文学研究团队提出的。早在十年前，邵燕君就发表了《网络文学的“网络性”与“经典性”》，此文后来又成了《网络文学经典解读》一书的导言。在她的表述里，网络文学的经典性显然是不容置疑的。具体而言，其经典性特征不仅体现在传统纸质文学典范性、超越性、传承性和独创性等共性上，而且还有其专属的网络性和类型性等个性作支撑。例如，“核心快感机制（爽点）”一般不会成为传统文学的经典性要素，但若是打量网络文学，这种要素必须考虑进来。正是在这一语境中，“后西游故事”“奇幻”“修仙”等12种网文类型以及由此选出的12部网文，便成了网络文学经典的代表性作品。

然而，几年之后，黎杨全教授在《网络文学经典化是个伪命题》一文中指出，网络文学是一种虚拟的社区性文学，却很难称其为封闭的文本，因为除了那个主文本之外，还包括在社区中的互动、讨论等。他拿来“网络文学就是唱卡拉OK”这一比喻，并引批评家吴过的说法道：“一大帮热爱文学的网虫聚集到因特网这块崭新的天地里，自娱自乐地唱卡拉OK，在BBS上发帖子，是再正常不过的事，唱得好，有人吆喝几嗓子，拍几下巴掌；唱得不好，有人拍砖。”如此一来，“网络文学经典化”在他那里就成了印刷文化思维之下的产物，“网络文学的经典化实际上是试图在传统的印刷文学序列中获得一个名分”。

对于黎杨全的观点，青年学者王玉玊撰文商榷：“从古至今，任何文学作品都具有双重属性，既是即时的、流动的文学事件，也是持存的、固态的文学文本，网络文学亦然。网络文学的经典化并不因其流动性而成为一个伪命题。”不久前，黎杨全又在光明日报发表的文章《社区性而非经典性——再论网络文学能否经典化》中进一步强调：“从社区性而不是经典性出发理解网络文学，意味着文学观念的转变。经典强调的是意义，是符号的阐释，而社区性、交互性突出的是文学的游戏性。”

这样的争鸣和讨论自然是富有意义的，也能给人带来许多启发。但恕我直言，当黎杨全强调文学经典化更多与印刷文化、纸质文本关系密切时，他或许已剑走偏锋，让讨论跑偏了。因为网络文学固然与其媒介属性有关，但它首先依然是文学。既然是文学，如果我们不在“文学性”上做文章，却只在“媒介性”上找答案，那就远离了谈论文学经典化的根本。童庆炳先生在《文学经典建构诸因素及其关系》一文中曾谈及文学经典建构的六要素，其中前两种要素——文学作品的艺术价值，文学作品的可阐释空间——被看作文学经典建构的内部要素。而实际上，只要我们涉及文学经典化问题，无论是传统的印刷文学还是网络文学，这样的内部要素都是必须予以考虑的。黎文的观点是，由于网络文学与印刷文学不同，所以考虑其社区性而不考虑其经典性，就成了题中应有之义。但实际情况很可能是，当我们谈论某部网文时，我们只会在意《悟空传》或《盗墓笔记》这一主文本，那些次生文本（互动、讨论）尽管也参与了网文的生产，但随着网文的竣工，它们也就完成了使命，并淡出人们视野。最终，我们在意的依然是主文本的文学性或艺术价值。既然我们面对的是这些东西，同时，某网文以后要想流传下去，也依然只能靠这些东西行走江湖，那么，谈论网络文学的经典性就应该是顺理成章之举。

至于如何鉴定网络文学的文学性（艺术价值），却是可以见仁见智的。也就是说，在此层面上，我们必须承认网络文学与传统的印刷文学存在差别。既然有差别，其评判尺度也就有所不同。比如，在面对传统文学时，语言的好坏肯定是我们谈论文学性多少有无的重要维度（汪曾祺说过“写小说就是写语言”，道理或许就在这里）。但是谈及网络文学，语言很可能已退居文学性的次要位置，取而代之的则是爽点或其他东西。

如果“网络文学经典化”不是伪问题，而是真问题，那么，接下来便需要回答网络文学是如何经典化的。

在我看来，无论是以印刷文本出现的纯文学、通俗文学，还是以互联网为存在空间的网络文学，它们在诞生之初便开始走向经典化之途。当然，它们最终能否修成正果，主要还取决于它们是否具有成为经典的潜质。二十多年前，赵毅衡先生曾有《两种经典更新与符号双轴位移》一文面世。此文区分了“专选经典”和“群选经典”，认为它们是两条道上跑的车，走的不是一条路。因为前者面对纯文学或精英文学，此类经典的遴选与更新往往是专家学者的内部之事。这就是说，“批评性经典重估，实是比较、比较、再比较，是在符号纵聚合轴上的批评性操作”。而后者遴选经典，则是通过投票、点击、购买、阅读观看、媒体介绍、聚积人气等进行的，“因此，群选的经典更新，实是连接、连接、再连接。主要是在横组合轴上的粘连操作”。我曾撰文把他的“群选经典”改造成“民选经典”后指出，《平凡的世界》便是“民选经典”的产物。它虽然也有茅盾文学奖加持，却因不受当时专家学者重视而被排斥在“学院经典化”之外。而它能流布至今，则是“民间经典化”的功劳。这就是说，它能被无数读者追捧，只能意味着是另辟蹊径，走出一条坚实的“民选经典”之路。

像《平凡的世界》一样，网络文学无疑首先也是“民间经典化”的产物。在这一问题上，邵燕君的判断尤其到位：“任何时代的大众经典都是时代共推的结果，网络经典更是广大粉丝真金白银地追捧出来的，日夜相随地陪伴出来的，群策群力地‘集体创作’出来的。”这也就是说，网络文学因其与生俱来的民间性，原本是不登大雅之堂的，也并不以专家学者的喜好为写作动力。唯其如此，读者也就成了他们的衣食父母，同时还成了判定其作品优劣好坏的“基层法官”。也许只有在网文界，我们才能想起“群众的眼睛是雪亮的”这句谚语是多么一针见血，体会“群众是真正的英雄”是多么要言不烦。

现在的问题是，当网络文学在“民间经典化”的道路上高歌猛进时，学院派人士，亦即那些网络文学研究者又在其中扮演着怎样的角色呢？关于这一问题，我觉得王玉玊已谈得比较清楚。在她看来，尽管“在文学研究者入场之前，网络文学已经建立起自身的评论话语、评价标准与‘地方性’经典化流程”，但研究者的介入依然是必要的，因为“相比于粉丝，专业的文学研究者有着更宏观的文学史视野，对于媒介变革与社群文化特性也有着更充分的自觉，应成为将社群文化与整体文学史相勾连、将网络文学经典纳入整体文学经典谱系过程中的积极力量”。不过，或许是囿于她本人的网文研究者身份，说得过于明确反而会有自吹自擂之嫌，所以她的表述留下了一些空白。这样，我也就有了“填空”的可能。

在我的思考中，“民间经典化”虽然生机勃勃，但它常常也是既自发又无序的。文学研究者的任务便是如何把这自发变为自觉，把这无序变为有序。在传统文学的经典建构中，经典“发现人”往往由学院派人士充当，但网络文学其实已无须“发现”，因为在学院派人士入场之前，它们已被无数网友点击阅读，投票推选，从而走完了“发现”的程序。而这时候，研究者所需要的便是利用自己的专业知识与技能，对已经“发现”的作品进一步“确认”，并把它们纳入“学院经典化”的轨道之中。从这一意义上说，无论是搞网络文学年度排行榜，编选《中国年度网络文学》，还是出版《网络文学经典解读》之类的著作，其实都是“确认”之策，是“扶上马，送一程”之举。也就是说，虽然网络文学已被“民间经典化”过手，但它依然有可能不大牢靠，而需要专家学者为其加固。这样“学院经典化”仿佛就成了钢筋水泥。而“民间经典化”有“学院经典化”站台，也就不必心虚气短，而是可以“浑身是胆雄赳赳”了。

或曰：在传统文学中，经典的建构与确认往往需要很长时间。整体而言，网络文学诞生还不到三十年，如果我们现在急于宣布某些网文已是经典，会不会显得有些迫不及待？这一问题也很有意思，值得继续深入探讨。

每一帧都像是一段被时间折叠的日记，藏着那个世界真正的规则：善良并非弱点，勇氣并非无懈可击，知识则是解锁谜题的钥匙。

開场的视听語言并不喧嚣，而是用细腻的光影和微妙的音响，营造一种“在梦中走路”的感觉。你会看到一位背着旧皮包的向导，他并非英雄，但懂得如何倾听那些被忘记的人和事。故事中的城镇被风吹拂的街巷，巷口的老钟像是在记录每个路人的心跳。走过书店的木地板，仿佛踏上一个隐藏的時间线，脚步声与纸张摩擦的声音共同构成一段低声的乐章。

影片把焦点放在那些更易被忽略的角色：被故事遗忘的配角，他们的愿望其实比主角更接近真实的生活。一个被诅咒的镜子，不仅映出外表的美丑，更映出内心的恐惧；一只会说话的钟表，拼接着不同年代的记忆；还有一位年迈的讲述者，他的每一句话都像是对现实世界的一次温柔试探。

通过这些设定，观众被引导去反思“知晓”的边界：你真正想知道的，往往不是答案，而是问题的走向。

如果你愿意一起走进这场探险，可以在官方平台免费观看，这里提供的是经官方授權的观看渠道，确保画质与音效的极致呈现。点击链接，你会看到一个被好评如潮的叙事结构：章节之间相互呼应，主线像一条缓缓展开的绳索，牵引着人物在不同童话之间来回穿梭。请记得在观看时保持尊重与安静的氛围，因为影片的聲音设计也在讲述一个关于倾听与理解的故事。

这不仅是一部适合家庭观看的作品，更是一场关于自我认知的旅程。每个人在屏幕前都可能找到一道与自己有关的光：也许是童年里未完成的约定，也许是成年后被忽视的情感。软文的目标在于，以影像的方式，让你触碰那些被忽略的角落，同时也为你打开一个免费观看的入口——在官方渠道体验完整的视听盛宴，感受童话背后的现实意义。

镜头语言从近景的细微情感到广角的宏大场景进行错位呈现，让观众在视觉的波动中意识到：故事的力量，往往来自于看懂了谁在讲述、谁在沉默，以及我们愿意为哪一个声音停留。

创作团队借助跨领域的美术与声音设计，打造出一个既熟悉又陌生的世界。浮雕般的墙面、会呼吸的树木、会低聲呢喃的风铃，每一处细节都像在提醒观众：童话并非单纯的逃离现实的工具，而是一个能够映照现实困境、引发内心讨论的平臺。动画与实拍的混合手法，让情感的传递更具层次感；音乐则像一条看不见的线，把角色的欲望、恐惧与希望串联起来，促使观众主动去提问：面对未知，我们该如何选择？在某些镜头里，角色的眼神传达出的不是最终答案，而是对世界的持续探询。

影片还设有“幕后音畫笔记”式的片段，邀请观众走進创作现场，了解角色为何会這样设计、情节为何会选择这条时间線，以及色彩背后隐含的情感逻辑。这些内容为观众提供了更深的观看层次，也让成年人在观看之余获得思考的契机。观看不应只是消磨時间，而应成为一次心灵的训练——在被城堡天花板的阴影覆盖之时，学会用理性和善意去看待他人，也学会用同理心去理解自己。

关于观看方式的说明再提一遍：官方平台现已提供免费观看入口，确保每一位观众都能在高质量的画面和沉浸式音效中体验这场奇幻冒险。若你愿意带着孩子、家人或朋友一起進入这场探索，记得在安静的环境中观看，给角色以真实的情感回应，也给予自己一个安静而专注的时刻。

你可能会发现，所谓“你所不知道的童话故事”并非远在天邊的传说，而是在日常生活中逐步显现的理解方式——理解他人、理解自我，以及理解这个世界运作的微妙逻辑。免费观看入口就在官方平台，带着好奇心出发，你会带走更多的视角与温柔。

（作者：赵勇，系北京师范大学文学院教授）

图片来源：人民网记者 白晓 摄

兔子先生醉酒姐姐后续剧情,电玩联盟(游戏玩家聚集)

分享让更多人看到