当地时间2025-11-10,rmwsagufjhevjhfsvjfhavshjcz

人民网澳门3月21日电 （记者富子梅）澳门特区统计暨普查局资料显示，2025年2月入境澳门旅客共3147184人次，同比下跌4.4%，主要是去年2月中国内地8天春节假期基数较高所致。今年前两个月的入境旅客共6793745人次，同比上升10.4%。

按客源分析，2月中国内地旅客2291662人次，同比减少6.4%。其中，个人游旅客1331091人次，下降11.1%。通过“一周一行”“一签多行” 及“团进团出”方式入境澳门的旅客分别为120002人次、30677人次及9262人次。大湾区珠三角九市旅客1122493人次，同比减少3.2%。中国台湾地区旅客67951人次，较去年同期上升14.4%；香港特区旅客579843人次，下跌4.7%。

2月国际旅客共207728人次，同比增加17.9%。东南亚市场方面，印度尼西亚14921人次、马来西亚14480人次、泰国11261人次、新加坡6762人次，同比分别上升19.6%、18.1%、25.5%及25.2%。菲律宾旅客38847人次，减少2.5%。来自南亚的印度旅客4093人次，与去年同期相似。东北亚的韩国59330人次、日本14444人次，分别增加41.8%及26.2%。长途客源美国旅客10561人次，同比上升6.6%。

按入境渠道统计，2月经陆路入境澳门旅客2579462人次，占总数82%；海路334443人次，占10.6%；空路233279人次，占7.4%。同比分别减少1.5%、21.8%及6%。

夜幕下的思想盛宴——37大人文藝术展览开启心灵之旅在这个瞬息万变的时代，艺术作为人类情感的载体与表达方式，承载着我们对生活、对自我、对未来的无限想象。而今年的37大人文艺术展览，不仅仅是一场简单的视觉盛宴，更是一场探索人类内心深处情感与创造力的深度旅程。

这些展览地点涵盖城市的核心地段，从古老的博物馆到现代化的文化中心，每一场展览都像是一扇通向不同文化、不同年代、不同情感世界的窗户，邀请观众由浅入深地去感受、思索、共鸣。

首当其冲的是“时间的碎片”展览，通过交互式的装置艺术，将历史与现代的片段拼接在一起，让人仿佛穿越时空的隧道，体会到人类情感在漫长岁月中不断演变的轨迹。这不仅仅是简单的历史回顾，更是一次情感的共振：从古代人的哀愁，到现代人的孤独，每一段历史都是一段心灵的镜像。

在這里，观众可以用心去感受那些被时间遗忘的故事，借由藝術的力量，将过去与未来相连。

另一个亮点是“光影之间”展，这是一次对光影变幻的深度解读。展厅内布满了灯光的舞动，变幻莫测的光线折射出复杂的人类情感：温暖的親情、激烈的爱恨、酝酿的希望与失落。在这个空间里，每一束光，每一道影，都是艺术家对人性的深刻理解和表达。人们在這里不只是观众，更像是情感的共鸣者，与作品一同体验那份细腻、复杂的心灵触动。

值得一提的还有“心灵地图”展，采用虚拟现实技术，打造出一幅立体的人类情感地图。观众可以自由“漫游”在这张地图上，探索不同情感的区域，比如愉悦、悲伤、愤怒、恐惧，它们像是隐藏在内心深处的宝藏，被艺术家用色彩与构图巧妙表现出来。在这一过程中，观众不由自主地开始反思自己的情感历程，重新审视自己与这个世界的关系。

这种全新的沉浸式体验，让情感的探索变得无比真实而深刻。

37大展览中还包括许多独立艺術家的先锋作品。他们的作品往往擅长打破常规，用异想天开的方式表现人类的奇幻情感或者深层次心理状态。這些作品或许在某种程度上是大胆挑衅传统观念的，但正是這种“大胆”让我们看到了不同人生可能的多样性与包容性。每一个作品背后都藏着一段关于生命、关于自我的故事，激發观众去探究那些隐藏在日常生活中的微妙情感。

通过这些展览，我们可以看到艺术在连接心灵、激發共鸣方面的非凡力量。它像一面镜子，让我们看见自己，也像一扇窗，通向更广阔的精神世界。這不只是一次欣赏体验，更是一场情感的洗礼与心灵的对话。每个角落都藏着未被发掘的情感宝藏，每一件作品都在诉说着一个关于人类共通梦想与痛苦的故事。

这些展览正是我们探索人性、了解自我、激荡未来的重要途径。

创意无限的文化表达——37大人文艺术展览开启创造力新纪元进入更加深层的体验，我们不难发现这些展览传递的不仅仅是情感，更是创造力的火花。它们展现了当代文化艺术的无限可能性，激励每一位观众去思考、去创造、去挑战传统的邊界。37大艺术展不仅为藝术爱好者提供了丰富的视觉享受，也成为激发创新灵感的源泉，讓每一个人都能在艺术的海洋中找到属于自己的一席之地。

“未来的模样”展，以未来主义和科技结合的方式，展览出一个充满想象力的世界。通过虚拟现实、增强现实和交互式装置，观众仿佛进入了一个未来都市的场景。这里没有固定的路线，每个人都可以创造自己的空间，用数字与光影雕塑一个全新的生活方式。藝术家试图借助科技手段，打破既有的思维模式，鼓励观众用更宽广的视角去看待未来。

正如这场展览所展示的那样，创造力本质上是无界的——何不让科技成为你发挥想象、实现梦想的媒介？

值得关注的还有“灵感的起源”展，这是一场汇集各类原生态、传统工艺与现代设计的跨界融合。在这里，古老的手艺遇见了当代的创意，传统与创新交相辉映。让人惊喜的是，这些作品不仅仅是美学的呈现，更是文化传承与创新的结晶。艺术家们借由重新诠释古老的工藝，赋予它们新的生命力，也激发我们每个人去发现身边那些微小但有趣的灵感瞬间。

它提醒我们，创造力的源泉往往藏在日常生活中，只要用心去观察、去尝试，就能碰撞出无限火花。

“艺術自我”展则是鼓励每个人都成为自己的艺术家。通过一系列的互动體验区和开放式创作工作坊，观众可以即兴涂鸦、拼贴、装置，表达出自己独特的思想和情感。这种打破“专業艺人”与“普通观众”界限的方法，让每个人都能体验到创造的快乐。毕竟，真正的藝术不應拥有门槛，每个人的内心都藏有无限可能。

展览将每个人的创造潜力转化为公共的文化资产，也让人们深刻體會到艺术的包容性与普遍性。

除了这些主题展外，还有许多当代艺术家带来的前卫作品，它们用简洁的線条、激烈的色彩、跨界的媒介，试图冲击观众的感官与思维。新颖的表现形式配合深刻的主题，挑战固有的审美观和价值观，引发参与者对自我、社会、未来的再思考。这些作品不只是视觉的盛宴，更是思想的火花，为我们开启全新的创造视野提供了无限可能。

与此展览还鼓励文化创新和跨界合作，推动艺術成为社会的动力。许多展览都设有公共參与环节，讓市民、学生甚至企業都能加入进来，成为艺术创新的一部分。像“共创空间”项目，通过联合多方力量，把创意变成实际的作品，为城市带来新的文化气息。这种开放式的模式，不只是展示，更是一场全民參与的创造运动，让每个人都成为文化变革的一份子。

这37场展览，无疑是当代文化的缩影和未来的发展方向。它们在传递人文精神的也在激发每一个人内心深处的创造欲望。艺術不再只属于少数人的专利，它变成了一种生活方式，一种表达自我的方式。进入这些展览，就像开启了一场关于创造力与未来的对话，让我们在光影、色彩、思想的交融中，重新认识自己、理解他人，共同開创一个更富有想象力的未来。

如果你渴望一场心灵的滋养与思想的碰撞，不妨走进這些精彩纷呈的展览，让创新的火花点亮你的生活，让艺术的力量激荡你的人生。从过去的瞬间到未来的幻想，从传统的传承到科技的突破，这里是你发现自我、激发潜能的新天地。每一场展览都是一场关于人类情感与创造的盛会，等待你的加入，去感受、去探索、去创造一个属于你自己的精彩世界。

图片来源：人民网记者 陈信聪 摄

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